Среди возвышающихся небоскребов Нью-Йорка обширная культурная история исходит из разбросанных складов и скрытых пространств, которые помогли определить город как эпицентр мира искусства. Вдохновение изобилует со всех уголков Манхэттена с голубыми фишками в Челси и Верхнем Ист-Сайде, в то время как самые современные дилеры пионеры проявляют талант в Нижнем Ист-Сайде и Сохо. Этот список отдает дань уважения провидцам, которые сформировали этот художественный ландшафт, и освещают новых игроков, представляющих развивающееся будущее города.
Гагосянская галерея
Вероятно, самый известный дилер нашего времени, Ларри Гагосян открыл свое первое нью-йоркское пространство в 1985 году и владел галереей с известным дилером Лео Кастелли в Сохо до 1996 года. Кастелли и Гагосян помогли определить гламурную сцену галереи SoHo, которая переведет в «Челси» в рано. Он представляет и поддерживает некоторых из самых важных послевоенных и современных художников, включая Яой Кусаму, Ричарда Серру и Джеффа Кунса, а также проводит важные исторические обзоры известных художников, таких как Жан Мишель-Баскиат и Лусио Фонтана. Известный своими великими, безукоризненными пространствами, Гагосян в настоящее время имеет пять аванпостов галереи в Нью-Йорке только с девятью другими пространствами на международном уровне. Его доблесть, острый взгляд и последовательные экспонаты блокбастера заработали ему место в истории как один из первых мега-дилеров мирового рынка современного искусства.
Гагосянская галерея, 555 West 24th St, New York, NY, USA, +1 212-7 41-1111
Галерея Дэвида Цвирнера
Дэвид Цвирнер вышел на сцену в Нью-Йорке во время эры SoHo, открыв свое первое место в 1993 году. За последние два десятилетия он перебрался в «Челси», расширился с одного места на три в Манхэттене и открыл место в Лондоне. Его недавно отремонтированные здания излучают современное безупречное величие, привлекая толпы как для его известных исторических выставок, так и для современных современных сооружений. Будучи одним из самых влиятельных игроков в мире искусства, Цвирнер представляет таких художников, как Лиза Юскаваж, Дональд Джадд, Кристофер Уильямс, Уильям Эгглстон, а также поместья Гордона Матта-Кларка и Дэн Флавин, чтобы назвать некоторых. Он продолжает пионером и поддерживает новых художников с печально известным новичком Оскаром Мурильо, который теперь входит в его список талантливых талантов.
Галерея Дэвида Цвирнера, 537 West 20th St, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, +1 212 517 8677
Мариан Гудман
Родной житель Нью-Йорка Мариан Гудман открыл свою галерею на Верхнем Ист-Сайде в 1977 году. Поддержание этого аванпоста во время просмотра сцены в галерее мигрирует в центр города в Сохо, а затем на запад в Челси иллюстрирует лояльность ее следующей и важной роли в качестве нью-йоркского арт-мира. Начиная с скромных средств и добрых намерений, Гудман стремился показать художников, не представленных в Нью-Йорке, и известен своей способностью идентифицировать и развивать хороший талант, предоставляя своим художникам непоколебимую долгосрочную поддержку. В ее список входят таланты Герхарда Рихтера и Джона Бальдессари, а также молодые художники Адриан Вильяр-Рохас и Данх Во. Заземляя свои экспонаты в критической современной теории, посетите ее галерею, чтобы увидеть теоретически стимулирующие шоу, которые одновременно визуально приятны.
Мариан Гудман, 24 West 57th St, New York, NY, USA, +1 212 977 7160
Гэвин Браун
В начале 90-х годов, когда в начале 1990-х годов в Нью-Йоркской арт-сцене появился авангардный дилер Гавина Брауна, он начал набегать на партизанские экспонаты в сверхъестественных местах. Художник по-своему, Браун создал пространство для экспериментального, концептуального искусства, чтобы процветать. Он представляет пионер-релятивистскую эстетику Рикрит Тиравани, который известен приготовлением пищи и совместным питанием, а также ренегатом мирового искусства Урсом Фишером, который однажды выкопал яму в галерее для сольного шоу. Его нынешнее пространство, называемое «Предприятие Гэвина Брауна», находится в нескольких минутах ходьбы от Нового музея. В дополнение к этому аванпосту Браун имеет проектную комнату в своем таунхаусе Гарлем и в 2015 году открыла галерею в Риме. Все пространства Брауна служат в качестве социального центра для экспериментов, где определение и смысл искусства постоянно пересматриваются.
Gavin Brown's Enterprise, 291 Grand Street, Третий этаж, Нью-Йорк, Нью-Йорк 10002, США, +1 212 627 5258
Acquavella
Николас Аквавелла основал Acquavella, краеугольный камень арт-сцены в Нью-Йорке, в 1921 году. В течение многих лет Аквавелла специализировался на итальянском Возрождении, импрессионизме, абстрактном экспрессионизме и поп-арт. Эта непоколебимая долговечность произносит их как ключевого игрока в отношениях современного искусства, что можно увидеть на их известных исторических выставках такими художниками, как Джин Дюбюффет и Уэйн Тибо. Недавние экспонаты современных художников Дамиана Леба и Энока Переса иллюстрируют их взгляд на будущие таланты и продолжение набега на современный рынок. Аквавелла занял свое нынешнее пространство, живописный таунхаус на Верхнем Ист-Сайде, с 1967 года.
Acquavella, 18 E 79th St, New York, NY, USA, +1 212 734 6300
Симона Субал
Австрийский родной Симоне Субал является недавним дополнением к растущей галерее Нижнего Ист-Сайда. Ее скромное пространство было открыто в 2011 году на втором этаже неописуемого здания на краю Чайнатауна. Она надеется, что местоположение добавит смысл и открытие обратно в опыт галереи. Симоне Субал постоянно поддерживает захватывающие, критические шоу молодых новых художников, таких как концептуальный минималист Сэм Эквуртцель и абстрактная художница Соня Алмейда. Ее собственный опыт в кураторских исследованиях проявляется в экспертно-кураторских группах галереи, где появляются более известные имена, такие как Ури Аран и Джоан Джонас. Экспонаты Subal, выбранные с явным знанием возникающей современной сцены, призваны спровоцировать мысль, оставающуюся с посетителями после того, как они вновь войдут в толпу людей, находящихся в оживленном китайском квартале.
Simone Subal, 131 Bowery, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, +1 917 409 0612
Рейчел Уффнер
Ранний пионер сцены галереи ЛЕС, Рэйчел Уффнер открыла свое первое место в 2008 году и недавно переехала с ее первоначального местоположения Orchard Street на свой нынешний форпост на Саффолк-стрит. Недавно отреставрированное здание имеет просторную гаражную эстетику, которая сочетает в себе шик «Челси» с винтажем в центре города. За эти годы она накопила список из 11 перспективных новых художников, включая Сэма Мойера и Влатки Хорвата. Более того, этим летом они совершили наступление в сложившейся практике представления исторических шоу с их групповым экспонатом «Хрустальный дворец», в котором представлены работы Джозефа Корнелла и Джеймса Розенквиста. Это предприятие, в сочетании с растущим признанием своих художников, еще больше укрепляет Рэйчел Уффнер в качестве галереи для просмотра.
Рейчел Уффнер, 170 Саффолк Сент, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, +1 212 274 0064
Лиза Кули
Лиза Кули, один из пионеров Нижнего Ист-Сайда, открыла свое место в 2008 году после работы с известными дилерами Андреа Розеном и Николь Клагсберн. Закрепив свое пространство тяжелой концептуальной программой, Лиза Кули известна для нетрадиционных экспонатов. Не удивляйтесь, если картины будут сидеть на полу или небрежно прислоняться к стене. Этот подход наполняет ее пространство художественным элементом открытия и случайности. Ее сольные показы художников средней школы Скотта Ридера и нового таланта Синтии Диано получили газету, в то время как ее тщательно продуманная группа неизменно привлекает внимание. Консистенция и экспериментальное отношение Лизы Кули помогли определить сцену галереи района.
Лиза Кули, 107 Норфолк Сент, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, +1 212 680 0564
47 канал
Запуск художника Маргарет Ли и его друга Оливера Ньютона, 47 Canal получил устойчивое следование с момента открытия в 2011 году. Первое место Ли в канале 179 существовало больше как партийный проект, и, несмотря на то, что он работал всего два года, этот оригинальный форпост помог ускорить группу единомышленников. 47 Canal представляет художников, которые исследуют, как пересечение технологий и современной культуры меняет человечество, и эта сильно взвешенная тема передается на визуальный язык художниками Джошем Клайн, Микеле Абелесом и Антуаном Каталой, чтобы назвать несколько. Ли и Ньютон делают художника первоочередной задачей, поощряя эксперименты, лишенные рыночных ограничений. Их постоянно развивающееся пространство в Чайнаутане является центром передовых талантов на грани мировой звездной жизни.
47 Canal, 291 Grand St New York, NY 10002, USA, +1 646 415 7712
Рамикенский тигель
Эта небольшая однокомнатная галерея, заправленная аллеей, предпочитает быть заниженной. Ramiken Crucible была основана в 2009 году и управляется Майком Урсутой и Блейзом Леханом. У них нет суетливых экспонатов, лишенных стандартных пресс-релизов или текста на стене, есть одна повестка дня - выставить новое искусство новых художников. Это насмешливое отношение и настойчивость в сочетании с их способностью определять возрастающий талант отстаивали молодых художников Андра Урсута, Элейн Камерон-Вейр и Гэвин Кеньон и другие. Все они представляют новый жанр современной промышленной скульптуры, который ссылается на меняющийся теоретический дискурс вокруг тела в технологический век. Несмотря на простоту своего пространства и постороннего места, Ramiken Crucible получил международное и критическое внимание.
Ramiken Crucible, 389 Grand St, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, +1 713 822 1158