10 отличных направлений для любителей искусства

10 отличных направлений для любителей искусства
10 отличных направлений для любителей искусства

От японского острова искусства до творческой колонии среди древних оливковых рощ в Израиле, это глобальные города искусства, большие и маленькие, которые мы с удовольствием посетили бы.

10 отличных направлений для любителей искусства
10 отличных направлений для любителей искусства

Нью-Йорк, Лондон, Париж, Берлин, Лос-Анджелес, Флоренция, Майами-Бич, Гонконг, Сан-Паулу - во всех этих городах находятся арт-рынки блокбастеров, творческие суперзвезды и музеи, столь же известные, как и произведения, которые в них хранятся.. Мы любим эти места, но мы также любим направления искусства за пределами орбиты мира искусства: места с аурой тайны, дуновением паломничества, подмигивающим нонконформизмом, любовью к экспериментам и сплоченным чувством общности.

Прочитайте 10 замечательных направлений, больших и маленьких, которые любители искусства должны добавить в закладки для своего следующего отпуска.

«Ваша радужная панорама» возглавляет Художественный музей AroS в Орхусе, Дания.
«Ваша радужная панорама» возглавляет Художественный музей AroS в Орхусе, Дания.

Орхус, Дания

В самом сердце Орхуса, второго по величине города Дании и одного из старейших (начиная с 8 века), над городом возвышается колоссальное радужное кольцо. Это инсталляция художника Олафура Элиассона «Ваша радужная панорама», дорожка, огибающая и закрывающая Художественный музей ARoS, который сам по себе является жемчужиной среди многих культурных учреждений Орхуса. В музее находится еще один колосс искусства, скульптура «Скорчившийся мальчик» австралийского художника Рона Муека, а также коллекции датского искусства с 18го века до наших дней, а также работы международные художники. Любители искусства могут побродить среди произведений живущей в Лондоне британско-палестинской Моны Хатум, известной своими пытливыми и светящимися инсталляциями; японский фотограф Мива Янаги; и Тони Оурслер из Нью-Йорка, занимающийся инновациями в области видео и инсталляций с 1970-х годов.

В Орхусе, который сам себя назвал «Smilets By» (по-датски «Город улыбок») и «самом маленьком большом городе в мире», ARoS является просто отправной точкой для шведского стола арт-направлений. и события. Выйдите из музея и посмотрите на знаменитую современную архитектуру города, такую как Айсберг, приморский многоквартирный дом, который оправдывает свое название, и покрытый травой музей Моэсгаарда. Мы любим галерею Шарлотты Фог, датскую и международную галерею современного искусства; арт-коллектив Højkant и дизайнерский магазин, полный дерзких творений; и уютная художественная галерея и студия PS в зеленом фахверковом доме 17-го века в Латинском квартале города.

Сопоставьте все это современное искусство и дизайн с Den Gamle By (Старый город), фольклорным музеем под открытым небом, состоящим из 75 исторических зданий, перенесенных со всей Дании, мощеных улиц и датчан, одетых в старинную одежду, пекущих хлеб и рубить дрова. Здесь можно отведать настоящий смёрребрёд, а также жареную рыбу и фрикаделлер (датские фрикадельки).

«Beam Drop» Криса Бердена (2008) был воссоздан в Inhotim; оригинальная работа была выставлена в Нью-Йорке в 1984 году.
«Beam Drop» Криса Бердена (2008) был воссоздан в Inhotim; оригинальная работа была выставлена в Нью-Йорке в 1984 году.

Брумадинью, Бразилия

Брумадинью является домом для Xanadu мира искусства: Instituto Inhotim, музея современного искусства и парка скульптур в частном ботаническом саду площадью 346 акров, основанном горным магнатом и меценатом Бернардо де Мелло Пас.

Отмечая 15-летие в 2021 году, институт является одним из крупнейших художественных пространств под открытым небом в мире, где сотни гигантов мира искусства соседствуют с тысячами гигантов мира растений, от агавы-осьминога до пальмы с хвостиком и болота. кипарис. В саду выставлено более 700 работ 60 художников, в том числе любимый бразилец Элио Оититика, бросающий вызов границам. Как и предполагал Оититика, посетители могут прогуляться по его «Волшебному квадрату № 5» (1977 г.), красочной абстрактной «общественной площади», построенной из цемента, стекла и камня. Вы можете провести недели, блуждая по территории, пройти ускоренный курс современного и современного крупномасштабного искусства, изучая эвкалиптовые и кедровые деревья Embrionário Элизы Брахер, встречаться тет-а-тет с Блок-головой Пиноккио Пола Маккарти, смотреть в зеркало Олафура Элиассона. Наблюдайте за машиной и влюбляйтесь в собственное отражение в саду Нарцисса Яёи Кусамы в Инхотиме, 750 шаров из нержавеющей стали, качающихся в отражающем бассейне.

Хотя сад является главной достопримечательностью, Instituto Inhotim также имеет много примечательных экспонатов в своей внутренней галерее, например, бело-голубая плиточная комната Celacanto provoca maremoto Адрианы Варежао, растения, вдохновленного научной фантастикой. и зеркальный лабиринт «Комната растительности Инхотим» Кристины Иглесиас и стеклянный геодезический купол в лесу Мэтью Барни.

В парке скульптур есть несколько мест, где можно поесть, и институт предлагает множество рекомендаций по размещению поблизости, включая Виллу Рика, украшенную местными произведениями искусства, или Виллу Домазо, окруженную пышной природой.

Zeitz MOCAA стал местом назначения в Кейптауне, Южная Африка.
Zeitz MOCAA стал местом назначения в Кейптауне, Южная Африка.

Кейптаун, ЮАР

На набережной Виктории и Альфреда на фоне Столовой горы находится крупнейший в мире музей, посвященный современному африканскому искусству: Zeitz Museum of Contemporary Art Africa, широко известный как Zeitz MOCAA. Во-первых, сам музей - это чудо, возвышающееся сооружение, перестроенное из исторического комплекса зерновых силосов, с интерьером, который выглядит как абстрактные соты из бетона и стекла.

Zeitz MOCAA является домом для работ некоторых ведущих художников континента, таких как Ати-Патра Руга и Мэри Сибанде из Южной Африки, Нджидека Акуниили Кросби из Нигерии, Гада Амер из Египта и Нандифа Мнтамбо из Свазиленда. В постоянную коллекцию также входят работы художников африканской диаспоры, таких как Кехинде Уайли и Фрохок Два Пера, оба из U. С.

Но Кейптаун был раем для художников задолго до появления MOCAA в 2017 году. Только в районе Вудсток с его розовой ратушей находится несколько известных галерей, посвященных современным африканским художникам, включая SMAC, Goodman Gallery, Stevenson. Галерея (у всех есть родственные галереи в Йоханнесбурге, другом популярном арт-центре Южной Африки).

Кейптаун также восхитительно переполнен паблик-артом, таким как инсталляция Эс Девлин «Зоотроп на набережной» и «Арка вместо арки», плетеная деревянная конструкция рядом с собором Святого Георгия, посвященная архиепископу Десмонду Туту. Организация Baz Art проводит ежегодный Международный фестиваль паблик-арта, который в 2021 году был посвящен росписи фресок в районе Солт-Ривер. Есть также несколько арт-путешествий, которые стоит совершить с мыса. Поезжайте вглубь страны через гористую винодельческую страну (многие из виноградников, которые вы проедете, имеют свои собственные фантастические коллекции произведений искусства) в Стелленбос, университетский городок, обсаженный дубами, наполненный художественными студиями и впечатляющим садом скульптур Дилана Льюиса.

Несоответствующие пастельные здания, похожие на шарики мороженого, вдоль воды в Коллиуре, Франция.
Несоответствующие пастельные здания, похожие на шарики мороженого, вдоль воды в Коллиуре, Франция.

Коллиур, Франция

Легенда гласит, что Анри Матисс сказал, что качество света просто иное - волшебное - в Коллиуре, непринужденном и древнем рыбацком городке на французском Средиземноморье в 15 милях от Испании. Матисс и Андре Дерен провели здесь лето и стали первыми фовистами (по-французски «дикие звери»), лидерами фовизма, художественного движения начала 19 века, известного своими смелыми красками и мазками, непокорного потомка импрессионизма. Знаменитое «Открытое окно» Матисса (1905) и «Рыбацкие лодки» Дерена (1905) были написаны здесь, среди многих других фовистских работ.

Очень маленькая гавань Коллиура до сих пор захватывает ярким солнечным светом, отражающимся от замка и крепости 13го века и слоев несоответствующих пастельных зданий, которые выглядят как шарики мороженого вдоль воды. Посетители могут увидеть город глазами художников вдоль Chemin du Fauvism, где представлены как пустые бронзовые рамы, обрисовывающие в общих чертах виды их самых известных полотен, так и репродукции. Maison du Fauvism предлагает экскурсии.

Охладитесь настоящим шариком мороженого - бесчисленные мороженые выстроились вдоль улиц и попробуйте каталонские блюда в Le Neptune с видом на залив или в ресторане и отеле Templiers, уютном месте с баром, сделанным из корпуса корабля. и стены салонного стиля с картинами.

Бронзовые скульптуры жителей Эйн-Хода в Израиле усеивают окружающий пейзаж.
Бронзовые скульптуры жителей Эйн-Хода в Израиле усеивают окружающий пейзаж.

Эйн Ход, Израиль

В холмистых оливковых рощах, спрятанных между Средиземным морем и горой Кармель, находится Эйн-Ход, небольшая колония художников, основанная в 1953 году художником Марселем Янко, одним из основателей авангардного дадаистского движения, сформировавшегося в реакция на Первую мировую войну. Легенда гласит, что Янко путешествовал по Израилю с альбомом в руках, наткнулся на тогда еще заброшенную деревню и обнаружил, что она может стать идеальным убежищем для художников.

Сегодня в Эйн-Ходе, в 12 милях к югу от Хайфы, проживает около 650 жителей, в основном художники, скульпторы, ювелиры, архитекторы и ремесленники, и ландшафт усеян их творениями: бронзовыми скульптурами под открытым небом (ищите Пара в Сардиновая банка Бена Леви), фрески, студии, галереи и мастерские, которые предлагают занятия для посетителей. Посмотрите на абстрактные краски Мириам-Рут Сернофф Фролих в галерее изящных искусств Сернофф-Фролих, проникновенное книжное искусство Нехамы Левендель в галерее Кароян и работы многих местных жителей под одной крышей в галерее художников Эйн Ход.

В этом крошечном богемном анклаве также находятся два музея: Музей механической музыки Ниско и Музей Джанко-Дада, созданный в 1983 году в честь творчества и видения основателя колонии. В этом музее представлены отреставрированная студия Янко с каменной аркой и DadaLab, где посетители музея могут попробовать свои силы в создании абсурдистского, бросающего вызов условностям искусства, которое определило это движение. С 1990 года в Эйн-Ходе проводится международная биеннале скульптуры, на которую приглашаются художники для установки крупномасштабных работ среди древних оливковых деревьев.

Вы можете поесть с местными жителями в одном из классических каменных зданий деревни в кафе Ein Hold. В то время как в близлежащей Хайфе есть более крупные отели, в самом Эйн-Ходе предлагается несколько причудливых и эклектичных апартаментов в аренду, многие из которых имеют вид на Средиземное море.

Музей старого и нового искусства Хобарта
Музей старого и нового искусства Хобарта

Хобарт, Тасмания

С полуострова Берридейл на реку Деруэнт открывается Музей Старого и Нового Искусства (МОНА), или, как называет его основатель-бизнесмен, коллекционер произведений искусства и игрок с высокими ставками Дэвид Уолш: подрывной взрослый Диснейленд.

МОНА так же непочтительна, как и ее благодетель, ее веб-сайт описывает постоянно меняющуюся идентичность музея как «действительно продуманный маркетинговый ход» и «место, где люди могут прийти, чтобы сказать: «не уверен в искусстве, но архитектура потрясающая».

И многие не уверены в искусстве: МОНА имеет работу некоторых из самых больших шок-спортсменов мира искусства: кровавые видео 6-Day-Play Германа Нича и вонючую мусорную машину Вима Дельвуа, которая является Cloaca Professional, чтобы назвать несколько.

Независимо от того, что вы думаете, музей помог выделить художественную сцену Хобарта на карте, привлекая заслуженное внимание к другим арт-пространствам, таким как Art Mob, который специализируется на искусстве тасманийских и австралийских аборигенов, таких как Куини Маккензи и Деннис. Нона. Через гавань расположены галереи современного изобразительного искусства Despard и Handmark, последняя из которых является частью оживленного Центра искусств Саламанки, преобразованного складского помещения, в котором разместились несколько галерей и выставочных залов, театр и ювелирный и металлический коллектив Hammer & Hand., а также паблик-арт, такой как We Are Made of Stardust Микаэлы Глив и Escape Pod Колина Лэнгриджа. Остановитесь по соседству в арт-отеле Henry Jones, в номерах которого представлено современное искусство тасманийских художников.

В этом холмистом городе Цзиндэчжэнь, Китай, известном как мировая столица фарфора, работают печи для обжига.
В этом холмистом городе Цзиндэчжэнь, Китай, известном как мировая столица фарфора, работают печи для обжига.

Цзиндэчжэнь, Китай

Ведущие художники-керамисты и студенты со всего мира едут в Цзиндэчжэнь, Китай, «мировую столицу фарфора», где руины древних печей встречаются с современными фабриками и галереями. На протяжении более 1700 лет и во время многих имперских правлений в этом холмистом городе провинции Цзянси вдоль реки Чанг работали печи для обжига, где мастера-керамисты внедряли инновационные технологии для производства самого желанного фарфора, такие как символическая сине-белая керамика, разработанная во времена династии Мин.

Потрясающий Императорский музей печей Цзиндэчжэня, выполненный в форме древних печей из красного кирпича, и Музей наследия керамической промышленности Цзиндэчжэня помогают представить обширную историю этой художественной индустрии в контексте. Однако отрасль жива и здорова сегодня, взращивая новое поколение керамистов в известном Цзиндэчжэньском керамическом институте и нанимая 30 000 человек в таких предприятиях, как Фабрика фарфоровых скульптур в восточном пригороде или в близлежащей Международной деревне искусств фарфора Саньбао, заполненной с художественными студиями и мастерскими. Гончарная мастерская, которой руководит художник и куратор Кэролайн Ченг, является образовательным центром и центром для молодых художников в Цзиндэчжэне, известном как цзинпяо. Каждое субботнее утро цзинпяо продают свои товары - традиционную керамику, украшения, современное искусство - на Творческом рынке гончарной мастерской.

В городе работают бесчисленные художники и дизайнеры керамики, такие как сама Ченг, а также Ван Лия, Джуз Китсон, Лин Ван, Робин Бест и Райан Лабар. Прогуляйтесь по Taoxichuan, известному как проспект керамического искусства, чтобы заглянуть в студии, галереи и рынки и попробовать некоторые классические блюда провинции Цзянси, такие как Lushan San Shi и рыбные банкеты. Отель Fairfield by Marriot Jingdezhen находится недалеко от многих из этих достопримечательностей, и есть несколько великолепных вариантов Airbnb.

Поездка любителя искусства в Японию должна включать Наосиму во Внутреннем море Сето.
Поездка любителя искусства в Японию должна включать Наосиму во Внутреннем море Сето.

Наосима, Япония

Во Внутреннем море Сето есть ряд крошечных участков земли, которые объединяются с музеями, архитектурными чудесами и художественными инсталляциями. Наосима, обычно называемая японским островом искусства, где находится арт-объект Benesse, лидирует в этом списке. Здесь массивные скульптуры, такие как Porte vers l’infini Ли Уфана (2019) и Yellow Flower Dream Беатрис Миллхейз (2018), усеивают пейзаж, создавая площадку для изобразительного искусства. (До недавнего времени одна из массивных тыквенных скульптур Яёи Кусамы стояла на пирсе до того, как тайфун унес ее в море. Сайт Benesse Art Site находится в процессе ее восстановления.)

Затем есть музеи и галереи: умопомрачительный подземный художественный музей Чичу, спроектированный архитектором Тадао Андо, в котором хранятся работы Клода Моне и Джеймса Таррелла; дом-музей Benesse, который сочетает в себе отель и выставочное пространство с природой (с рестораном, где подают блюда кайсэки, способные соперничать с искусством в представлении); эксцентричный арт-объект Naoshima Bath, где, как вы уже догадались, посетители могут принять ванну в окружении произведений искусства Синро Отаке; и Галерея Мияноура 6 на месте бывшего салона патинко, когда-то популярного среди островитян.

Если вы хотите путешествовать по островам, отправляйтесь в Тешиму, чтобы увидеть крупноформатные картины в Доме Тешима Йокоо (названном в честь художника Таданори Йокоо) и в Инудзиме, где находится художественный музей, расположенный в старом медеплавильном заводе.

Вы можете провести целый день, просто изучая работы Джорджии О’Киф в Санта-Фе, штат Нью-Мексико.
Вы можете провести целый день, просто изучая работы Джорджии О’Киф в Санта-Фе, штат Нью-Мексико.

Санта-Фе, Нью-Мексико

Один из старейших городов США (старше самой страны, с датой основания 1607 г.) Санта-Фе и его культовая архитектура пуэбло охватывают множество художественных сцен и историй из обширных коллекций коренных народов Института Искусство американских индейцев (IAIA) до электро-поп-музыки Meow Wolf и легендарной карьеры Джорджии О'Киф, которая находилась под сильным влиянием ландшафта Нью-Мексико.

Музей современного искусства коренных народов IAIA, расположенный в историческом почтовом отделении в стиле возрождения Пеубло в центре города, хранит Национальную коллекцию современного искусства коренных народов, в которой представлены 9 000 произведений искусства, созданных с 1962 года, в том числе произведения таких легенд, как Джордж Моррисон, Хелен Хардин и Фриц Шолдер. Отсюда пройдите мимо площади Санта-Фе в музей Джорджии О'Киф, чтобы увидеть вблизи и лично увидеть Black Hollyhock Blue Larkspur (1930), Pelvis IV (1944) и Spring (1948) и другие. Поклонники О’Киф могут остановиться в отеле Abiquiú Inn, рядом с приветственным центром O’Keeffe, расположенным в бывшем доме и резиденции артиста.

Вокруг Каньон-роуд вы найдете более 80 галерей, в том числе галерею Тернера Кэролла, международный список художников которой включает Джуди Чикаго, Вансинь Чжан и Обморок; Галереи Недра Маттеуччи с известным садом скульптур; а также художественный коллектив и галерея Cielo Handcrafted с товарами, включая керамическую посуду, кожаные сумки и серебряные украшения.

Вниз по Серрильос-роуд, следуйте за неоновым сиянием Дома Вечного Возвращения Мяу Волка, «исследуемого художественного опыта», своего рода дневного дома с привидениями с более чем 70 захватывающими комнатами.

Улицы крошечного Тодос-Сантоса полны галерей и магазинов, заполненных керамикой ручной работы, изделиями из металла и красивыми тканями.
Улицы крошечного Тодос-Сантоса полны галерей и магазинов, заполненных керамикой ручной работы, изделиями из металла и красивыми тканями.

Тодос-Сантос, Мексика

Примерно в 50 милях к северо-западу от Кабо-Сан-Лукас на полуострове Нижняя Калифорния лежит богемный Тодос-Сантос, который часто сравнивают с молодым Таосом и одной из мексиканских «Волшебных деревень» - так называют места, которые сохранили свою самобытную архитектуру, традиции, историю и культуру. Окруженный мексиканским кардоном, самыми высокими кактусами в мире и лазурной водой, где водятся китовые акулы, Тодос-Сонтос также является домом для процветающего анклава художников. Февраль - лучший месяц для привлечения местной арт-сцены к ежегодному недельному фестивалю искусств и открытому студийному туру в Тодос-Сантос. Тем не менее, посетители могут прогуляться по булыжным блокам старого города, где круглый год развеваются папель-пикадо, чтобы увидеть, чем занимаются художники.

Отличным местом для начала является La Sonrisa de la Meurta, международная галерея и мастерская (с филиалом в Бельгии), где представлены графические искусства - от гравюр ограниченного тиража до карточных колод и носовых платков - напечатанные молодыми и начинающими Мексиканские художники. Неподалеку (в Тодос-Сантосе все рядом) находятся Галерея Артуро с причудливыми импасто и текстурированными полотнами мексиканского художника Артуро Мендосы Эльфео, а также Галерея Логан с мечтательными кружащимися полотнами американского эмигранта Джилл Логан в выжженных на солнце цветах. Чтобы взглянуть на историческую перспективу, зайдите в Культурный центр, расположенный в бывшей школе из красного кирпича с революционными фресками, датируемыми почти столетием.

Отель San Cristóbal станет шикарной домашней базой в городе, а Paradero Todos Santos может стать вашим культурным убежищем на пересечении пустыни, гор и побережья Тихого океана. В отеле и за его пределами закажите любое рыбное блюдо: Тодос-Сантос начинался как рыбацкий городок, и рыбаки до сих пор ежедневно вывозят свои маленькие лодки панга.