В последние десятилетия новые волны русских художников вышли на национальную и международную арену, чтобы внедрить инновации в практику фотографии. Преодолев традиции, эти талантливые фотографы пытались пересмотреть общие способы художественного выражения, особенно в отношении ландшафта России, сложной национальной истории и увлекательной культурной самобытности. Мы просматриваем десять российских фотографов, которых нужно искать.
Дмитрий Костюков
Дмитрий Костюков - один из самых ярких российских фотографов. После учебы в Московском государственном университете, где он продолжает читать лекции сегодня, он работал штатным фотографом для российской газеты « Коммерсант» и «Франс-Пресс». Впечатляющие глубокие конфликты, такие как Южная Осетия и Афганистан, фотографические работы Костюкова дают глубокое визуальное представление о политических и социальных проблемах. Захватив некоторые из самых убедительных новостных изображений, он по праву был включен во многие лучшие краткий список фотографов по всему миру. Сейчас он проживает в Париже и регулярно участвует в крупных международных публикациях.
Надя Саблин
Родилась в Советском Союзе, но выросла в США, Надя Саблин выросла между двумя динамичными культурами. Она продолжает фотографировать свою родную Россию, совсем недавно сосредоточившись на маленькой деревне Алеховщина, где живут ее тети. Проект « Две сестры » - это серия, в которой изображен микромир, который является провинциальной русской жизнью; изображения следуют за повседневной жизнью ее тети, наблюдая за тем, как они взаимодействуют, едят вместе и работают в садах вокруг своего дома вместе. В эпоху индустриализации и оцифровки эти образы предлагают мимолетное представление о старой России, которая скрыта и в значительной степени забыта. Работы Саблина были показаны на известных выставочных площадках по всему миру, включая Художественный музей Филадельфии и Музей фотографии Гриффина.
Оля Иванова
Работа Оля Иванова, родившаяся в Москве в 1981 году, была представлена на многочисленных групповых выставках и может быть найдена в частных музейных собраниях. Молодой фотограф стремится захватить сущность России и ее людей. Одна из ее более поздних серий изображает местных жителей в Кичуге, небольшой деревне на севере России. Эти портреты обеспечивают глубокое понимание этого частного мира, захватывая каждую уникальную личность и создавая впечатляющие образы, которые раскрывают реальность современной России. Работа Иванова возвращает нас в страну, укоренившуюся в вековых традициях и сельских общинах.
Алексей Титаренко
Работа Алексея Титаренко в коллаже и фотомонтаже сделала его одним из самых известных художников России. Наиболее заметно, что изображения из его серии « Город Теней » воплощают драматическую атмосферу его родного Санкт-Петербурга в 1980-х годах. Уличная фотография Титаренко объединяет прошлое и настоящее России, создавая мощные изображения через наложенные негативы, длительную экспозицию и преднамеренное движение камеры. Будучи молодым фотографом, он стал членом знаменитого Клуба фотографии Зеркало в 1978 году, и его изображение городских ландшафтов, захватывающих бурную сущность современной России, завоевало его признание во всем мире. Сегодня он живет и работает в Нью-Йорке, и его проекты неоднократно присутствуют в крупных европейских и американских музеях.
Александр Гронский
Александр Гронский, родившийся в Эстонии и базирующийся в Латвии, известен своими фотографиями пейзажа России. В свои 20-е годы он освещал бывший СССР как фотожурналист для различных источников в России и за рубежом. Несмотря на то, что большую часть времени он занимал коммерческий сектор, личные проекты Gronsky привлекали международное признание в последние годы. Его изображения варьируются от дающих ошеломляющие перспективы самых отдаленных регионов России, чтобы сосредоточиться на сосредоточенных популяциях на окраине Москвы. Его работа исследует равновесие между человеком и природой и визуально и эмоционально поражает.
Яна Романова
Яна Романова - петербургский художник, который работает в основном с фотографией и видеоинсталляциями. Хотя большая часть ее работы фокусируется на характере русской идентичности и государства бывшего Советского Союза, ее более поздняя серия фотографий спальных пар привлекла международное признание и стала вирусной в Интернете. Фотографируя своих беременных друзей и знакомых в своем родном городе, она заставила их спать в ранние часы утра, подвергая уязвимое состояние человеческой бессознательности, а также привлекательную близость близких.
Михаил Розанов
Михаил Розанов - московский фотограф, который производит черно-белые изображения изолированных провинций. С проектами, ориентированными на места, удаленные от Антарктиды и Монголии, его работа исследует величие открытых, нетронутых пространств в мире. Его изысканная, минималистская техника во многом остается верной традициям Новой Академии изящных искусств Санкт-Петербурга, доказывая, что меньше. Наряду с его интересом к пейзажной фотографии, озабоченность Розанова архитектурой и промышленными структурами Советской России приглашала сравнение с неоклассическими влияниями советского художника Александра Родченко. Подобным же образом он также иллюстрирует великие традиции русского дизайна, прочно переплетающиеся с богатым наследием советского здания.
Елена Чернышова
Фотограф-самоучка Елена Чернышова захватывает людей и сообщества, переживающие социальные и политические перемены. В 2011 году она получила грант на создание фотосерии после ежедневных событий в Норильске - самом северном городе мира. Ориентируясь на городской пейзаж и людей, которые живут в таких экстремальных условиях жизни в зимние месяцы, ее работа представляет собой острую документацию о состоянии человека и состоянии прогресса России сегодня. Со времени проекта Чернышова занялась изучением обширных пространств Восточной Сибири, в частности Золотого рудника Купола, и геотермальных регионов Камчатки. Ее работа была включена в крупные публикации, такие как National Geographic.
Маргарита Карева
Несмотря на то, что Маргарита Карева была относительно новой для фотографии, она уже штурмовала фотографическую сцену с ее потрясающей фантастической фотографией. Ее проекты опираются на традиционный фольклор и воссоздают свое очарование романтики и магии. Обладая потрясающими пейзажами, такими как замерзшие озера и густые леса, несчастные принцессы на ее изящных фотографиях вызывают темную сторону популярных сказок. От хаски до корзинок спелых, красных яблок или тщательно продуманных халатов, украшающих ее девиц, каждый образ визуально увлекателен и отправляет зрителей в собственный фантастический мир.
Слава Могутин
В настоящее время в Нью-Йорке Слава Могутин - родоначальник, который был сослан из своей родной страны за его откровенные писания и провокационные работы в 1995 году. Обвиняемый «открытым и преднамеренным презрением к общепринятым моральным нормам», он является первым русским чтобы получить политическое убежище в США по причине гомофобных преследований. С тех пор он создал несколько книг, стихотворных антологий и эссе, а его произведения были выставлены в международных пространствах, а также в Vogue и The New York Times. Будучи новаторским, он направляет свои политические взгляды и креативность через различные медиа, включая видео, скульптуру и живопись, продолжая бросать вызов авторитету и обычным формам выражения.