Простой поиск русских художников принесет сотни результатов в Интернете. И хотя все эти художники заслуживают особого признания за свою работу, есть некоторые, которые можно выделить как новаторы и лидеры новых движений в искусстве.
Карл Брюллов (1799-1852)
Брюллов родился в семье художников и так же, как его братья учились в Академии художеств, где его отец был учителем. После окончания учебы молодой художник получил стипендию для поездки в Европу. Он особенно любил Италию, где он завершил один из своих шедевров «Последний день Помпеи». Картина получила его признание, и он вернулся в Россию героем. Его личная жизнь была не такой счастливой. У него был короткий брак, который закончился разводом только через два месяца. Брюллов стал изгоем высокого общества и поэтому вернулся в Италию, где провел остаток своих дней.
Иван Айвазовский (1817-1900)
Путь Айвазовского в искусство представлял собой сочетание таланта и удачи. Он родился в бедной семье, которая не смогла бы поддержать образование в искусстве. Он был взят в семью Феодосии, что позволило ему посещать надлежащую школу, а затем учиться в Санкт-Петербурге. Море стало главным объектом его искусства. Он путешествовал в Крым, где провел два года, проживая рядом с Черным морем. Среди его многочисленных шедевров - «Девятая волна», самая известная работа художника.
Василий Верещагин (1842-1904)
Верещагин начал свою карьеру в армии, но вскоре его страсть к искусству заняла его место, и он начал учиться в Академии художеств. По окончании обучения Верещагин отправился на Ближний Восток в разгар сражений. Он посвящает большую часть своей работы теме войны, завершая «Апофеоз войны», его единственную вымышленную пьесу с сильным антивоенным посланием. Из-за сильного послания картины Верещагин был не очень хорошо принят в России. Он покинул страну, живя в Тибете и Индии. Он погиб в битве во время русско-японской войны.
Илья Репин (1844-1930)
Репин родился в бедной семье крестьян, но его мать заметила талант мальчика. Он изучил основы живописи у местного иконописца, а затем заработал достаточно денег, чтобы отправиться в Санкт-Петербург. По окончании Академии художеств его работа уже получала много похвал. Затем он завершил свою первую крупную работу « Воспитание дочери Иаира». Репин завершил ряд работ во время своей жизни, включая множество портретов своих современников. Он также получил приказ от правительства завершить одну из своих крупнейших картин, церемониальное собрание Государственного совета 7 мая 1901 года, в котором было более 80 портретов. Это была его последняя крупная работа.
Михаил Врубель (1856-1910)
Несмотря на завершение учебы, чтобы стать адвокатом, Врубель никогда в жизни не работал адвокатом. Затем он начал учиться в Академии художеств, где один из его профессоров рекомендовал его как художника, чтобы помочь восстановить фрески в украинском монастыре. Когда он вернулся в Россию, Врубель столкнулся с финансовыми проблемами. Вскоре его отец умер, а его сын родился с дефектом здоровья. Проблемы писателя отражены в его серии картин, посвященных демонам, таким как « Демон сидит». В конце своей жизни он нервничал и был госпитализирован. Его последняя картина «Пророк» была вдохновлена стихотворением Александра Пушкина. Он закончил его, как психическое заболевание, подавляя его, и когда он приближался к полной слепоте.
Исаак Левитан (1860-1900)
Левитан родился в семье раввина, который зарабатывал на жизнь, изучая языки. Их семья сделала достаточно, чтобы выжить, но, несмотря на свою нищету, Исаак и его брат были отправлены в художественную школу. Его путешествие в школу было непростым, и он не закончил учебу с полной степенью. Основным объектом картин Левитана были пейзажи. У его стиля живописи есть особый термин «пейзажи настроения». Многие из его знаменитых работ были завершены у реки Волги, где путешествовал художник.
Валентин Серов (1865-1911)
Серов родился в семье отца-композитора и матери-пианиста. С юного возраста он проявлял интерес к живописи и учился за границей в Германии и Франции. Затем он переехал в Москву, чтобы закончить учебу в Академии художеств. В юном возрасте он закончил одну из своих главных работ « Девушка с персиками». Основная масса картин Серова состоит из портретов. Он написал много известных деятелей того времени, в том числе членов королевской семьи. В конце своей жизни он отказался от своей должности в Петербургской академии художеств в знак протеста против русской революции. Его более поздние работы исследуют новые темы, в основном взятые из классической мифологии.
Василий Кандинский (1866-1944)
Путь Кандинского в искусство отличался от других - он только обратился к живописи в конце 30-летнего возраста. Его вдохновение вызвало посещение выставки импрессионистской живописи, которая была в туре в Москве. Затем он переехал в Германию и там учился искусству и создал художественный круг под названием «Фаланга», где начал преподавать. Кандинский был частью движения экспрессионизма и абстрактного искусства, которое упрощает формы и формы, делая объект независимым от визуальных ссылок. Примером таких работ являются сочинения Кандинского, которые он закончил в течение 30 лет.
Борис Кустодиев (1878-1927)
Кустодиев вырос в русской деревне со своей овдовевшей матерью и тремя братьями и сестрами. Даже будучи молодым мальчиком, он знал, что хочет стать художником, поэтому Кустодиев поступил в Академию художеств, где учился при Илье Репине. Он получил грант на поездку в Европу со своей молодой семьей, а затем поселился у реки Волги, создав мастерскую под названием Терем. Его спокойная семейная жизнь длилась недолго. У Кустодиева был туберкулез, и ему приходилось проходить лечение за границей. Болезнь прогрессировала, и художник стал парализован от талии. Затем он прикован к своей постели, но нарисовал некоторые из самых радостных и красочных картин в своей карьере «Красота и жена торговца». Болезнь забрала его жизнь в возрасте 49 лет.
Кузьма Петров-Водкин (1878-1939)
Петров-Водкин родился в семье сапожников и стал одним из них. Он не собирался становиться художником, но знакомство с письмом вызвало интерес к молодому человеку. Он отправился в Санкт-Петербург, чтобы начать учебу. Многие из его работ не приветствовали критики; они были обозначены как кощунственные и слишком эротические. Именно после его окончания он завершил одно из своих знаковых произведений: « Купание красной лошади», рассматриваемое как предзнаменование предстоящих изменений в обществе. В конце своей жизни Петров-Водкин заболел и обратился к литературе, а не к живописи. Его работа по-прежнему востребована в Советской России, и он был избран первым президентом Ленинградского союза художников.