Современная художественная сцена Африки характеризуется динамичным списком исключительных художников, чье эстетическое новшество и концептуальная глубина проложили путь для следующего поколения. Используя свои творения, чтобы интерпретировать и изображать социально-экономические реалии Африки, политические проблемы, богатые традиции и разнообразную красоту, эти ведущие и новые художники продолжают влиять на эволюцию современного искусства в Африке. Мы прорабатываем десять современных африканских художников, которых вы должны знать.
Трейси Роуз
Трейси Роуз, родившаяся в Дурбане, Южная Африка и в настоящее время проживающая в Йоханнесбурге, является современным художником-мультипликатором и откровенной феминисткой, наиболее известной своими смелыми выступлениями, видеоустановками и арестами фотографических работ. Роуз сталкивается с политикой идентичности, включая сексуальные, телесные, расовые и гендерные проблемы. Темы Розы часто передают ее многокультурную родословную и опыт ее смешанной расы в Южной Африке. Она умело сочетает элементы популярной культуры с социологическими теориями, чтобы вызвать мощные изображения политического и социального ландшафта Южной Африки. Роуз проводила персональные выставки в Южной Африке, а также в Европе и Америке, а также участвовала в ряде международных мероприятий, которые включают Венецианскую биеннале.
Tracey Rose MAQUEII 2002 Лямбда-печать 118 x 118 см Издание 6 © Courtesy Goodman Gallery
Meschac Gaba
Родившийся в Бенине, Мещак Габа получил признание критиков за свою передвижную выставку под названием « Музей современного африканского искусства», открытую в 1997 году в Государственном музее в Амстердаме. Созданный в форме кочевой выставочной площади, необычный проект Габы состоял из 12 выставочных залов, созданных в разных европейских художественных заведениях в течение пяти лет, в попытке разместить африканское искусство перед международной аудиторией. В 2013 году Tate Modern приобрела и продемонстрировала весь «музей» Габы. В его работе изображены темы моды в Летней комнате для собраний и еда в ресторане музея, чрезмерное перепроизводство еды в черновом зале. Обладая местным мастерством и представленным европейским талантом, работы Габы варьируются от картин и керамики до мультимедийных установок, в которых используются такие материалы, как краска, фанера, гипс, камни и выведенные из эксплуатации банкноты.
Кудзанай Чиурай
Изгнанный из своего родного Зимбабве после бесстрашного производства воспалительного изображения, изображающего Роберта Мугабе, пресловутого лидера страны, с рогами и проглоченным пламенем в 2009 году, Кудзанай Чиурай теперь живет и работает в Йоханнесбурге. Chiurai был первым черным получателем бакалавра изобразительных искусств из Университета Претории и с тех пор стал важной фигурой на африканской арене современного искусства. Chiurai использует драматические мультимедийные композиции, чтобы противостоять и решать самые насущные проблемы в южноафриканском регионе, от коррупции правительства до конфликтов и насилия, ксенофобии и перемещения. Работа Чиурая очень жестока, отрывая статус-кво и противостоять состоянию африканских правительств посредством сочетания цифровой фотографии, печати, живописи и совсем недавно фильма.
© Кудзанай Чиурай, Мойо, 2013.
Nasstio Mosquito
Ангольский мультимедийный и исполнительский артист Настио Москит флиртует с африканскими стереотипами в западных контекстах, работая в разных сферах музыки, видео и устного слова. Зачастую, как центральная фигура в его видеороликах, творения Москито делают мощные политические и социальные заявления, которые слегка дискомфортны, но стимулируют осмысленное отражение зрителя. Прошедшие выставки включают в себя 9 художников (2013) в Художественном центре Уокер в Миннеаполисе и в Совете: Политика Представительства (2012) в Tate Modern в Лондоне. Москит однажды заявил: «Я действительно представляю, если вы хотите, армию людей» - что искусство не должно производиться изолированно, но должно включать сообщество в целом.
Джулия Мехрету
Ключевой африканский художник своего поколения с растущей международной экспозицией, крупномасштабные картины, рожденные эфиопскими художниками Джули Мехретту, вдохновляют аэрофотографию и архитектуру. С присущей каллиграфической сложностью энергичные фигуры Мехрету представляют собой ускоренный рост городов, густонаселенные городские среды и современные социальные сети. Мехрету создает каждую картину, добавляя последовательные тонкие слои акриловой краски на холсте, завершая ее работу с нежными, наложенными отметками и узорами, используя карандаш, ручку, чернила и потоки краски. Работа Мехрету сжимает время, пространство и место. От конструктивизма к геометрическим абстракциям и футуризму Мехрету описывает ее картины как «сюжетные карты без места».
2011-08-27 Сан-Франциско 013 MOMA, Джулия Мехрету - Стадия 1 | © Allie Caulfield / Flickr
Эль-Анацуи
Один из самых влиятельных скульпторов Африки, ганский художник Эль-Анацуи находится на переднем крае сцены современного искусства, получив значительное международное признание за свои необычные и высоко отождествленные скульптурные произведения. Профессор кафедры скульптуры в Университете Нигерии и сам плодовитый скульптор, предпочтительные СМИ Анацуи - это глина и дерево, которые он использует для создания объектов, выражающих различные социальные, политические и исторические проблемы. В своих более поздних работах он обратился к инсталляционному искусству и процессам шитья. Используя нетрадиционные материалы, такие как бензопилы и электроинструменты, он переделал и перепрофилировал все: от железнодорожных шпал до вертушки и алюминиевых крышек.
Монументальные произведения гравитации и благодати Эль-Анацуи, Музей Бруклина 09 | © Eva Blue / Flickr
Ибрагим Эль Салахи
Ибрагим Эль Салахи, широко признанный крестным отцом африканского модернизма, создал более пяти десятилетий провидческих работ в своем собственном бренде сюрреализма, разделенном между арабским и африканским происхождением. Бывший дипломат и заместитель министра культуры Судана в 1970-х годах Эль-Салахи был лишен свободы на шесть месяцев без предъявления обвинения в обвинениях в антиправительственной деятельности. Элегантная и авангардная фигура Эль-Салахи разработала собственную уникальную историю искусства, пионера на многих художественных фронтах; он был одним из первых художников, которые разработали арабскую каллиграфию в своих картинах, и первый африканский художник, получивший ретроспективу Тейта Модерна. Элементарные формы и линии доминировали над его ранней работой, которая с годами занимала медитативный и абстрактный оборот с уделением особого внимания линиям, черно-белым.
Восставшие звуки детства Мечты I, Ибрагим Эль-Салахи, 1961-1965 © Gautier Poupeau / Flickr
Лагерь Сокари Дуглас
Нигерийский Sokari Douglas Camp принадлежит к первому поколению африканских женщин-художников, которые привлекли внимание международного рынка. Первоначально из большого города Калабари в дельте Нигера работа Дугласа Кампа во многом вдохновлялась культурой и традициями Калабар. Используя современные скульптурные приемы с преобладающим использованием стали, Дугласский лагерь создает большие полуобзычные фигуративные работы, украшенные масками и ритуальной одеждой, чтобы изобразить ее отношения с Нигерией, несмотря на то, что они эмигрировали в Лондон много лет назад. В Дугласском лагере было много сольных и групповых концертов по всему миру, где работали в постоянных коллекциях Смитсоновского института в Вашингтоне и Британском музее в Лондоне.
Абдулай Конате
Известная фигура современного искусства в Мали, работы Абдулая Конате - поразительное сочетание инсталляций и картин. После получения степени в Национальном институте искусств Бамако, Конате закончил учебу на Кубе. Большинство крупномасштабных работ Конате находятся в текстильном искусстве - недорогой и легкодоступный материал в Мали. Обращаясь с текстилем как безграничной палитрой, красками Конате, порезами, швами и вышивками обрывки хлопка и традиционной базиновой ткани, чтобы изготовить свои монументальные гобелены подписи. Благодаря своим творческим работам Конате передает свои мысли о политической, социальной и экологической сферах и культурных традициях в современном Мали. Его основные работы были сосредоточены на политической напряженности вокруг региона Сахеля и с начала тысячелетия на разрушительном воздействии СПИДа на малийское общество.
Abdoulaye Konaté 1 | © Bosc d'Anjou / Flickr
Chéri Samba
Ведущий современный африканский художник, картины Шри Самбы раскрывают восприятие художником повседневной жизни в Демократической Республике Конго. В своих более поздних работах Самба находится на переднем крае своих картин. Самба начал свою карьеру, работая художником-рекламным щитом и художником-комиксом, постепенно переходя к живописи на увольнении ткани, поскольку холст был слишком дорогим. Картины Самбы стали характерно известны своими «пузырями», что позволило художнику включить письменные комментарии в его произведениях - теперь это узнаваемо, как подпись «Samba». Работы художника побуждают зрителей созерцать и взаимодействовать с его картинами.
La vraie carte du monde 2, 2011 - 132 x 200 см - Acrylique et paillettes sur toile