На протяжении многих лет художественная сцена Сакраменто приобрела тягу, в результате чего появилось много новых художников. Начиная с фестивалей на выходных и заканчивая художниками, этот город открывает возможности для местных художников продемонстрировать свой талант и историю. Эти топ-художники ведут путь к сохранению культуры культуры столичного города.
Саншайн Кобб
Саншайн Кобб - керамист, чья работа осветляет дома тех, кто его покупает. Ее специальность включает функциональное искусство для дома, такое как корзины с фруктами, вазы и кружки. Кобб начал работать с глиной почти два десятилетия назад в 1999 году, перейдя в Сакраменто из Южной Калифорнии. Несколько неудачных попыток в других областях карьеры побудили Кобба преследовать керамику и получить степень бакалавра в области студийного искусства из Калифорнийского государственного университета в Сакраменто. Ее пребывание в Сакраменто привело Кобба следовать ее вдохновению из хорошо используемых предметов и архитектуры, в конечном итоге совершенствуя уникальный стиль, который она имеет сегодня. Износ ее работы часто вызывает чувство ностальгии - то, что кажется естественным, и выцветшие цвета приводят к любопытным мыслям, интересующимся, как объект стал таким. В галереях по всей Америке были представлены ее коллекции, такие как галерея Trax в Беркли, и часто помещались в местные мастерские художника. Ее искусство доступно для покупки на местных фермерских рынках Сакраменто.
Джим Шеперд
Любовь к искусству Джима Шеперда восходит к его детству, где рисование и живопись поглощали большую часть его дополнительного времени. После окончания средней школы и получения степени в студийном искусстве из штата Сакраменто страсть Шеферда заставила его продолжать заниматься своей художественной мечтой. Создавая в своей квартире окрестности в центре города, работа Шеферда формировалась на различных медиа-площадках, часто вдохновляемых человеческими амбициями для достижения желаемых подвигов, независимо от денег или славы. Собственная мотивация Шеферда проистекает из стремления других - проект его мечты заключается в том, чтобы надеть художественное шоу для слепых, с кусками, основанными на прикосновении, а не на вид. Родной город Пастуха, Сакраменто, по-разному действует как его муза, поскольку Пастух часто отражает, что искусство - это толкование, которое имеет один человек в окружающем мире. Его прошлые картины были показаны в местных галереях и популярных центрах, таких как кусочек Бродвея в Сакраменто и некоммерческая группа VOX.
Брук Уокер-Кноблич
Картина - это не только карьера и страсть к Бруку Уокеру-Кноблиху, но и жизненная необходимость. С самого начала ее обучения в Вальдорфской школе в Париже искусство для нее является синонимом сохранения мирного разума. После ухода из Франции и изучения студийного искусства в Сан-Диего, Уокер-Кноблих нашел свой путь, работая с маслами, чтобы создать портреты с вдохновением эпохи Возрождения с современным подходом. В конце концов, переехав в Сакраменто, Уокер-Кноблих подвергся воздействию целого спектра вдохновения для своих картин. Она живет в оживленном Мидтауне, творческом районе, где художественное выражение так же распространено, как и дыхание. В течение нескольких месяцев она бродила по району Сакраменто, пытаясь решить, что и как рисовать дальше. Portraiture позволяет Уокер-Кноблиху захватить сердце своих подданных, давая им жизнь своими богатыми пигментом маслами. Ее вопросы работы и комиссии находятся на ее веб-сайте.
Габриэль Робертс
Искусство Габриэля Робертса является синонимом приносящей в мир неприличную красоту. Поднятый в Сакраменто, город выставил Роберта в художественную культуру и научил его тому, что значит принести красоту в мир. Он вдохнул это вдохновение с ним в подростковом возрасте и продолжил изучать керамику в Дэвисе и позже поступил в Художественную школу Chautauqua в Нью-Йорке. Робертс провел лето под наставничеством художников, таких как пейзажист Стэнли Льюис, где он оттачивал и свое искусство и умение наблюдать. Многие из его картин основаны на натюрморт, исходящие непосредственно от того, что перед ним. Местные художественные галереи показали работу Робертса, а его подкаст под названием «Картина с Габриэлем Робертсом» больше рассказывает о его нынешнем искусстве.