Музей западного искусства в Керрвилле, штат Техас, начинался как дом для группы «художников-ковбоев» и с тех пор расширил свою сферу деятельности, представляя более полный каталог западного искусства
Открывая толстые высокие деревянные двери Музея западного искусства в Керрвилле, штат Техас, вы не чувствуете себя как в традиционном музее. Оштукатуренные стены, в которых размещена эта коллекция западного и ковбойского искусства, делают здание больше похожим на красивый дом друга, чем на внушительное культурное учреждение. Когда вы открываете двери в летний день, вас встречает порыв прохладного воздуха в сопровождении неповторимого аромата кожи.
Этот непритязательный внешний вид создан специально, по словам Даррелла Бошампа, исполнительного директора музея. «Вы подходите к зданию снаружи и видите огромные оштукатуренные стены, очень мало окон и низкие потолки», - говорит он. «Затем вы входите в эти огромные двери и думаете: «Вау, откуда все это взялось?» Это в основном предназначено для того, чтобы скрыть богатство».
Здание было построено О’Нилом Фордом, известным техасским архитектором, который предпочитал представленный здесь стиль гасиенды. Расположение музея также способствует его комфортному ощущению: расположенный на холме в Керрвилле, с населением около 23 000 человек, музей чувствует себя в стороне от проторенных дорог и прославляет многих художников, которые часто полностью избегали этого пути.
Керрвилл - типичная холмистая местность, расположенная примерно в 60 милях к северу от Сан-Антонио, где протекает река Гваделупа. «В Керрвилле все находится либо на берегу реки, либо в горах», - объясняет Бошан.
Расположение музея не случайно. В 1981 году группа предпринимателей из Керрвилля объединилась с идеей пожертвовать 10 акров земли и построить музей, который станет домом для художников-ковбоев Америки. «Они сказали: «Если мы построим его, возможно, они придут», - говорит Бошан. Музей открыл свои двери в 1983 году как Музей художников-ковбоев Америки, в котором представлены работы группы из 20-25 мужчин, которые рисовали и ваяли американский Запад.
CAA была основана в 1960-х годах горсткой художников, которые хотели запечатлеть и сохранить американский Запад и его культуру. «Многие из них работают ковбоями и владельцами ранчо, а также замечательными художниками - и я знаю некоторых, которые являются прекрасными художниками, но не могут поставить лошадь, даже если это вопрос жизни или смерти», - говорит Бошан. Однако у них всех есть одна общая черта: «они в первую очередь художники». Их искусство склоняется к западному реализму, репрезентативному искусству, в котором используются масла, пастель и акварель; бронзовые скульптуры также распространены, и в музее хранится их большая коллекция.
Отношения музея с CAA сохранялись на протяжении 20 лет. Однако, поскольку музей устраивал выставки каждые 90-100 дней, требовалось большое количество произведений искусства, и, как объясняет Бошан, в 2003 году стало ясно, что CAA пора освободиться от своих обязательств перед музеем. Формальные отношения распались, и родился Музей западного искусства.
Это также означало, что теперь музей мог отмечать более разнообразный выбор художников. CAA «была группой мужчин, которые рисовали и ваяли американский Запад, что означает, что мы, вероятно, исключали женщин, цветных людей, людей других национальностей», - говорит Бошан. «Пришло время расширить нашу миссию». Они также стремились расширить свое понимание того, что такое западное искусство, поскольку это относительно нишевый жанр.
В музее есть три основные галереи, в одной из которых в настоящее время проходит выставка под названием «Небеса объявляют», посвященная небесным пейзажам. Более 120 работ впервые интерпретируют историю великой силы. «Концепция сотворения, которая охватывает все религии, все они имеют большую силу», - говорит Бошан. «Для нас это своего рода уход, потому что мы делаем много ковбоев, коренных американцев и буйволов, но мы никогда не показывали пейзажи неба».
Если вы искали конкретную картину, но нашли только великолепные пейзажи неба, не бойтесь: в отличие от многих других музеев, Музей западного искусства позволяет гостям осмотреть хранилище музея по запросу. За главной галереей, через множество металлических дверей, мимо детекторов движения, камер безопасности и систем тепловых датчиков висят 16 оригинальных произведений искусства Г. (Джеральда) Харви, американского художника-традиционалиста, среди других ценных произведений искусства.. Причина проста: Бошам говорит, что хочет вынести тайну из своего музея.
“Наша работа - показывать людям искусство. Иногда люди хотят прийти и посмотреть какое-то конкретное произведение», - говорит он. «Почему мы должны отказывать им в том искусстве, которое они пришли посмотреть?» В отдельном хранилище находятся музейные бронзовые скульптуры.
Выйдите через черный ход музея, и вы увидите скульптуру ковбоя в натуральную величину, скачущего по неровным краям на брыкающейся лошади. Вокруг него находится коллекция цементных квадратов, называемых Cowboy Artists of America Garden, где каждый квадрат содержит отпечатки рук и ботинок члена CAA вместе с их подписью.
В нескольких футах от площади Джейсона Скалла в саду находится его маленькая, но очаровательная студия, еще одна жемчужина музея. Скалл в настоящее время является резидентом музея, и посетители могут посетить студию, чтобы увидеть его за работой. Скорее всего, он пригласит вас на чашку кофе и позволит вам поближе познакомиться со множеством глиняных изделий, над которыми он работает одновременно. Он был скульптором более 36 лет, до этого он изучал анатомию животных и человека. Эти знания помогли ему создать безупречно детализированные скульптуры домашнего скота и людей, которые с ними обращались. «Вы можете довести преувеличение до определенного предела и сделать его правдоподобным для зрителя, а можете немного растянуть его», - говорит Скалл о своем процессе. «Я нахожусь в той точке своей жизни, когда моя концепция и мои идеи в конечном итоге выглядят так, как я хочу».
Выросший в семье, которая занималась разведением крупного рогатого скота и лошадей, его любовь и интерес всегда были связаны с домашним скотом и людьми, которые с ним работали. «Мои папа и дедушка выросли далеко на юге Техаса, и они рассказывали мне истории о старых мексиканских ковбоях, - говорит Скалл. Скалл создает бронзовые скульптуры из воспоминаний из своего детства, изображений или сцен с ранчо, тщательно детализированных и насыщенных эмоциями.
Одно из преимуществ воссоздания американского Запада и ландшафта заключается в том, что мало что изменилось, говорит он.«Вы можете сказать, откуда человек, по одежде, которую он носит», - говорит Скалл. «Складки на их шляпах… седла с северных планов будут сильно отличаться от тех, на которых они ездят здесь». В то время как музей добился значительных успехов в расширении своего масштаба, жизнь ковбоя по-прежнему является частью его сердца (у них даже есть 6000-томная исследовательская библиотека по западному искусству и культуре). Предметы постоянной коллекции точно воспитывают и питают воображение людей, любящих Запад.
Несмотря на расположение музея, Бошан говорит, что за последние несколько лет увеличилось число посетителей со всех концов США и даже со всего мира. «Я не знаю, спрятано ли это. Я знаю, что это жемчужина. Мы в списках желаний».