Из всех вещей, которыми известен Лос-Анджелес, Голливуд должен быть номером один. Доказательства существования киноиндустрии разбросаны по всему городу: от Аллеи славы на Голливудском бульваре до студии Paramount Pictures на Мелроуз-авеню, театра Долби, где проходит церемония вручения премии «Оскар», и знака Голливуда, наблюдающего за происходящим. город на Голливудских холмах, где живет так много участников церемонии «Оскар».
Одна достопримечательность объединяет кинематографическое наследие города в одной остановке: Музей кино Академии, посвященный не только Голливуду, но и всему искусству кинопроизводства. Чтобы узнать больше о том, как разбить посещение, мы встретились с Лорен Жирар, директором музея по работе с посетителями. Прочтите все советы, рекомендации и практическую информацию, которые вам понадобятся, чтобы максимально использовать свой день в Музее кино Академии.
Совет №1 для посещения Музея кино Академии
Музей кино Академии большой. На самом деле, это самый большой музей кинопроизводства в Соединенных Штатах, занимающий семь этажей, два здания и 30 000 квадратных футов в районе Чудо-Майл в Лос-Анджелесе. Внутри посетители найдут два отдельных театра на 1 288 мест, бесчисленное количество артефактов кинопроизводства и четыре текущие выставки, а также постоянно меняющиеся экспонаты. Одна только выставка «Истории кино» занимает три этажа.
Самый главный совет Жирара - воспользоваться преимуществами сотрудников по работе с посетителями, размещенных в музеях, чтобы убедиться, что вы впитываете все это. «Они такие знающие» и «любят говорить о выставленных объектах», - говорит Жирар. Независимо от того, ищете ли вы практический совет или мнение экспертов, использование многочисленных помощников по работе с посетителями музея может «действительно улучшить впечатление для любого посетителя».”
Лучшее время для посещения Музея кино Академии
Музей кино Академии открыт семь дней в неделю, с 10:00 до 18:00 с четверга по воскресенье и с 10:00 до 20:00 в пятницу и субботу. Нет плохого времени для посещения, так как музейная система продажи билетов по времени гарантирует, что галереи никогда не будут слишком заняты. Но если вы хотите чувствовать, что у вас есть место для себя, насколько это возможно, запланируйте заглянуть утром в будний день.
Фильмы также демонстрируются на месте в разное время в течение недели, иногда даже в нерабочее время. Если вы хотите попасть на спектакль в одном из кинотеатров музея, ознакомьтесь с календарем событий и запланируйте посещение фильма, который хотите посмотреть.
Экскурсии в Музее кино Академии
Экскурсии с гидом, которые раньше не предлагались, стали доступны в 2022 году. Тем не менее, самостоятельные экскурсии по-прежнему остаются отличным вариантом. Все, что вам нужно сделать, это загрузить приложение «Музей академии», взять наушники и выделить рекомендуемые два часа на экскурсию по музею в соответствии с аудиогидом. Аудиоэкскурсии, включенные в приложение, доступны на английском, испанском, китайском, кантонском, японском и корейском языках.
С чего начать посещение Музея кино Академии
Музей кино Академии описывает «Истории кино» как центральную постоянную выставку. На трех этажах «Истории кино» исследуются «разнообразные, интернациональные и сложные истории кинорежиссеров и произведений, которые они создают. Выставка начинается в Семейной галерее Спилбергов в Большом вестибюле Сиднея Пуатье, откуда Жирар предлагает посетителям начать свои экскурсии.
Там посетители познакомятся с музеем через иммерсивную многоканальную медиа-инсталляцию, в которой собраны фрагменты из более чем 700 фильмов, от начала истории кинематографа в конце 19-го века до мгновенной классики из этого десятилетие. Семейная галерея Спилбергов также открыта для публики бесплатно, что означает, что даже прохожие могут наслаждаться музеем не менее 13 минут - время работы медиа-инсталляции.
Оттуда посетители могут перейти на второй этаж выставки, где узнают о фильмах и режиссерах, оказавших наибольшее влияние на мир кино; все, что входит в создание фильма, от концепции до воздействия; и об истории вручения премии Оскар.
Третий и последний этаж выставки посвящен будущему кинопроизводства, а также сотрудничеству с известными режиссерами, такими как Педро Альмодовар.
Обязательные к посещению экспонаты Музея кино Академии и почему они важны
1. «Искусство кинопроизводства»
В рамках выставки «Истории кино» галерея «Искусство кинопроизводства» отдает дань уважения всему процессу создания фильма, от написания сценария и подбора актеров до операторской работы, озвучивания, спецэффектов и всего волшебства постпродакшна, которое идет на то, чтобы вывести фильм на большой экран. Вместо того, чтобы опираться на весь кинематографический канон, музей выбрал один культовый фильм в качестве линзы, через которую можно научить посетителей кинопроизводству. Этот фильм - «Волшебник страны Оз», который, по подсчетам Библиотеки Конгресса, является самым просматриваемым фильмом всех времен. По словам Жирара, два из основных моментов галереи: увидеть выставленные знаменитые рубиновые тапочки Дороти и заново пережить тот культовый момент, когда Дороти приземляется в стране Оз, а фильм превращается из сепии в цветной.
2. «Хаяо Миядзаки»
По словам Жирара, музейная выставка «Хаяо Миядзаки» привлекала внимание людей с момента ее открытия в сентябре 2021 года. Это первая выставка такого рода в Северной Америке, ретроспектива жизни и карьера известного японского аниматора за такими любимыми фильмами, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Ходячий замок». Миядзаки также стал соучредителем Studio Ghibli, чей собственный музей в Японии пользуется не меньшей популярностью у поклонников творчества режиссера. Выставка разделена на семь разделов, начиная с тематической галереи «Tree Tunnel» на тему Тоторо. Оттуда посетители узнают больше о персонажах Миядзаки и истории кинопроизводства через галереи под названием «Создание персонажей», «Создание», «Создание миров», «Трансформации» и «Волшебный лес», заканчивающиеся путешествием по Унесенным призраками. тематический портал. Выставка продлится до июня 2022 года одновременно с показом фильмов Миядзаки в кинотеатрах музея на время ее показа.
3. «Регенерация: Черное кино 1898-1971»
Одна из самых ярких выставок, открывающихся в этом году, называется «Регенерация». Выставка, удостоенная премии Sotheby’s 2018 года за «кураторское мастерство», прослеживает эволюцию черного кино на протяжении всей американской истории, стремясь признать весь спектр национального кинематографического наследия. «Возрождение» - это совместный проект кураторов музеев, ученых и членов Академии, в том числе режиссера Авы ДюВерней, первой чернокожей женщины, получившей награду за лучшую режиссуру на кинофестивале «Сандэнс».
Недооцененные выставки в Музее кино Академии
Трудно сказать, что какая-то из выставок в Музее кино Академии недооценена. Несмотря на размер музея, в настоящее время предлагаются только четыре текущие выставки и две временные выставки, а также такие коллекции, как галерея «Оскар» на втором этаже, одна из личных фаворитов Жирара, в которой представлены 20 реальных статуэток «Оскар» начала 20-го века. века до наших дней. Тем не менее, одна коллекция, которую посетители не упустили бы из виду, находится в разделе «Путь к кино: основные моменты из коллекции Ричарда Бальцера».
Ричард Бальцер - это имя, вероятно, известно только самым преданным историкам кино. Сам Бальцер был, так сказать, одним из тех, кто собрал одну из самых значительных коллекций докинематографической атрибутики, известных человеку. В настоящее время выставленная в Музее кино Академии, коллекция Ричарда Бальцера включает в себя такие артефакты, как праксиноскопы и зоотропы, два оптических изобретения 19-го века, которые создали иллюзию анимации, и сциоптиконы, или волшебные фонари, предшественники слайд-проектора. Хотя Бальцеру не хватает узнаваемости имени Миядзаки, выставка представляет собой захватывающий взгляд на технологии, которые привели к появлению современного кино, и даже включает в себя живое шоу волшебных фонарей.
Музей Академии сам по себе также является произведением искусства, заслуживающим внимания посетителей. Спроектированный Ренцо Пьяно, отмеченным наградами архитектором Музея американского искусства Уитни в Нью-Йорке, лондонского The Shard и парижского Центра Джорджа Помпиду, Музей кино Академии расположен в двух зданиях: Saban Building и Sphere Building. где находится не только театр Дэвида Геффена на 1000 мест, но и Dolby Family Terrace, променад со стеклянным куполом под открытым небом, откуда посетители могут полюбоваться захватывающим дух видом на город.
И, честно говоря, мы не можем представить себе лучшего способа завершить экскурсию по крупнейшему в стране музею кинопроизводства, чем посмотреть на знаменитый знак Голливуда в самом сердце киностолицы Америки.