В большинстве случаев, когда вы видите хорошую фотографию, у вас возникает ощущение, что фотограф сделал это намеренно. Но как вы можете это сказать? Какие тонкие особенности фотографии делают ее преднамеренной, а не случайной? Об этом я расскажу сегодня.
Правильные технические моменты
Первый и самый очевидный способ придать фотографии преднамеренный вид - это максимально правильно проработать техническую сторону фотографии. Обычно это означает, что ваш объект резкий, глубина резкости приемлемая, экспозиция точная и на изображении не слишком много шума.
Однако можно сделать хорошие фотографии и без таких вещей. Некоторым фотографам нужны размытые объекты, утечки света, большое количество зернистости и нестандартная экспозиция. С точки зрения того, чтобы ваши фотографии выглядели более продуманными, это по-прежнему считается правильным техническим решением! Потому что ключ в том, что вы делаете это намеренно. Существует большая разница между размытием объекта для придания ему художественного вида и размытием объекта из-за того, что вы случайно установили слишком длинную выдержку. И зрители почти всегда могут сказать, что есть что.
В любом случае вам следует выбирать настройки камеры и другие технические детали намеренно, чтобы дополнить ваш объект. Когда вы это сделаете, ваши фотографии будут выглядеть более продуманными.
Свободное пространство и четкие края
Один из самых быстрых способов сделать небрежное фото - заблокировать важный объект неважным объектом. Возможно, вы пытаетесь изобразить далекую гору и деревья вокруг нее, но одна из ветвей деревьев закрывает вершину. Или, может быть, вы пытаетесь сфотографировать пчелу на цветке, но пчела отлетает слишком далеко на другую сторону и ее частично не видно.
Это не лучшие рецепты для продуманных фотографий. Вместо этого фотография почти всегда выглядит лучше, если у вашего основного объекта есть немного свободного пространства и он не отрезан ничем на фотографии. И это касается даже краев самой фотографии! Вы, вероятно, можете понять, почему фотография горы не выглядела бы очень продуманной, если бы верхний край изображения обезглавил вершину.
Вот пример непродуманной композиции, над которой я не особо задумывался. Как видите, луне почти негде передохнуть в верхней части кадра, а важное отражение горы закрыто кучей неважных камней:
Я нашел другое место для кадра второй фотографии сцены и уделил больше внимания передышке и краям моей композиции. В результате изображение выглядит более продуманным:
Всегда следите за краями кадра и пространством вокруг объекта. Если у вас нет веской причины поступить иначе, постарайтесь дать каждой важной части фотографии достаточно места в композиции.
Сбалансированный состав
Когда фотография сбалансирована, она имеет примерно одинаковое распределение визуального веса по всему изображению слева направо. Другими словами, вы можете представить себе, что вы ставите изображение на точку опоры, где каждый объект «весит» разную величину в зависимости от его важности, и смотрите, наклоняется ли оно в какую-либо сторону или остается по центру.
Нет ничего плохого в несбалансированных композициях, которые склоняются в ту или иную сторону. Конечно, можно сделать хорошие несбалансированные фотографии. Но верно также и то, что большинство «фотографий с завязанными глазами» - где в изображении нет никакой продуманности - скорее всего, будут несбалансированными. Это потому, что в любой сцене может быть только одна сбалансированная композиция по сравнению с тысячей несбалансированных композиций; так устроен мир.
Итак, когда фотография выглядит так, будто ее визуальный вес равномерно распределен слева направо, вполне вероятно, что фотограф сделал это намеренно. Сбалансированные фотографии редко получаются случайно - и хотя несбалансированные фотографии могут выглядеть так же хорошо, баланс обычно является более простым путем к фотографии, которая выглядит продуманной.
Несколько отвлекающих факторов
Отвлекающие факторы присутствуют практически во всех жанрах фотографии. Фотографам-пейзажистам приходится иметь дело со следами, мусором и другими искусственными объектами, которые им не нужны на своих фотографиях. Фотографам-портретистам приходится иметь дело с отвлекающим фоном, который отвлекает внимание от объекта съемки. И так далее.
Как и в случае с балансом, очень маловероятно, что «случайная» композиция будет свободна от отвлекающих факторов. Обычно изображения, которые имеют хорошую плавность и не отвлекают взгляд от объекта, создавались намеренно. Умышленная постобработка также может сыграть свою роль, например, уклонение и выжигание объектов, чтобы подчеркнуть или ослабить их внимание, и даже точечное лечение, чтобы убрать отвлекающие факторы, если вы хотите действовать более агрессивно.
Все это связано с простотой: идея о том, что ничто в изображении не должно отвлекать от вашего сообщения. Фотографии, на которых мало отвлекающих факторов, почти всегда кажутся продуманными и намеренными.
Уровень горизонта
Что я довольно часто вижу на хороших фотографиях, так это то, что их горизонты не выглядят очень ровными.
Иногда это происходит потому, что фотограф не уделил должного внимания ни полям, ни постобработке и сделал нестандартное фото. В других случаях фотограф может уделять пристальное внимание пузырьковому уровню или виртуальному горизонту в поле, но горизонт восприятия сцены все равно наклонен! Это может произойти, если фон вашей фотографии в реальном мире немного наклонен, например пологий холм. В любом случае, если горизонт на конечном изображении будет выглядеть ровным, это будет выглядеть более продуманно.
Тем не менее - как и многое из того, о чем я говорил до сих пор - вполне возможно сделать хорошие фотографии с искривленным горизонтом. Иногда вы увидите это в документальной фотографии, чтобы добавить ощущение напряжения и хаоса. Итак, я не говорю, что все ваши фотографии должны иметь абсолютно ровный горизонт. Скорее, ровный горизонт обычно является сигналом преднамеренной композиции, тогда как неровный горизонт может и не быть таковым.
Визуальные каламбуры
Один из самых явных признаков продуманной композиции - хотя и не так уж часто - это какой-то визуальный каламбур в изображении. Визуальный каламбур - это когда две или более, казалось бы, не связанных друг с другом частей фотографии имеют что-то удивительное или забавное общее.
Возможно, дерево и гора на вашем снимке имеют удивительно похожую форму. Возможно, два не связанных между собой человека на уличной фотографии одеты в одинаковые драматические наряды. Возможно, лось переходит улицу рядом со знаком «Лосиный переход».
Визуальные каламбуры являются основой некоторых жанров, таких как уличная фотография, и, как правило, менее распространены (или более утончены) в других, таких как пейзажная фотография. Но в любом случае, когда вы узнаете визуальный каламбур на чужой фотографии, шансы на то, что это осознанный выбор, астрономически высоки. Просто это не те вещи, которые обычно происходят случайно.
Варианты постобработки
Наконец, наряду с полевой стороной фотографии, ваши решения по постобработке также могут передать ощущение обдуманности.
Есть несколько очевидных примеров - например, преобразование изображения в черно-белое или обрезка в панораму - которые почти наверняка на каком-то уровне преднамеренны. А тут просто «хороший монтаж». Это трудно определить, но легко узнать: никаких странных цветов, никаких ореолов и четкое ощущение акцента на различных объектах.
Приятный сюрприз, но редко когда все это выглядит прямо из камеры. Обычно на этапе постобработки можно что-то сделать, чтобы улучшить изображение, даже если это просто повышение контрастности или насыщенности в плоском RAW-файле. Почти всегда можно сделать фотографию лучше, если ее тщательно отредактировать.
Однако слово «осторожно» является ключевым. Яркий фильтр Instagram или неудачно выбранный стиль обработки могут указывать на противоположность нарочитости. По общему признанию, это показывает, что вы выполнили некоторую обработку фотографии, но если эта обработка не соответствует изображению, это только усилит ощущение небрежности фотографии.
Другими словами, вы не можете просто наложить на изображение нуар-фильтр и сразу же сделать обдуманный снимок. Вместо этого ваш стиль постобработки должен подчеркивать лучшие качества изображения, не отвлекая чрезмерного внимания от ваших объектов.
Вывод
Сделать фотографию, которая будет выглядеть намеренно, - значит исключить «несчастные случаи», которые могут произойти, если вы не будете осторожны. Чтобы добиться этого, нужно сделать то, что я объяснил в недавней статье: внимательно смотрите на объект съемки, когда выбираете композицию. Сосредоточьтесь на том, что перед вами, и попытайтесь воспринять это за пределами поверхностного уровня. Затем возьмите то, что вы заметили, и вложите это в изображение, а также в свое эмоциональное послание.
Когда вы это сделаете, вам, возможно, даже не придется сознательно думать о таких вещах, как передышка, равновесие или отвлекающие факторы (хотя я все равно считаю, что думать о них полезно). Результат почти гарантирован: в итоге вы получите продуманную композицию, которая плавно донесет ваше сообщение.
Надеюсь, эта статья помогла в достижении этой цели. Если вы пропустили первую часть «Уровни восприятия в фотографии», прочтите ее, чтобы лучше понять «видящую» сторону композиции.