Он был одним из основателей сюрреалистического движения, а также одним из величайших фотографов 20 века. Подходим к фигуре Ман Рэя.
Написано и проверено искусствоведом Бегоной Ибаньес.
27 августа 1890 года в Филадельфии родился Эммануэль Радницкий, более известный под псевдонимом Ман Рэй. Этот модернистский творец является одним из наиболее важных участников движений дадаизма и сюрреализма. Хотя самое большое его достоинство - авангардная, экспериментальная и новаторская фотография.
Его работы излучают оригинальность и авангардность. Ниже мы расскажем об основных аспектах жизни и творчества пионера искусства.
Ранние годы Ман Рэя в Нью-Йорке
Несмотря на то, что свои первые шаги в качестве танцора он сделал в Филадельфии, с переездом в Нью-Йорк его творческие интересы возросли. Там он начал работать гравером, учился в Национальной академии дизайна и часто посещал галерею Альфреда Штиглица, фотографа, боровшегося за признание фотографии на художественном уровне.
В принципе, Ман Рэй посвятит себя живописи и скульптуре. Но с того момента, как у вас появится фотоаппарат, все изменится и вы начнете с ним экспериментировать. Свою первую выставку он провел в Нью-Йорке в 1915 году. Кроме того, вместе с Дюшаном и Пикабиа он основал в городе движение Дада.
Ман Рэй постоянно искал иррациональные, абсурдные и скандальные основные характеристики дадаизма. В 1920 году вместе с Дюшаном и Кэтрин Драйер он основал Анонимное общество, которое организовывало различные выставки и конференции по авангарду и современному искусству.
Консолидация в городе Париже
Когда в 1921 году он переехал в Париж и понял, что его работы не продаются, Ман Рэй начал более серьёзно развивать свою фотографическую карьеру. Так родились его первые авангардные произведения - райограммы.
Это вид творений, которые создаются без фотоаппарата: абстрактные фигуры, получаемые путем экспонирования объектов на светочувствительной бумаге, которую впоследствии проявляют.
Благодаря этим работам мы начинаем понимать композиции Ман Рэя. За каждым силуэтом стоит идея, концепция. Креативность, заложенная в этих своеобразных изображениях, просто блестящая.
Таким образом, к нему придет заслуженная слава и он будет признан обществом как фотохудожник. Сфотографироваться в несравненном стиле Ман Рэя хотели самые выдающиеся люди того времени: Хемингуэй, Дюшан, Андре Бретон, Дали и др. Каждый хочет попасть в объектив этого гения.
Ман Рэй или начало сюрреализма
В 1924 году произошло разделение дадаизма и сюрреализма. Американского художника будут считать одним из основателей сюрреалистического движения, полностью отдавшегося ему.
В это время он разработал серию скульптур в рамках концепции реди-мейда, начатой Дюшаном: предметы быта, возведенные в категорию искусства. Одним из лучших примеров Ман Рэя в этой области также является любопытный анекдот.
Художник покупает метроном, прикрепляет к маятнику фотографию вырезанного глаза и называет ее «Объект, подлежащий уничтожению». Когда восемь лет спустя его партнер Ли Миллер покидает его, Ман Рэй впадает в глубокую депрессию.
Таким образом, он заменяет фотографию анонимного глаза фотографией своего возлюбленного, меняя название произведения на «Объект разрушения». Таким образом, он создает новый смысл, отражает силу любви, которая гипнотизирует так же, как метроном, когда он качается.
Это приглашение выпустить пар с помощью этого объекта. Предложение, к которому некоторые студенты очень серьезно отнеслись 24 года спустя, на выставке в Париже, когда уничтожили произведение. На деньги, полученные от страховки, Ман Рэй купил 100 метрономов и переделал произведение серийно. Кроме того, он снова изменил его название на «Неразрушимый объект».
Таким образом, Ман Рэй полностью меняет смысл своего творения, торжествуя над любовью и искусством. В настоящее время репродукции этого любопытного произведения можно найти в Музее королевы Софии и МоМА.
Чувственность в творчестве Ман Рэя
Оставив работу скульптора позади и вернувшись в 1924 год, Ман Рэй погрузился в сюрреализм, что привело его к разработке одной из его наиболее важных тем: обнаженной натуры. Обычно это воплощают роковые женщины с большой дозой эротики и двойным прочтением.
Многие из этих фотографий вдохновлены знаменитой моделью и музой Кики де Монпарнас. Таким образом, его образ навсегда останется в таких шедеврах, как «Скрипка» Энгра. Тело женщины напоминает этот инструмент в композиции, обыгрывающей живопись и фотографический дизайн Энгра.
Короче говоря, Ман Рэй показывает, что фотография - это искусство. В 1930-х годах он продолжил экспериментировать и создал серию «Соляризации», экспонируя негативы на свет. Кроме того, он начинает снимать авангардные короткометражки.
Последние годы карьеры
Когда в 1940 году нацисты вошли в Париж, Ман Рэй бежит в Соединенные Штаты и живет между Голливудом и Нью-Йорком. Он преподавал и женился во второй раз в 1946 году, отпраздновав двойную свадьбу с Максом Эрнстом и Доротеей Таннинг.
Однако в 1951 году он вернулся в свою любимую Францию, чтобы прожить там остаток своих дней. В 1973 году газета New York Metropolitan посвятила ретроспективу всем его фотографическим работам. Таким образом, Ман Рэй сможет закрепить за собой место, принадлежащее этому виду визуального искусства.
Он умер 18 ноября 1976 года в Париже. Он был похоронен на кладбище Монпарнас, и его эпитафия гласит: «Беззаботный, но не равнодушный».
Сегодня уникальной продукцией Ман Рэя можно полюбоваться в музеях по всему миру, таких как Орсе или МоМА. Неутомимый творец, который пытался показать нам, что скрывается за простым изображением. Он открыл новые пути и превратил фотографию в средство художественного самовыражения.
Короче, оно учит нас смотреть с другой стороны, рассматривать новые смыслы. Как говорил сам Ман Рэй:
Природа не создает произведений искусства. Именно мы и особая способность человеческого разума создавать произведения искусства.
Возможно, вам будет интересно…