Поскольку 400-летний юбилей Шекспира подходит к концу, мы взглянем на адаптационную адаптацию Маргарет Этвуд из The Tempest, свидетельствующую о долговременной значимости Барда.
Учитывая, что ее первая работа была опубликована в 1961 году (Double Persephone, самопубликуемый памфлет поэзии), Маргарет Этвуд - не что иное, как старомодная. Любой, кто знает работу Этвуда, будет хорошо знаком с ее характерным остроумием и проницательностью, принимая современность; от корпоративного контроля и сексуальных роботов в The Heart Goes Last до генетической модификации в Oryx и Crake.
Тем не менее, те, кто присутствовал на ее лондонском фестивале литературы в октябре этого года, возможно, немного ошеломлены, когда 76-летний мужчина, обсуждая свое острое использование Twitter, упомянул, что боты Twitter регулярно чирикают, говоря, что они скучают по ее члену. Вероятно, это тоже стало неожиданностью, когда она начала рэп. В своем новом романе «Hag-Seed», пересказ «Буря», заказанного в рамках серии «Хогарт Шекспир», целые сцены пьесы превратились в рэп.
Если вы беспокоитесь, что это Шекспир в разговоре txt, не надо: Атвуд умело избегает ловушек современной адаптации. Hag-Seed, пьеса в пьесе в романе, занимается борьбой за составление 400-летнего текста, относящегося к современной аудитории.
Наш Просперо - Феликс, директор неортодоксального театра, недавно вытесненный как художественный руководитель Фестиваля Makeshiweg его Антонио, «земной фактотум» под названием Тони. Это катализатор нашего заговора. После нескольких лет сокрытия в сельской местности лачуга, утешаемая только воображаемым появлением его покойной дочери, Миранда, Феликс начинает работу по программе распространения грамотности в местном исправительном учреждении. Здесь он получает новую жизнь своей старой жизни, руководит постановками Шекспира. Его постановка «Буря», пьеса, которую он должен был надеть, прежде чем он потерял работу, превращается в длинную, сложную схему, чтобы поймать Тони, который будет посещать тюрьму в качестве министра наследия.
Заложен фундамент: в исправительном институте Флетчера у Феликса есть свой остров, и его игра - это средство мести. Но кто его игроки? Заключенные, все; и каждый из них уникально подходит для их роли в Tempest. Ариэль - компьютерный хакер, довольный сердцем, который использует свои технические способности и знания системы наблюдения в тюрьме для выполнения сложных планов Феликса по захвату противника. Гонсало, описанный как «умный, с философским поворотом», является уважаемым пожилым человеком в возрасте пятидесяти лет, осужденным за растрату. Тем временем Калибан является экс-ветеринаром и бывшим наркоманом.
Сцены, в которых эти заключенные взаимодействуют с пьесой, являются наиболее приятными в книге, особенно для тех, кто когда-либо изучал театр или литературу. Атвуд блестяще захватывает прелести изучения Шекспира, а также удовольствие учить его. Например, когда ни один из заключенных не подписывается, чтобы играть в Ариэле, Феликс успешно убеждает их, что Ариэль не должен быть феей, разве он не больше похож на супергероя, даже чужой, с склонностью к спецэффектам? Затем, пытаясь привлечь своих игроков к характеру, Феликс запрещает современные ругательства во время репетиций, позволяя игрокам использовать только их эквиваленты Шекспира. Утвержденный список проклятых слов, собранных заключенными, - это язык Шекспира в его самом интересном: «Наглый шумят. Широко-chapp'd негодяй. Злокачественная вещь. Голубоглазая ведьма. Веснушчатый щенок, рожденный кексом ", и так далее.
В свою очередь, игроки принимают Феликса врасплох, как это часто делают ученики. Когда SnakeEye (заключенные выбирают свои собственные сценические названия) решает превратить весь акт 1, сцена 2 в рэп-подобный пение, Феликс противоречит: сначала он режиссер или учитель? «Он меня вырезал, - думает Феликс. Откинул меня в сторону. Сделать большую часть для себя. Как подходит Антонио. Но разве это не то, что он просил их делать? Переосмыслить, передумать?
Двойная роль Феликса является симптомом умного использования Этвудом удвоения во всем. Заключенные вдвойне, как игроки, Феликс работает под псевдонимом, сама игра снимается и дважды отображается на две разные аудитории. В «Бурях» тюремщик также является заключенным, что-то, что Этвуд буквализует в исправительном институте. Выбор Этвуда неудивительный; параллельные действия свободы и тюремного заключения в «Бурях» - это распространенные понятия в ее работе. В The Heart Goes Last, Charmaine и Stan выбирают добровольное заключение, чтобы освободиться от бедности и опасности. В «Сказке служанки» Оффред привязан к своему главнокомандующему и вынужден жить в подчиненной, подчиненной жизни, но защищен от насилия и анархии. В обоих героях Этвуда утешают воображение мира, в котором они бы предпочли.
Таким образом, Феликс является квинтэссенцией. Он избегает своего горя, обманывая себя мыслью о том, что его дочь все еще жива - видение, которое только он может видеть, - но он признает его увлечение этой фантазией. «Схватись, Феликс. Взять себя в руки. Выйдите из своей камеры. Вам нужна реальная связь ». Его реальная связь - это театр, сам по себе мир убеждений.
Hag-Seed - «двойная нереальность», по словам Феликса: достойная дань игре, построенной на магии и иллюзии. Это праздник театра, да, но так же, как и празднование обучения и обучения. Эндвудская завораживающая адаптация является свидетельством долговременной значимости Шекспира - как справедливо говорит Феликс, для всех есть Шекспир. Он просто берет страстного учителя и щепотку магии, чтобы передать сообщение.
HAG-SEED
Маргарет Этвуд
Hogarth Press
320pp. | £ 16, 99 | $ 25