Авелино Сала защищает в этой современной работе, как искусство может обращаться к неспокойным периодам с помощью своеобразной символики.
С «Музеем де ла Ревуэльта» Астурийский Авелино Сала делает критическое искусство, подчеркивая, что «найденный объект Дюшана» все еще имеет много чего сказать.
Фотографии, видео или рассказы не единственные источники, способные рассказать о факте Есть также объекты, которые, несмотря на то, что они кажутся второстепенными игроками в истории, навсегда изменены. Об этом свидетельствуют обгоревшие камни того пожара, пули, которые когда-то вонзились в учреждение потолок паники для целой страны или стена, которая когда-то разделяла город и мир на две части. На самом деле, разве это не путешествие до конца, чтобы иметь возможность увидеть от первого лица эти декорации, те фрагменты, те фоны, отступы которых говорят об эволюции истории?
Для художника Авелино Сала это был вырванный с корнем Sampietrini - тот большой булыжник в Риме- во время итальянские демонстрации 2010 года лейтмотив, чтобы начать думать о том, как эти объекты, априори бесполезные, содержат историю: историю социальных волнений.
"Меня интересует не насильственная часть, а то, как найденный объект, который защищал Дюшан, позволяет составить карту общества", уточняет Астуриец. Потому что в коллекции, которую он назвал «Археологическим музеем восстания», нет ни хороших, ни плохих, а скорее сборник, который «представляет собой не что иное, как камни, собранные на демонстрациях в последние годы», который Соединяя их вместе, они приобретают способность «заставлять нас задуматься о многих проблемах, с которыми мы сталкиваемся, и о способности обычных граждан что-то изменить».
Таким образом, собирающий куски булыжника, кирпичей или камней от нынешних восстаний с полмира, астурийский играет археолога и художника-критика одновременно в том, что он видит как « археологическая коллекция настоящего» A парадоксальная игра, полная символизма где объекты, не имеющие никакой ценности, приобретают, «входя в контекст современного искусства, ауру, эстетическую и рассказ».
Таким образом, когда мы анализируем, почему кто-то вырвал тот Sampietrini, это напомнит нам о социальном движении возмущения, которое Италия испытала в 2010 году, погруженная в разгар экономического кризиса. Еще один камень, собранный на протестах по поводу убийства Джорджа Флойда в Миннеаполисе в 2020 году, позволяет не забыть движение Black Lives MatterИли социальное неравенство снова оживает с образцами, собранными во время социальной вспышки, которую пережила Колумбия, или во время демонстраций против Всемирного банка в Барселоне в 2001 году.
В прямом заявлении о том, как искусство может обращаться к неспокойным периодам через своеобразную, но точную символику, «мы привыкли чтобы иметь информацию с уникальной, почти одноканальной, официальной точки зрения. Это способ рассказать историю по-другому В конце концов, искусство имеет решающее значение, и этим я намерен заставить вас размышлятьо таких аспектах, которые меня беспокоят, как социальное неравенство, расизм или фемицид».
Из демонстрации афганских женщин в Кабуле в 2021 году также хранится копия Сала. Или массовые протесты, охватившие Чили. Или о восстаниях в его родной Астурии перед горнорудным кризисом. Или против возможных военно-морских контрактов в Хихоне в 2000 году. Даже какой-то объект, брошенный в Луганске в этом году в ходе украинских гражданских протестов против прихода российских танков.
И суммируйте и продолжайте, пока не дойдете до близко к сорока моментов, с помощью которых « объясните нам себя в настоящем через те инертные объекты, не имеющие значения, но которые с точки зрения современного искусства становятся произведениями искусства, объекты с красотой и с историей ». Банальные объекты превратились в художественную летопись и в « передвижной, живой и коллективный музей», потому что инертных свидетелей каждого конфликта собирает он сам или присылают коллеги, журналисты или знакомые.
ПЕРЕПУСТИЧНЫЙ МУЗЕЙ
«Я тоже скульптор. Это всего лишь одно произведение в рамках моего производства, которое я намерен когда-нибудь сделать музеем, а не то, что оно выходит на рынок искусства», - говорит Авелино. Потому что это «что-то живое и созданное в сотрудничестве с гражданами», которым он дорожит в своей мастерской в Мадриде и переносит отсюда туда по запросу. В настоящее время 22 его произведения ждут на биеннале искусств в Лансароте до ноября.
Играя классическим форматом архивной витрины, объекты произведения следуют друг за другом в музеографическом регистрационный ключ в Кастильо-де-Сан-Хосе-де-Лансароте. 'Археология восстания' была одной из трех первых выставок этого события, получившего в последние годы широкое международное присутствие.«Это очень целеустремленная биеннале, поэтому она идеально вписывается», - говорит Сала.
А потом? После биеннале Сала не знает, куда пойдет его Museo de la Revuelta, но, без сомнения, это интересная возможность увидеть эту инсталляцию, которую «не показывали два или три года». Niemeyer de Avilés был предыдущим, он также был в галереях Барселоны или Мадрида».