Остенде - город, полностью осажденный художниками
Остенде, на фламандском побережье, представляет большой фестиваль искусств, куратором которого является Ян Фабр, включая работы Марина Абрамович, Билл Виола или Люк Туйманс в таких местах, как церкви, конюшни, квартиры… и да, также музей.
«Я верю в силу и силу красоты», говорит бельгийский художник, драматург и режиссер Ян Фабр (Антверпен, 1958 г.).
И даже его злейшие недоброжелатели должны будут признать, что Фабр всегда был верен своему кредо. Теперь он снова применяет его вместе со своим сотрудником Joanna de Vos, с которым он курировал проект The Raft. Искусство (не)одиноко, которое будет принимать Остенде, исторический прибрежный город Фландрии.
Мы сказали, что Остенде «принимает» выставку, но, возможно, нам следует сформулировать это наоборот, поскольку на самом деле мы говорим о городе, воспринятом почти буквально искусством, которое охватывает вдоль и поперек двадцать три места, начиная с самых очевидных (основных местные музеи и арт-центры ) до самых, казалось бы, безумных (некоторые конюшни, а квартира на берегу моря) до самого вызывающего воспоминания (лодка, стоящая на якоре в порту).
Конечно, речь идет и о городе с некоторым опытом захвата, который, к сожалению, пострадал от оккупантов менее добрых, чем современное искусство. В начале XVII века, в течение трех лет, которые должны были казаться вечными, испанские терции под командованием Амбросио Спинолы осадили и, наконец, предали Стенде крови и огню в результате одной из тех коллективных травм, способных ясно отразить дух населения из поколения в поколение.
Вполне возможно, что ужасная история осады Остенде частично вдохновила Фабра и Воса. Не случайно кураторы выбрали картину Le radeau de la Méduse (Плот Медузы), написаннуюв качестве центрального мотива выставки. Выставка Теодор Жерико в 1819 году. В этой работе уже осуждалось драматическое событие своего времени (потопление французского фрегата из-за некомпетентности капитана, назначенного на эту должность в связи с темными политическими событиями), представляющее группу людей, упакованных в очень маленькое пространство плота, что уже вдохновило Луиса Бунюэля на создание фильма The Exterminating Angel (1962).
Для Фабра плот (тот самый плот в названии) - это, помимо физического пространства, элемент, нагруженный метафорическими значениями: есть политические, с постоянными аллюзиями на беженцев, например; но и строго poéticas (художник-авантюрист, измученный невзгодами окружающей среды и всегда находящийся в поисках новых территорий).
Решение также содержит дань уважения морским традициям города и предшественнику Фабра, комиссару Ян Хут, который три года назад руководил организацией еще одной выставки под девизом моря.
К сожалению, Хоэ, которого Фабр считал в некотором роде «духовным отцом», скончался, не успев увидеть открытие своей выставки, но его вдохновение живет во многих произведений и художников, выбранных сейчас Фабре-и-де-Вос.
Всего 73 художника, большинство из которых создали специальные работы по этому случаю. Идеи плота, кораблекрушения, беженца или, непосредственно, работы Жерико появляются во всех них как прямая аллюзия, более или менее буквально. И всегда подчеркивайте, как фигуры вписываются в выбранные места.
Как и следовало ожидать, место, где сосредоточена львиная доля, - это Mu. Zee, главный музей города. Выделяются впечатляющие фотографии португальского художника Jorge Molder,, который получил одну из лучших интерпретаций Ла Медузы, изображая себя на месте нескольких персонажей картины Жерико. Или картины испанского художника Энрике Марти, заряжены тем ужасным представлением о возвышенном в натуре художника-романтика. И те Михаэль Борреманс, чья скульптураРоза, застрявшие в одном из фонтанов город, появляется с головой, тревожно погруженной в воду, и поэтому превратился в своего рода человеческий плот.
Есть и более эффектные произведения «громких имен»: видео Билла Виолы, необычные скульптуры видеохудожника и режиссер Steve McQueen (оскароносный режиссер фильма «12 лет рабства»), ироничная инсталляция француза Orlan, крупноформатная картина Хулиао Сарменто или сценография Неопределенное путешествие, вариация на тему инсталляции, которую японка Chiharu Shiota уже демонстрировала в павильоне своей страны на Венецианской биеннале в 2015 году. Есть также художественные произведения таких режиссеров, как Майк Фиггис или Алекс Ван Вармердам, или театральный режиссер в роли Роберта Уилсона (превосходное видео Люсинды Чайлдс).
В 19 веке нас ждут венецианские галереи, среди прочих, Марина Абрамович и Карлос Айрес, с одной из его самых известных работ, Mar Negro, паркет, сделанный из обломков дерева с плотов беженцев, прибывающих в порт Кадис. Также будет присутствовать бельгийский исполнитель Messieurs Delmotte, последний представитель самой агрессивной сюрреалистической традиции в бельгийском искусстве.
Строительство этих галерей финансировал король Леопольд II - чья эксплуатация его частной колонии, Конго, до сих пор является поводом для постоянных исторических и художественных размышлений, как великий 'первородный грех' страны- взамен ибо в них есть свой коридор, который позволял ему перемещаться из летнего дворца на ипподром, скачки на котором он очень любил.
Именно конюшни Веллингтонского ипподрома еще одна из самых интересных локаций проекта: там можно увидеть, например, пугающее анимационное видео Люка Туйманса, которое отдает дань уважения Гойе и его казни 3 мая, когда группа беженцев достигает побережья, чтобы быть сбитым невидимым стрелок, стоящий на месте зрителя.
В тур также входят несколько христианских храмов, таких как Onze-Lieve-Vrouw-ter-Duinen (Богоматерь дюн), где покоятся останки художника Джеймса Энсора; Доминиканская церковь с огромной скульптурой из пластиковых бутылок Майкла Флири; или церковь Сан-Хосе, где удивительно созерцать инсталляцию Hans Houwelingen : исповедальня, установленная посреди трансепта,со скульптурой обезьяны внутри и двумя окаменелости, висящие снаружи, в явной критике церкви, перед которой, однако, никто здесь, кажется, не слишком возмущается.
Но, возможно, наиболее привлекательными местами являются те, которые используют большое достояние города, море, чтобы перенести его в художественное поле. Итак, посреди порта нас ждет Меркатор, мифический корабль, который в 1936 году, через два года после постройки, доставил бренные останки Отец Дамьен в Бельгию, апостол и мученик прокаженных, с острова Молокаи. Именно в одной из его хижин он предстает перед нами практически как привидение маленькая и изысканная работа ныне очень известного Люка Тюйманса, сделанная, когда ему было всего лишь новичок.
Со своей стороны, в трезвой квартире в Европасити, одном из самых высоких зданий, а также считается одним из самых уродливых в городе, соревнуйтесь в зрелищности с реальными видами пляжа и видеороликами Питера Джинена или Элизабетты Бенасси.
По словам организаторов выставки, удалось не только присутствовать на художественном приеме для фанатов из других уголков Бельгии и Европы (полтора часа на поезде отделяют Остенде от Брюсселя), а скорее о том, что жители Остенде заново откроют для себя, следуя гиду, уголки своего города, на которые раньше не обращали особого внимания.
Стремление Остенде стать привлекательным местом для любителей современного искусства очевидно, что также проявляется в фестивале городского искусства Хрустальный корабль, для создания которого каждый год избранные создатели вмешиваются в некоторые городские здания с большими настенными росписями. Следование по маршруту этих зданий является еще одной достопримечательностью посещения города.
Возвращаясь к The Raft, идея состоит в том, чтобы превратить мероприятие в Триеннале, из которых это будет второе издание, каждое время с другим комиссаром впереди. Учитывая прецеденты - Хоэт и Фабр - очень тяжеловесы, правда в том, что планка довольно высока.