Искусство аборигенов рассказывает историю, которая началась на отдаленных каменных стенах и теперь включает в себя удивительное разнообразие региональных стилей, которые можно увидеть на месте или в художественных галереях по всему миру. Когда вы путешествуете по Северной территории, посещение центров искусства аборигенов даст вам возможность насладиться подлинными, незаписанными культурными встречами, а также шанс купить произведения искусства, которые вы не можете получить больше нигде, непосредственно у самих создателей.
Искусство и кантри
Именно благодаря наскальным рисункам на отдаленных склонах, картинам, созданным предками коренных народов Австралии, мы узнаем о проживании людей на этой земле. В отсутствие письменных источников эти драгоценные произведения рассказывают историю Страны, которой десятки тысяч лет. Под страной аборигены Австралии подразумевают больше, чем просто ландшафт, он включает в себя все живое: людей, растения и животных, охваченных временами года, историями и духами творения. Для австралийских аборигенов страна - это место принадлежности и способ веры.
Первым художником-аборигеном, получившим международную известность, был Альберт Наматжира (1902-1959), житель Западного Арренте из хребтов Макдоннелл за пределами Алис-Спрингс. Его первая персональная выставка в Мельбурне в 1938 году, на которой 41 картина была распродана за три дня, привлекла внимание к художественным способностям австралийских аборигенов. В то время Наматжира рисовал пейзажи Центральной Австралии акварелью в преимущественно европейском стиле. Лишь в 1970-х годах характерные точечные рисунки аборигенов, которые передают информацию или делятся знаниями аборигенов, были переведены с земли на холсты, и искусство аборигенов Австралии стало глобальным явлением.
Взаимодействие с австралийскими художниками-аборигенами открывает новые перспективы, предоставляя призму, через которую непосвященные могут мельком увидеть кантри глазами ее хранителей. Многие путешественники смотрели на точечные картины из Западной пустыни, из Папуньи, Кинторе или Юэндуму, и в момент изменения перспективы представляли, что смотрят вниз на покрытые спинифексом равнины и змеящиеся сухие русла рек пустынь Гибсона или Танами.
Точно так же, держите в руках картину из коры народа йолнгу, и вы можете перенестись в болотистые леса бумажной коры Арнемленда или услышать отголоски тысячелетней живописи охрой, искусно нарисованной на скальных стенах Какаду и вдоль Арнемленда. Откос. Существует множество книг и веб-сайтов, где можно узнать больше о стилях, символизме и истории, лежащих в основе этого огромного количества работ: «Искусство аборигенов» Уолли Каруаны - отличный источник для начала.
Пока вы находитесь в Country
В Дарвине и Алис-Спрингс есть много художественных центров, уходящих своими корнями в отдаленные общины аборигенов. Лучшие из них управляются в соответствии с принципами, гарантирующими, что интересы художников имеют первостепенное значение, принципами, которые также служат руководством к этичной покупке произведений искусства аборигенов. В качестве отправной точки художники должны получать не менее 50% выручки от любых продаж. Кроме того, все авторитетные центры должны иметь возможность предоставить подробные биографии каждого художника, а также историю каждой работы.
Центры искусства аборигенов также могут служить воротами в Австралию коренных народов для путешественников, у которых иначе не было бы много других возможностей встретиться с местными жителями, за исключением более организованного и церемониального туризма.
Посещение центра искусства аборигенов
Центры дневного социального взаимодействия и фокусы коммерческой жизни целых небольших городков, арт-центры привлекают творческие таланты - мудрых старых художников, чьи работы пользуются спросом у международных коллекционеров, молодых подающих надежды с грубым, диким стилем - которые идут там рисовать, разговаривать, проводить время. Чаще всего атмосфера непринужденная - тихое творчество.
Эти арт-центры обычно имеют два основных аспекта. Одним из них является магазин или выставочный зал, похожее на галерею пространство с фиксированными ценами. Вы увидите ряд произведений искусства, от менее дорогих работ начинающих художников до профессиональных произведений, цены на которые исчисляются тысячами.
Вторая, более разрозненная коллекция художественных пространств занимает остальную часть здания и территории центра. Эти пространства могут включать в себя сочетание внутренних студий, неформальных открытых пространств для рисования на свежей веранде или даже под деревом; последний часто является предпочтительным местом для тех художников, часто женщин, которые производят сложные плетения из продуктов местной пальмы пандануса.
Время посетить
Предполагая, что вы проверили часы работы центра, который хотите посетить (наиболее близко по выходным), вы можете просто прийти. Чтобы избежать скопления людей и получить больше удовольствия от посещения, приезжайте сразу после открытия или ближе к вечеру, но выделите хотя бы пару часов.
Чтобы почувствовать местный художественный стиль и оценить разнообразие предлагаемого, начните с выставочного зала. Художники-аборигены работают с разными медиа: живописью, скульптурой, гравюрой, ткачеством, гравюрой, фотографией и текстильным дизайном, поэтому не ограничивайте свой просмотр. Посмотрите, какая работа находит отклик у вас (и что в рамках вашего бюджета). Также важно установить, как галерея работает с точки зрения распределения прибыли с художниками, которых она представляет, так что не стесняйтесь спрашивать.
Выделите время, чтобы понаблюдать и проработать то, что может быть первоначальной сенсорной атакой тесно висящих произведений искусства. Всегда стоит поинтересоваться, кто из художников находится в резиденции в день вашего визита - если вам повезет, вы сможете увидеть мастера за работой.
Пришло время отправиться в творческие пространства, чтобы понаблюдать за работой художников. Большинство художников-аборигенов приветливы, но часто застенчивы. Внезапное прибытие автобусов с туристами может быть проблемой, как и для любого художника, но некоторые проводят большую часть своей жизни на отдаленных окраинах, вдали от шума австралийских городов. Замедлять. Главное терпение и присутствие.
По прибытии поприветствуйте художников, а затем, когда вам будет удобно, поднимите стул или сядьте спокойно и понаблюдайте за работой этих художников и опытных мастеров. Это редкая привилегия - сидеть и смотреть, как работает художник, наслаждаясь возможностью.
Некоторые художники охотно обсуждают свои работы, свои техники, откуда они, но сначала вам нужно стать частью мебели, сидеть в неконфликтной тишине и с терпеливым, щедрым духом до разговора, сначала, возможно, останавливаясь, развивается.
В конце вашего визита вы можете уйти с оригинальной вещью, чтобы дорожить ею дома. оставайтесь там достаточно долго, и вы можете уйти с теплыми воспоминаниями о встрече, во время которой вы получили драгоценное представление о мире культуры коренных народов Австралии.
Центры искусства аборигенов Северной территории
Культурный центр Кумали, Бэтчелор (cac.batchelor.edu.au) В Бэтчелоре, на пороге национального парка Личфилд.
Merrepen Arts, Daly River (merrepenarts.com.au) Один из самых инновационных арт-центров.
Injalak Arts & Crafts Centre, Gunbalanya / Oenpelli (injalak.com) Один из самых впечатляющих художественных центров Северной территории.
Культурный центр Гунмарн, Бесвик / Вугулярр (djilpinarts.org.au) Также известен как Djilpin Arts.
Центр искусств Нгукурр, Нгукурр (ngukurrarts.net) По дороге через юго-запад Арнемленда.
Центр искусств Варалунгку, Борролула (waralungku.com). В заливе Карпентария. Спросите об их превосходном опыте погружения в искусство и культуру.
Центр искусств Варлукурлангу, Юэндуму (warlu.com) На трассе Танами в Юэндуму.