Город, который всегда изобретает себя заново, предъявляет новые претензии.
Мой Uber подъехал к массивному серому зданию фабрики с высокой трубой. - Это музей? - криво спросил мой водитель, выражая собственное невысказанное любопытство. Тем не менее выбор Power Station of Art, первого в Китае государственного музея современного искусства, для одиннадцатой Шанхайской биеннале, в которой участвуют 92 иностранных художника, 26 из которых китайского происхождения, кажется вполне уместным. Преобразованный завод, открывшийся пять лет назад в месте на реке Хуанпу, которое ранее было оборудовано для Всемирной выставки 2010 года, многое говорит о растущем значении искусства в Китае и китайского искусства в мире.
В этот дождливый ноябрьский день музей был заполнен нарядными китайцами и иностранцами, многие из которых выстроились в очередь за одной из самых обсуждаемых инсталляций - трилогией «Великая цепь бытия-планеты». Посетители входят через фюзеляж заброшенного космического челнока и проходят через серию камер, похожих на лунный пейзаж, которые рассказывают историю об открытии внеземных цивилизаций. Можно сказать, что эта тщательно продуманная космическая одиссея, придуманная театральным режиссером Моу Сеном и вдохновленная культовой классикой китайского писателя Лю Цысиня «Задача трех тел», посвящена новым свободам в творческом поиске. Но если слишком долго останавливаться на этой метафоре, это отвлечет нас от столь дико захватывающего опыта, что маленький мальчик, навестивший свою мать, на самом деле спросил, не приземлились ли мы на новую планету.
В каком-то смысле это было. Я вспомнил свою собственную посадку в совсем другом Шанхае в 1992 году, когда мы с мамой вышли из лодки из нашего сонного внутреннего города Чунцин после получения визы для эмиграции в Соединенные Штаты. В семь лет я был знаком с контурами города благодаря популярному телевизионному драматическому сериалу «Набережная», в честь самой знаковой достопримечательности Шанхая - набережной реки с европейскими берегами и торговыми домами, построенными в ярком параде неоклассического, барочного и готического стилей. Прогуляться по Бунду - значит познакомиться с самым гламурным городом Китая так, как это делали европейские купцы и китайская верхушка в предыдущих поколениях. Это значит взглянуть на Париж Востока, как этот город был известен, как это сделал Ноэль Кауард в 1929 году, когда он написал «Частную жизнь» в своем номере в отеле Cathay, или Чарли Чаплин, когда он вглядывался в его горизонт, вальсируя среди бархата. шторы в отеле Astor House. Таково было очарование Шанхая и мое восприятие его ян ци, китайского термина, который означает «западность», но имеет сложный смысл евро-американского превосходства.
Увидеть Шанхай сегодня - значит стать свидетелем быстрой эволюции городской идентичности. Два десятилетия назад, захваченный лихорадочным приступом индустриализации и урбанизации, когда ресурсы почти не оставлялись, в городе было мало музеев и не было арт-рынка, о котором можно было бы говорить. Но стремительный экономический подъем Китая, наряду с блестящей оптикой летних Олимпийских игр 2008 года в Пекине и ЭКСПО-2010, обозначил новый этап в обновленном стремлении страны к культурному положению. Шанхай - город ассимиляции и инноваций, в отличие от Пекина, скованного политическим консерватизмом, - логичное место для этого. Поскольку Китай номинально все еще является социалистическим государством, он был особенно щедр на земельные субсидии для культурных предприятий.
Галерея MadeIn Сюй Чжэня.
В результате Западная насыпь, полоса земли вдоль реки Хуанпу, которая полвека назад была промышленной пустошью перерабатывающих заводов и авиастроения, превратилась в новый культурный коридор, наподобие Музейной мили Манхэттена. Трехлетний музей Long Museum West Bund, в котором находится часть крупнейшей частной коллекции произведений искусства Китая, находится среди перепрофилированного угольного бункера и был основан таксистом, ставшим миллиардером Лю Ицянем, который попал в заголовки мировых газет в 2015 году, купив музей. самый дорогой в мире Модильяни (за крутые 170 миллионов долларов). В миле вниз по реке находится музей Юз, также построенный в 2014 году индонезийско-китайским миллиардером Буди Теком в старом ангаре для самолетов.
И все же арт-сцена здесь - это не только сфера деятельности мегабогатых предпринимателей. Однажды вечером я прогулялся с Лоренцем Хелблингом, швейцарским основателем ShanghART, одной из старейших галерей Китая. На нем были показаны некоторые из самых известных художников страны, такие как художник-экспрессионист Цзэн Фаньчжи и Ван Гуанъи, который известен тем, что использует изображения пропаганды эпохи Мао, чтобы высмеивать мертвую хватку коммунистической партии. Еще в 1996 году Хелблинг, который переехал в Китай еще студентом, открыл свою галерею, в которой были только стул, стол и телефон. В прошлом году ShanghART переехал в новое здание, внешний вид которого напоминает ряды сложенных грузовых контейнеров, которые когда-то стояли вдоль речных причалов. Даже если символизм восходит к прошлому Китая, быстрый темп строительства говорит о стремлении Китая открыть новые горизонты в прямом и переносном смысле, обретя отчетливо собственную творческую идентичность.
Поднявшись по бетонной спиральной лестнице, я вышел на крышу галереи и посмотрел на сверкающие просторы Бунда в сумерках. Этот вид напомнил культовые старые портреты Шанхая как рыбацкой деревни на илистых берегах Хуанпу, затем как стратегического торгового центра для европейских купцов с 1850-х до республиканской эпохи, а с начала 1980-х годов - китайского эпицентра. банковская и финансовая власть. В предыдущей поездке я посетил Лю Хын Шина, одного из первых фотографов, запечатлевших на пленку Китай после эпохи Мао, и руководящего новым Шанхайским центром фотографии. «Когда вы думаете о самых ранних фотографиях Шанхая и Китая, они были сделаны жителями Запада с использованием этой очень странной части импортной технологии, называемой камерой», - сказал Лю. «Но китайцы постепенно приобрели эту технологию и использовали ее, чтобы отразить свое видение мира».
Келли Ин, стильный китайский коллекционер лет тридцати пяти и соучредитель со своим мужем Дэвидом Чау ежегодной художественной ярмарки ART021, среди тех, кто помогает миру знакомиться с китайским домашним искусством. талант. Ин, ранее работавшая в Vogue China, считает переход от моды к современному искусству плавным: «Пятнадцать лет назад богатые стекались к предметам роскоши, особенно к дизайнерским брендам, чтобы заявить о себе. Ныне искусство есть у элиты. Если вы кто-то кто-то, вы коллекционер произведений искусства». ART021 культивирует и представляет молодых китайских художников, таких как инсталлятор новых медиа Ван Синь и пекинский художник Пэн Вэй, чьи работы были проданы почти за 250 000 долларов. В прошлом году Венди Денг (бывшая миссис Руперт Мердок) и актер и Появился энтузиаст искусства Эдриан Броуди. По словам Ина, «если вы смотрите в будущее, вы, вероятно, присматриваетесь к китайским художникам».
Пересечение искусства и потребительства не ускользнуло от внимания Адриана Ченга, 37-летнего наследника гонконгской империи недвижимости и давнего мецената. В 2013 году Ченг основал торговый центр K11 Art Mall, который расположен на семи нижних этажах небоскреба: верхние этажи отданы таким магазинам, как Burberry и Max Mara; один цокольный этаж представляет собой музей современного китайского искусства.«Суть в том, чтобы построить бесшовную экосистему между искусством и розничной торговлей, - сказал мне Ченг. «В Китае, где люди любят предметы роскоши, но пока еще нет устоявшейся истории посещения музеев, они могут ознакомиться с произведениями искусства и своими любимыми брендами в одном и том же месте».
Вид на Бунд из отеля Fairmont Peace.
В конце концов, всего 40 лет назад самовыражение, каким бы незначительным оно ни было, снова было разрешено после Культурной революции Мао. В то время китайские художники начали использовать западные влияния и проводить собственные творческие поиски. Сегодня богатые коллекционеры, такие как Лю, и меценаты, такие как Ченг, подпитывают взрыв мирового рынка, поскольку новое поколение художников, выросшее в постреволюционную эпоху экономических реформ и глобализации, находит свое место в изменившемся мировом порядке.
Сюй Чжэнь, 40-летний уроженец Шанхая и, возможно, самый выдающийся художник своего поколения, был одним из кураторов первой выставки Хелблинга на Западном Бунде и управляет собственной галереей в нескольких кварталах от ShangART. С 2009 года Сюй объединил свою художественную идентичность с «компанией по созданию произведений искусства» под названием MadeIn, которая функционирует подобно «Фабрике» Уорхола. Как генеральный директор, Сюй также озабочен темами потребительства и маркирует все своим именем, как если бы он был продуктом его собственной корпорации.
“Это магазин? Галерея? Вы не знаете, и в этом суть», - сказал один из модно одетых сотрудников Сюй, когда я вошел в галерею MadeIn, которая с ее элегантным минималистским декором могла бы быть флагманом Marni, украшенным произведениями искусства. Внутри все не поддается легкой категоризации, начиная с полдюжины радужных статуй бодхисаттв, встроенных в стену из черного пенопласта. Англоязычное граффити занимает соседнюю стену и оказывается мыслепузырями, взятыми из западных политических карикатур. Однако не все предназначено для обсуждения; с одной стороны полки с узорчатыми шелковыми пижамами и хлопковыми толстовками с логотипом Сюй Чжэнь продаются быстро по цене около 150 долларов за штуку.
В своем кабинете Сюй объяснил, что заинтересован в расследовании штампованных стереотипов, которые Запад питает о Востоке. «Когда мы используем западные экономические структуры, обязательно ли мы вестернизируемся во всех других аспектах? Искусство и культура не похожи на KFC и McDonald’s», - сказал Сюй. «Они не могут быть универсализированы и стандартизированы. В Китае есть особая энергия, поскольку мы изучаем новые возможности и находим нашу ориентацию, которая не является точной точной копией Европы и Америки».
Выставка Ван И в галерее Aike-Dellarco.
Несколько дней спустя я взял стружку льда с Цю Аньсюн, сорокалетним сычуанским видеохудожником и художником, чьи работы выставлялись в нью-йоркском Метрополитен-музее. Как и у большинства художников его поколения после 70-х, у него глубоко интернациональный взгляд, но он также хорошо знаком с китайской эстетической традицией. В видео-анимации 2006 года под названием «Новая классика гор и морей I» Цю использовал «Шань хай цзин», древнекитайский сборник мифической географии, который он нарисовал как усеянный небоскребами пейзаж, полный кошмарных существ, используя стиль, который перекликается с китайским. картины тушью. «Я хотел увидеть современный Китай глазами наших древних предков, - сказал Цю, - насколько странной, должно быть, их поразила модернизация, а в некоторых отношениях - какой пугающе чудовищной».
Я упомянул о своем туре по биеннале Лео Сюй, уроженцу Шанхая и галеристу. Мы встретились в недавно открывшемся кафе «Мисс Али» в бывшей французской концессии, районе вилл с тюдоровским фасадом, когда-то населенном иностранцами, который недавно превратился с его подземными рейв-клубами, фирменными кофейнями и мясными лавками в самую модную территорию города.. За шашлыками из баранины, покрытыми тмином, напоминающими блюда северной китайской кухни, я спросил о месте его рождения.«Здесь начинается ян из ян ци», - сказал мне Сюй с улыбкой, используя то же слово, которое мое семилетнее «я» так восхищенно ассоциировало с городом. «Но за эти годы Шанхай также впитал в себя очень многое из того, что вливалось в него со всего мира. В этом смысле это растущая уверенность и независимость. Он больше не стремится подражать Западу. Он не хочет быть Парижем или Нью-Йорком. Он хочет быть Шанхаем».
Я попытался перекусить, отправившись пешком в Синтианди, бывший жилой район с переулками и домами из красного кирпича на территории Французской концессии, который был перестроен в лабиринт шикарных магазинов, кафе и галерей; район заполнен семьями иностранных и китайских туристов, которые прогуливаются по пешеходным коридорам, делая селфи и потягивая латте из Starbucks. Прогуливаясь по одному из его небольших проходов, я увидел австралийца с бочкообразной грудью, который осматривал причудливо вырезанный шикумен, городской дом с частным двором, особенностью, введенной западными жителями в 1850-х годах.
Xintiandi гладкий, несовершенный, раздражающий как пространство чрезмерно усердной джентрификации и коммерциализированного воображения. Девяносто шесть лет назад здесь проходил Первый национальный конгресс Коммунистической партии Китая и жили богатые торговцы. Затем, в 1949 году, после прихода к власти коммунистов, шикуменские дома были переданы рабочему классу, и десятки семей столкнулись в одном доме. Сегодня Xintiandi является главным туристическим направлением и имеет самую дорогую недвижимость в стране.
Когда я размышлял о новых контурах города, мои глаза остановились на чем-то другом. В прозрачном шкафу пекарни были выставлены ряды стеклянных молочных банок, которых я не видел с детства. «Прокисшее молоко» - так назывался напиток, обтянутый манильской бумагой, которая развевалась веером, как крошечная юбочка. Когда я был маленьким, эти жирные йогурты были своего рода лакомством, на которое ребенок копил мелочь, по одному юаню за баночку. Я заплатил 15 юаней за самообъявленную «старомодную» прихоть, и продавец сказал мне, улыбаясь, «наслаждаться прошлым». Мне пришло в голову, что Шанхай, который в 1935 году Fortune назвал «мегаполисом континентальной Азии, наследником древнего Багдада, довоенного Константинополя, Лондона девятнадцатого века, Манхэттена века двадцатого», уже давно является палимпсестом его много прошлого. Его готовность принять и усвоить изменения определила его. Он также превратил сам город в чудесное произведение искусства.
Ресепшен ТЦ К11 Арт Молл.
СМОТРИТЕ СЮДА
Стратегия навигации по арт-сцене Шанхая, автор Зэнди Брокетт.
Музеи и галереи разбросаны по городу в арт-районах на юге (Западный Бунд) и севере (Моганшан 50, или М50). Другие арт-центры сгруппированы на набережной Бунд и в бывшей французской концессии. Вы можете легко добраться до всех мест на такси или Didi Chuxing (китайский Uber), но вы также можете воспользоваться отличной системой метро. Чтобы избежать художественной усталости, дайте себе хотя бы три дня на обходы.
Культурный коридор Вест Бунд
Пробирайтесь вдоль набережной, новейшей арт-полосы Шанхая. Начните с Power Station of Art, первого в Китае государственного музея современного искусства, где проходит Шанхайская биеннале. Дальше по реке находится Long Museum West Bund, открытый дуэтом мужа и жены, коллекционирующих Лю Ицянь и Ван Вэй. Несмотря на то, что в музее проходят выставки таких крупных художников, как Олафур Элиассон, в музее есть впечатляющая коллекция произведений искусства времен Культурной революции, в том числе комиксы Ян Юнцина, изображающие образцового гражданина-революционера.
20-минутная прогулка по мосту и вниз по набережной приведет вас в новую галерею Эдуарда Малингуэ в Шанхае, первое пространство гонконгского дилера на материке. В том же комплексе ключевой игрок шанхайской арт-сцены, художник Сюй Чжэнь, основал галерею MadeIn и концептуальный магазин. По соседству находится музей Юз, частная галерея, открытая индонезийско-китайским коллекционером Буди Теком, в которой представлены работы западных мастеров, таких как Фред Сэндбэк и Маурицио Каттелан, а также известные китайские имена, такие как Хуанг Йонг Пин, парижский художник-инсталлятор, который - в 1986 году основал группу Xiamen Dada.(В его кафе подают превосходную индонезийскую домашнюю кухню.) Далее по дороге находится Центр искусств West Bund Art & Design (обычно в ноябре), которым руководит Чжоу Техай, ранний современный художник, известный своими сатирическими портретами Джо Верблюд, наложенный на картины Да Винчи и Гойи. Неподалеку вы также найдете ShanghART, швейцарский владелец которого Лоренц Хелблинг представляет известных современных китайских художников Чжоу Тиехая и пионера видеоарта Чжу Цзя, и Айке-Делларко, которым управляет давний местный житель Роберто Серезия. Шанхайский центр фотографии - первое в стране место такого музейного уровня, и, наконец, есть Qiao Space с эклектичными экспонатами от богатого импресарио караоке-клуба Цяо Чжибина.
Бунд и Синтианди
Когда-то интернациональное поселение, оккупированное британцами и американцами, территория, близкая к Бунду, заполнена большими каменными и кирпичными зданиями в архитектурных стилях конца девятнадцатого и начала двадцатого века. В одном из них находится Художественный музей Rockbund, краеугольный камень шанхайской арт-сцены. Кураторская группа работала с крупными китайскими художниками, такими как Чжан Хуань и поместье покойного Чен Чжэня, чьи работы стали ответом на культурный хлыст жизни между Парижем и Шанхаем. До или после остановитесь на димсам в Hakkasan Shanghai или пообедайте в историческом Cathay Room отеля Fairmont Peace. В центре Шанхая, недалеко от Xintiandi, торгового района с отреставрированными шикуменами (домами на каменных улочках), торговый центр Adrian Cheng K11 Art Mall представляет собой универсальный магазин таких линий, как Chloé и Dolce & Gabbana, а также выставок современного искусства.
Cathay Theatre, кинотеатр в стиле ар-деко, отремонтированный в 2003 году, достопримечательность бывшей Французской концессии.
M50 и бывшая французская концессия (FFC)
Один из первых «кластеров креативной индустрии» в Китае, M50 открылся на территории бывшей хлопчатобумажной фабрики после того, как художники начали работать в этих помещениях примерно в 2000 году. Chronus Art Center - первая в Китае некоммерческая организация, занимающаяся медиа-искусством, куратор которой Чжан Га. Антенна Саймона Вана дополняет сцену M50 экспонатами с политической подоплекой. В просторной галерее на втором этаже представлены одни из самых бунтарских молодых художников Китая, такие как Гуань Сяо, чьи скульптурные инсталляции и видеоработы отсылают к техно-футуристическому миру. Cc Foundation - это новое пространство, которым управляет Дэвид Чау, соучредитель шанхайской ярмарки современного искусства ART021. По пути в FFC заправьтесь фьюжн-тапас в Commune Social.
Бывшая французская концессия заполнена причудливыми усаженными деревьями улицами и множеством магазинов, баров и кафе, переоборудованных во французские дома середины девятнадцатого века. Начните с Wuyuan Lu в Meta Project Space, небольшом, но инновационном независимом арт-пространстве и читальном зале, которым управляет Yajing Yuan. Через одну улицу находится Банк, где владелец и нью-йоркский трансплантат Матье Борисевич работает с такими артистами, как провокационный Чен Тяньчжуо, чье использование образов и звуков субкультуры напоминает племенной ритуал. Через дорогу от Банка Энрико Полато недавно открыл Capsule в отреставрированном садовом домике с первой групповой выставкой китайских и западных художников.
Начатый шесть лет назад местным куратором и дилером из Шанхая, Leo Xu Projects отлично подходит для игривых выставок, включая сольные выставки тайваньского художника Майкла Линя и китайского фотографа Чена Вэя.
Где остановиться
Элегантный спа-отель PuLi в районе Цзинъань находится в нескольких минутах езды на такси от автомагистрали M50 и в нескольких минутах ходьбы от галерей FFC. Чтобы быть ближе к Бунду и в нескольких минутах езды на такси от Вест Бунд и Синтианди, остановитесь в отеле The Peninsula Shanghai с его фасадом и интерьером в стиле ар-деко (коктейли на закате в баре на крыше, Sir Elly's Terrace, являются обязательными для вид на горизонт), или отель Fairmont Peace, достопримечательность в стиле деко и декорации для 46 фильмов с момента его открытия в 1929 году.
Прежде чем ты уйдешь
За помощью в составлении маршрута, посвященного искусству, и билетов на популярные представления обращайтесь к специалистам WildChina. Приезжайте в апреле или мае или с сентября по ноябрь, чтобы избежать гнетущей влажности Шанхая; в начале ноября, когда проходит Шанхайская художественная ярмарка, стоит ясная погода. United летает прямо из Лос-Анджелеса и Ньюарк Либерти в международный аэропорт Пудун. Не забывайте, что вам понадобится виза - вы можете подать заявление через китайские консульства в городах США.