APgallery: мечта двух архитекторов среди природы
Каждый думает о следующем, когда представляет себе картинную галерею: a открытое пространство с белыми стенами, картины и скульптуры распределение по периоду, художественному направлению или автору- с соответствующим поясняющим знаком рядом - и окно, пропускающее естественный свет.
Окрестности Чамбери, Лас-Салесас, Саламанка или знаменитая улица доктора Фурке являются домом для этих мест, которые вместе с великими музеями составляют источник культуры и неиссякаемое вдохновение.
Но ценителям искусства, неугомонным по натуре и неудовлетворенным по привычке, всегда хочется большего: оригинальности, разнообразия, сюрпризов. Таким образом, многие выставки теперь занимают стены мифических ресторанов и баров -таких как Петушок-, частных домов в Маласанье - как и в La Causa-, вестибюли отелей, величественные внутренние дворики, гаражи и даже станции метро.
И как только мы подумали, что видели все это… мы обнаружили APgAllery, галерею посреди сельской местности Сеговии, особенно в Мартин Муньос де Айльон,небольшой городок с населением всего 20 человек, принадлежащий муниципалитету Риаса и маршруту красных и черных городов Сеговии.
МЕЧТА, ПОСТРОЕННАЯ КАМНЕМ
Энрике Эррада и Марта Майс - пара архитекторов, душа которых разделена между большим городом и природой. Именно поэтому однажды они решили поискать уголок, где можно было бы отключиться от мира.
Они путешествовали по городам и деревням, пока объезд не привел их к Мартину Муньосу де Айльону. Это было… просто прекрасно.
«Сначала я чувствовал себя горожанином, не способным воспринимать», - говорит Энрике,которому он был удивлен тем, как местные жители воспринимали все его окружение как неиссякаемый источник информации.
«Я понял, что есть другой способ существования в мире,видеть его с другой скоростью и по-другому, - он продолжается.
Там они построили три дома с видом на горы, которые Энрике окрестил «паразитами луга». Наконец, они тоже купила поляну, чтобы там никто не строил и чтобы можно было вечно созерцать это полотно, глядя в окно.
«Мы проектируем и строим все с нуля»,говорит Энрике, и с тех пор это стало нашим прибежищем.
«Однажды мы решили создать APgallery в соседнем доме, чтобы там тоже были такие замечательные виды», - говорит он.
ИСКУССТВО ВСТРЕЧАЕТСЯ С ПЕЙЗАЖОМ
A и P, «Искусство и пейзаж». Два слова, которые резюмируют обволакивающую философию этой галереи, где созерцание работы воспринимается как интегральный опыт.
Это упражнение в восприятии современного искусства, которое становится интеллектуальным и чувственным опытом, всегда связанным с пейзажем.
После первого контакта с произведением перед зрителем встает важнейшая задача: интерпретировать. «Эти инсталляции дают глубину и неугомонность, достигая сосредоточение взгляда и концентрация на том, что перед нами», - объясняет Энрике.
Все здесь состоит из учится смотреть. И здесь становится особенно актуальным тот смысл, который Пауль Клее применяет к миру искусства: «Ценность искусства заключается не в его способности отображать видимое, а в его способности делать невидимое видимым».
Таким образом, искусство выступает своеобразным искателем в пейзаже, искателем всего того, что мы созерцаем, но еще не открыли.
TRAZAaDOS: ЛЕТО АПГАЛЕРЕИ
С 14 июля по 30 сентября 2018 года в APgallery пройдет выставка TRAZAaDOS, под кураторством Мириам Анльо и состоит из серии «Увеличение масштаба» Maider López и проектов «In Situ» и «False Recognition». ' of Almalé and Bondía.
“В случае Майдера это более образовательное и совместное предложение. Альмале и Бондиа более волшебно в том смысле, что художник что-то предлагает, а тот, кто это воспринимает, интерпретирует и завершает», - говорит Энрике.
Первое, о чем вы спрашиваете себя, глядя на работы Хавьера Альмале (Сарагоса, 1969) и Хесуса Бондиа (Сарагоса, 1952), что именно вы видите: это пейзаж? это картина? это зеркало?
«Это работа с природным ландшафтом, введение руки человека», - комментируют художники. На его фотографиях из серии «На месте» пейзаж деконструируется при отражении в зеркалах.
Пиренеи были местом, выбранным для сборки их работ, в котором они собирают композицию из зеркал разных размеров и лепных украшений, достигая Результат между реальностью и воображением. Короче говоря, фрагментарное и измененное видение, требующее внешней интерпретации.
«Ложное узнавание», со своей стороны, содержит фотографии воображаемых конструкций, в которых ландшафт разделяется и остается представленным сам по себе.
«Природное пространство становится пейзажем, когда есть взгляд»,резюме Альмале и Бондиа.
Работа художника Maider López (Сан-Себастьян, 1975) «Увеличить масштаб» переносит нас в горы и долины Каппадокии в игре, состоящей из создания a пантон территории в сотрудничестве со студентами факультета живописи Университета Невшехир Хаджи Бекташ Вели.
Maider представляет ландшафт с помощью цветных плиток, аналогичных плиткам местности: желтый для гор, серый для камней или зеленый для растительность.
С этой целью образцы были взяты на месте из диапазонов, а затем пигменты были разработаны путем разработки этой эталонной системы.
«Это как запечатлеть суть места»,комментирует Мириам, куратор выставки.
И Майдер Лопес, и Альмале, и Бондиа также предлагают диалог с лесом через два видео: ' Basoa» и «Дайте посмотреть». Первый из дуэта из Сарагосы понимает природу из сокрытия, а второй делает это из открытия.
Самая натуральная художественная галерея ждет вас в конце грунтовой дороги с видом на сеговийский пейзаж. Идеальный художественный отдых и отключение!