Имена Беллини, Тициана, Веронезе и Каналетто выделяются в долгой истории венецианской живописи, но есть и многие другие.
Написано и проверено искусствоведом Армандо Серра.
Венецианская живопись является выражением одной из самых элегантных и плодотворных школ живописи всех времен. Великие имена приходят и уходят век за веком, особенно в годы Возрождения и Барокко.
Оба стиля имеют разные характеристики, но в Венеции у них всегда есть две общие черты. С одной стороны, уважение к традициям классического искусства, а с другой - безудержное владение цветом.
Мы собираемся рассмотреть несколько столетий венецианской живописи. И для этого мы выбрали известные имена художников, которые развивали свое творчество в прекрасном городе каналов. Некоторые родились там, а другие поселились там, чтобы вдохновиться такой творческой атмосферой.
Венецианская живопись: Джованни Беллини
Давайте начнем этот краткий экскурс по венецианской живописи с разговора о Джованни Беллини (ок. 1430-1516), представителе первого Возрождения и длинной истории художников города. Без сомнения, живопись Беллини - это чистая элегантность.
Он был больше, чем просто художником, настолько, что стал посланником дожа в таких местах, как Константинополь. Он был мастером живописи и цвета. На самом деле, отправляясь в Венецию, вы можете заказать коктейль Беллини насыщенного оранжевого оттенка, словно прямо с палитры великого художника.
Джорджоне
Джорджионе (ок. 1478-1510) был великим учителем Тициана. Уже только за этот факт его стоит назвать одним из лучших художников венецианской живописи. Но помимо этого он оставил нам несколько великолепных работ.
Среди всех его произведений следует выделить «Бурю». Это ткань, которая до сих пор хранит множество загадок из-за той загадочной атмосферы, в которой смешались мифология, классицизм и религия.
Тициан, один из величайших венецианских художников
Что сказать о Тициане? Мы уже неоднократно говорили с вами об этом замечательном мастере портретной живописи, религиозной и мифологической живописи, обнаженной натуры. Нет жанра, в котором не одержал бы победу Тициано Вецеллио и в котором он не оставил бы после себя несколько шедевров, которые сегодня висят в лучших музеях, от Прадо до Лувра, проходя через музеи Ватикана или Национальную галерею.
Его работы невероятного качества. Есть также огромное количество, чему способствовала его долгая жизнь, так как он смог прожить более ста лет, умерев в 1576 году. Хотя точные даты его рождения не известны.
Себастьяно дель Пьомбо
Полный ренессанс венецианской живописи, рядом с Тицианом и Джорджоне работал еще один великий мастер: Себастьяно дель Пьомбо (1485-1547). Однако вскоре этот художник покинул город каналов и поселился в Риме, где занимал даже должности в Ватикане.
Кроме того, в Вечном городе у него никогда не было недостатка в работе, поскольку Венеция, Рим, а также привлекательная Флоренция в те годы наслаждались художественным кипением, которое никогда не повторилось.
Паоло Веронезе, маньеризм в венецианской живописи
Сейчас речь пойдет о художнике, родившемся в Вероне, городе влюбленных, но в итоге поселившемся в Венеции, где он стал наряду с Тинторетто великим представителем маньеризма венецианской живописи. Речь идет о Паоло Веронезе (1528 - 1588).
Без сомнения, этот художник прекрасно показывает, что такое эмблемы венецианского живописного искусства, поскольку он поднял элегантность и гламур на более высокий уровень. Фактически, он был примером для многих более поздних мастеров барокко.
Джамбаттиста Тьеполо
Одним из тех художников эпохи барокко, которые много позже подхватили свидетельство Веронезе, был Джамбаттиста Тьеполо (1696 - 1770). В Венеции вы посетите многочисленные дворцы и церкви. Что ж, следы и искусство Тьеполо легко обнаружить в таких местах, как Сан-Рокко или Галерея Академии. При жизни он был очень востребованным художником и работал в разных местах Италии и Европы.
Каналетто
А поскольку это блог, вдохновленный путешествиями, мы не можем закончить обзор венецианской живописи, не упомянув об Антонио Канале, Каналетто (1697 - 1768). В значительной степени этому художнику принадлежит образ таких мест, как мост Риальто или Дворец дожей в Венеции.
По сути, его картины были открытками того времени. Это были картины, которые он сделал для путешественников XVIII века. Те путешественники, которые были первыми туристами в истории, поскольку они просто отправились в Европу, чтобы совершить «гранд-тур», отсюда и слово, которое мы используем до сих пор.