На континенте есть несколько новых выставок, которые стоит посетить.
Осенью Европа всегда прекрасна, но открывается множество новых выставок, чтобы дать вам дополнительную дозу континентальной культуры.
От Лондона до Афин осенняя линейка произведений искусства в Европе впечатляет. Молодые современные художники блистают на обширных институциональных выставках, как и мало выставленные легенды, такие как Анни Альберс. Вот восемь выставок, событий и произведений искусства, заслуживающих дополнительной поездки.
Марсель Бротарс
29 сентября 2018 г. - 3 февраля 2019 г.; Музей современного искусства «Гараж», Москва, Россия
Многие современные художники до сих пор ссылаются на покойного бельгийского концептуалиста Марселя Бротарса как на источник вдохновения. У него была короткая, но интенсивная карьера, и он умело смешивал текст и объекты (он был поэтом, прежде чем обратиться к искусству в возрасте 40 лет). Здесь можно увидеть ранние работы Бротарса напервой крупной выставке в России, на которой представлены работы этого выдающегося художника.
Афинская биеннале
26 октября - 6 декабря; Афины, Греция
Греческий кризис долга, жесткой экономии и неопределенности длится уже десять лет. Афинская биеннале, организованная Стефани Хесслер, Костисом Стафилакисом и Пока-Йио, в этом году размышляет о восстании и сопротивлении в шоу под названием ANTI. В нем более 100 художников и мыслителей со всего мира демонстрируют свои работы в реальных условиях.
Энни Альберс 11 октября - 27 января 2018 г.; Тейт Модерн, Лондон, Великобритания
Студентка Баухауса, школы искусства, архитектуры и дизайна начала 20-го века в Германии, Анни Альберс обратилась к текстилю после того, как ей отказали в прохождении курсов по традиционным художественным дисциплинам. Здесь она блистала, используя ткачество как «рисунок» и исследуя абстракцию, цвет и форму в среде.
Этавыставка показывает 350 работ Альберса в рамках давно назревшего обзора, демонстрирующего влияние недооцененного художника на последующее искусство и дизайн.
Луна: из внутренних миров в открытый космос
13 сентября 2018 г. - 20 января 2019 г.; Музей современного искусства Луизианы, Копенгаген, Дания
Луна долгое время была предметом художественной истории, объектом размышлений и мифологий. Это также было научным предметом, а позже стало местом назначения. В преддверии 50-летия первых шагов человечества по ее поверхности в 1969 году этаобширная выставка прослеживает примерно в 150 произведениях искусства множество визуальных, но также и научных соображений наших ближайших небесных тел. сосед.
Томас Сарасено, «В эфире» 17 октября 2018 г. - 6 января 2019 г.; Дворец Токио, Париж, Франция
Токийский дворец, всегда являющийся экспериментальной арт-площадкой, раз в год предлагает одному художнику карт-бланш на все свое пространство площадью 13 000 квадратных метров.
На этот разАргентинский художник Томас Сарацено - смесь арахнофила, космолога, архитектора, изобретателя и провидца - вступает во владение новой работой с участием пауков и паутины, которую они плетут, космической пыль и музыка, которую она создает, и большие воздушные шары, которые представлены как первый шаг к полетам без ископаемого топлива. Шоу, несомненно, вдохновит, но арахнофобы остерегайтесь.
Корпорация Black Image
20 сентября 2018 г. - 14 января 2019 г.; Фонд Prada Osservatorio, Милан, Италия
Американский художник-социолог Теастер Гейтс представляет фотографии Монеты Слит-младшего и Исаака Саттона, сделанные для издательства Ebony и Jet Johnson, в этомпоразительном новом шоу.
Просматривая архивы Джонсона, Гейтс курирует их изображения жизни афроамериканцев в послевоенную эпоху и создает интерактивную среду, в которой можно просмотреть эти редко встречающиеся фотографии и архивные выпуски журналов, которые помогли сформировать черный дискурс и идентичность.
Петрит Халилай, «Шкрепетима»
29 октября 2018 г. - 3 февраля 2019 г.; Fondazione Merz, Турин, Италия
Косовский художник Петрит Халилай исследует нюансы политики своей балканской родины с помощью скульптур, видео и инсталляций, затрагивающих коллективную память и культурную самобытность. В этом году его путешествующаясерия проектов по заказу базирующегося в Турине фонда Марио Мерца завершается масштабным шоу в собственных помещениях фонда в Италии. На албанском «shkrepëtima» означает «вспышка» или всплеск эмоций - это то, что зрители, несомненно, найдут здесь.
Жан-Мишель Баския 3 октября 2018 г. - 14 января 2019 г.; Фонд Louis Vuitton, Париж, Франция
Начиная этой осенью работы Жана-Мишеля Баския занимают четыре этажа Фонда Louis Vuitton, спроектированного Фрэнком Гери, в честь 30-летия со дня смерти одного из самых значительных художников 20-го века.
На протяжении всей своей карьеры Баския использовал культурные и политические комментарии для изображения социальной борьбы в своих творениях; а именно, необходимость афроамериканского представительства в мире искусства. На парижской выставке представлены 120 произведений из богатого собрания работ Баския. С 1980 по 1988 год на выставке представлены его первые картины и рисунки, а также его более поздние гравюры и коллажи, многие из которых никогда не выставлялись на всеобщее обозрение в Европе.