В национальном парке «Долина Смерти» больше крайностей, чем в любом другом месте на земле. Погода суровая, а пейзаж неумолимый. Это блестящее сочетание для пейзажной фотографии.
Состояния и альтернативные кадры
В ветреный день в марте 2017 года я фотографировал Мескитовые песчаные дюны в парке. Когда я фотографирую песчаные дюны, я всегда болею за ветер, главным образом потому, что он может стереть отвлекающие следы, но также и потому, что он может создать интересную атмосферу и красивые условия освещения.
Это действительно так! На Мескитовых дюнах часто много следов, потому что они очень популярны, но не в этот вечер. А сильный ветер привел к появлению пыльных фонов, которые мне очень понравились для фотографий.
На самом деле это тот самый вечер, когда песчаная буря накрыла все Мескитовые дюны, одно из самых хаотичных событий в моей жизни, о котором я писал пару лет назад. Однако фотография, о которой я сегодня говорю, сделана примерно за час до того, как разразилась песчаная буря.
Абстрактные фотографии песчаных дюн делать легко, но если это не ваша цель, обычно вам нужно убедиться, что объект съемки четкий и отчетливый. Вот почему я был рад найти эту пирамидальную гору:
Сравните ее с предыдущей фотографией в этой статье (той, на которой изображена заостренная гора на вершине), и вы увидите, насколько интереснее эта песчаная дюна по сравнению с большинством других.
Иногда, когда я нахожу интересный объект, моя первая реакция - заполнить им кадр - либо увеличив масштаб, либо продвинувшись вперед. Я сделал это и в этом случае:
Но на практике второй кадр мне нравится меньше, чем первый. Композиция слишком душная; обратите внимание, что левая и правая стороны пирамидальной дюны обрезаны краями моей композиции, тогда как первое изображение включает в себя все целиком. Я не считаю, что концепция «заполнения кадра объектом съемки» само по себе является стоящей. Некоторые предметы лучше использовать в качестве мелких деталей в более широком мире, с дополнительным контекстом или негативным пространством вокруг них.
Обе фотографии этой песчаной дюны имеют еще один недостаток: ближайшая дюна не так уж и привлекательна визуально. Он изгибается в противоположном направлении от треугольной дюны, а его неуклюжие тени и текстуры привлекают слишком много внимания, но не представляют особого интереса.
Я немного погулял в надежде найти более приятный передний план. Вскоре я нашел более высокую точку обзора, которая мне понравилась гораздо больше. Ближайшая дюна была более гладкой, вершина пирамиды казалась острее, и даже горы вдалеке выглядели лучше (между ними и дюной пирамиды было больше пространства). Вот это фото:
Это все еще не идеально - я думаю, что моя композиция слишком высокая, отсекая часть полезного переднего плана - но для меня это явное улучшение. Я немного уменьшил масштаб и наклонил композицию вниз, чтобы сделать основную фотографию сцены:
(Вы могли заметить, что композиция этой фотографии отличается от изображения в начале статьи; это просто потому, что при постобработке я вырезал небо.)
Оборудование и настройки камеры
Я сделал эту фотографию с помощью Nikon D800e и объектива Nikon 70-200mm f/4. Пейзажная фотография часто считается областью широкоугольных снимков, но лично мне нравится использовать телеобъективы для многих пейзажных снимков. Они помогают изолировать детали и исключить элементы, которые отвлекают от послания вашей фотографии, благодаря чему фотографии могут показаться очень преднамеренными.
При съемке этого снимка я также использовал штатив, хотя вполне возможно, что мне удалось получить резкое фото с рук (учитывая, что я использовал фокусное расстояние 100 мм и выдержку 1/100 секунды и объектив VR). Почему?
Во-первых, здесь было так ветрено, что фотографии с рук, вероятно, были бы немного размытыми в среднем при выдержке 1/100 секунды. Но помимо этого, я всегда считал штативы полезной частью творческого процесса. Умение скомпоновать сцену и в течение нескольких секунд проанализировать ее, а затем внести небольшие коррективы, чрезвычайно ценно. Назовите меня сумасшедшим, но я почти всегда обнаруживаю, что мои фотографии больше похожи на снимки, когда я держу камеру в руках, а не использую штатив, даже в тех случаях, когда уровни резкости неразличимы.
Однако песчаные дюны в ветреный день - не самый устойчивый штатив. Я рекомендую максимально сложить ножки, чтобы значительно опустить штатив. Кроме того, постарайтесь не засыпать суставы ног штатива песком, иначе вам, вероятно, придется их чистить позже.
Я не думаю, что использовал здесь какие-либо фильтры, хотя, оглядываясь назад, прозрачный/УФ-фильтр был бы полезен. Лично мне вообще не нравятся УФ-фильтры, потому что они почти всегда делают вашу систему более восприимчивой к бликам, не добавляя особой защиты от повреждений (бленда обычно лучше в этом отношении). Высококачественные УФ-фильтры не добавляют бликов, но действительно хорошие из них недешевы.
Однако в этом случае ветер дул достаточно песка, чтобы поцарапать переднюю линзу моего объектива даже с блендой. В конечном итоге все получилось, но если вы постоянно фотографируете на пляже или в других песчаных местах, я рекомендую приобрести хороший четкий фильтр.
Что касается настроек моей камеры, то это было не так уж сложно:
- Базовое значение ISO 100 - нет причин не делать этого
- Диафрагма f/8 - безопасная и резкая диафрагма для пейзажной фотографии, особенно когда все находится на расстоянии
- Режим с приоритетом диафрагмы без компенсации экспозиции - выдержка увеличена до 1/100 секунды
Моя необработанная гистограмма определенно не идеальна по ETTR. Вот как это выглядит:
Самые яркие области гистограммы соответствуют небольшой области солнечного света в облаках в левом верхнем углу фотографии. Тем более, что в итоге я их обрезал, здесь я мог бы без проблем обойтись более длинной выдержкой. (Как есть, чтобы сохранить все детали в этих облаках, я был бы в безопасности, если бы добавил +1/3 дополнительной ступени компенсации экспозиции, возможно, +2/3.) Экспонирование не настолько плохо, чтобы добавить огромное количество шума, но есть возможности для улучшения.
Теперь переходим к этапу редактирования!
Постобработка в Lightroom
Первый шаг всегда - посмотреть на неотредактированную фотографию и попытаться представить, в каком направлении вы хотите двигаться при постобработке. Гораздо лучше иметь в виду конечную цель, чем бесцельно перемещать ползунки взад и вперед. Вот моя фотография в формате RAW в этом случае:
Самая большая проблема - отсутствие контраста и насыщенности из-за пыли в воздухе. Фотографии в формате RAW обычно выглядят довольно плоскими, но это определенно более чем нормально. Я хотел бы восстановить часть этого контраста и красивого закатного света, чтобы фотография выделялась больше.
Интересно, что горы в верхней части фотографии более контрастны, чем остальная часть фотографии, поскольку они возвышаются над большим количеством пыли. Однако из-за этого горы слишком выделяются и отвлекают внимание от моего основного объекта - вершины пирамидальной дюны. Я мог бы попытаться обойти эту проблему, выборочно отредактировав контраст в разных областях фотографии, но другой вариант - сначала просто обрезать вершины гор.
Все хорошее, о чем стоит подумать.
1. Обрезка и наклон
Я обычно обрезаю свои фотографии на более позднем этапе процесса, когда у меня есть лучшее представление о том, как выглядит постобработка, но в этом случае я обрезаю гораздо больше, чем обычно, поэтому в этом есть смысл делая это раньше. Вот как диалоговое окно обрезки выглядело в Lightroom:
И результат:
Лично я считаю, что это большое улучшение. Важно отметить, что он делает то, о чем я уже несколько раз говорил и к чему всегда стремлюсь: исключение ненужных деталей. Горы на вершине ничего не добавляют к эмоциональному посланию этой фотографии, которая заключается в том, как дикие погодные условия создают передо мной такие плавные дюны.
Некоторые фотографы будут возражать против чрезмерного кадрирования, и, честно говоря, я в их числе. Вы всегда должны стараться сделать все правильно в камере и не прибегать к обрезке основной части композиции. В данном конкретном случае нет причин, по которым я не мог бы сделать более узкий кадр в поле.
За исключением, конечно, лучшего кадра в поле мне не удалось сделать. Я всегда рад, когда моя композиция в камере не требует серьезных изменений, но на этом мое мнение по этому поводу заканчивается. Если ваша фотография выигрывает от обрезки, даже сильно, я советую обрезать ее. Постарайтесь улучшить композицию, чтобы в будущем вам не приходилось так сильно кадрировать, но не принимайте произвольное решение не обрезать фотографию, если так она выглядит лучше.
2. Основные настройки панели
Теперь я готов вернуть часть недостающего цвета и контраста с помощью базовой панели Lightroom. Небольшой импульс имел большое значение. Вот настройки ползунка, которые я использовал:
Двумя самыми важными факторами здесь были моя относительно сильная регулировка удаления дымки +25, а также усиление теплых цветов до 6000 К (с начального значения 5250). Я все еще думаю, что результат мог бы быть более ярким, но это большое улучшение по сравнению с неотредактированной версией:
3. Тоновая кривая и панель HSL
Если вы до сих пор читали мои статьи «за кадром», вы знаете, что я большой поклонник кривой тона Lightroom для повышения контраста, особенно в более ярких областях фотографии! Вот мои настройки кривой тона для этого кадра:
Мне также нравится вносить небольшие изменения в панель HSL, чтобы улучшить цвета многих фотографий. Мои самые распространенные корректировки - сделать фиолетовые/фиолетовые оттенки немного более синими, а желтые оттенки - более оранжевыми. Я сделал и то, и другое:
Обратите внимание, что некоторые из этих значений немного сильнее, чем мне хотелось бы (особенно -30 для фиолетовых цветов) с точки зрения минимизации цветового шума. Позже я исправлю это, указав более высокое значение подавления цветового шума, но, на мой взгляд, это стоящее исправление, потому что горы на заднем плане показались мне слишком фиолетовыми.
Вот как фотография выглядит сейчас:
Почти готово!
4. Инструмент «Градиент» и повышение резкости
Окончательные правки, необходимые для этого, очень минимальны. На мой взгляд, горы в верхней части кадра кажутся слишком насыщенными, хотя цвета песчаных дюн в целом мне нравятся. Лучший способ исправить горы, не затрагивая дюны, - использовать один из инструментов градиента Lightroom:
Если вы не видите настройки, которые я использовал, то они следующие:
- Оттенок: -2 (чтобы еще больше избавиться от фиолетового оттенка)
- Контраст: +10
- Текстура: -5
- Удаление дымки: -2
- Насыщенность: -10
Я также применил второй инструмент градиента в правом нижнем углу фотографии, чтобы немного затемнить этот угол:
В частности, я только что отрегулировал ползунок контрастности +30 и ползунок четкости +5.
Это подводит меня к краткому примечанию: часто лучший способ локально затемнить или осветлить часть фотографии - это проявить творческий подход с помощью имеющихся в вашем распоряжении ползунков. Ползунок «Экспозиция» довольно ограничен в возможностях уклонения/выжигания и обычно оставляет вокруг объекта очевидный ореол. Когда дело доходит до локальных настроек, я предпочитаю такие ползунки, как контрастность, блики, тени и четкость.
Вернемся к этой фотографии: мне не нужны были радиальные градиенты или настройки кисти. Вместо этого единственным оставшимся редактированием было повышение резкости моего изображения. Вот настройки, которые я использовал:
Ничего особенного, хотя я был немного более агрессивен в маскировке, потому что на этой фотографии не так уж много «объектов», требующих повышения резкости. И, как я уже упоминал, я увеличил снижение цветового шума до +15, чтобы нейтрализовать дополнительный шум, вызванный моими настройками HSL.
Окончательное изображение выглядит так (нажмите, чтобы увеличить):
Вывод
Когда вы фотографируете интересный объект, но некоторые элементы фотографии вам не нравятся, моя главная рекомендация - передвигаться и экспериментировать с разными ракурсами.
Здесь передний план моей композиции поначалу был не очень интересен, но вскоре я нашел более высокую точку обзора, которая сработала намного лучше. И хотя мне пришлось внести эту коррекцию при постобработке, я обнаружил, что исключение гор в верхней части изображения привело к получению более четкой и связной фотографии в целом.