Несмотря на то, что арт-сцена в Брюсселе менее известна, чем его основные европейские коллеги, низкая арендная плата, низкие налоги и центральное расположение, расположенные между арт-центрами Парижа, Лондона и Берлина, побудили кураторов и художников пропагандировать галереи в городе. Брюссель стал сходящимся пунктом для богатых коллекционеров, ищущих альтернативу с низким налогом для Парижа и художников, протестующих против основной индустрии искусства. Мы исследуем десять галерей, ведущих сцену в Брюсселе.
Almine Rech
Парижский галерист Альмине Рех получил имя для себя как риск, став успешным благодаря своей преданности делу и взгляду на искусство. Речь впервые установила эту репутацию на мужской парижской художественной сцене, открыв свою первую галерею с легкой установкой ранее неизвестного художника Джеймса Туррелла. Несмотря на успех в Париже, Реч предпринял дальнейшую игру, вырвав свою семью в Брюссель, где в 2007 году открыла вторую галерею. Наряду с работами более известных художников в брюссельской галерее также представлены работы молодых художников, демонстрирующие личный подход Реча к открытию новый талант. В частности, галерея вырезала нишу для себя как одну из лучших в Брюсселе для минимального и концептуального искусства.
Галерея Almine Rech, Rue de l'Abbaye 20, Брюссель, Бельгия +32 2 648 56 84
Галерея Almine Rech, Париж | © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr
Амперсанд Хаус
Амперсанд Хаус выступает как галерея, так и частный дом его владельцев, Катерин Смит и Айк Удечуку. Профессионалы в области права и финансов, два ранее собирали произведения во время их обширных путешествий. Эта страсть вдохновила их на новые усилия по открытию собственной галереи. Амперсанд Хаус часто описывается как «живая галерея», так как гостям предлагается прикоснуться и посидеть на мебели. По словам пары, создание домашней атмосферы помогает посетителям представить, как они будут чувствовать себя с этими штуками в своих домах, позволяя им приобретать предметы, которые, по их мнению, являются удобными и подходящими. Кроме того, как утверждает Смит, художники, из которых она излагает свои произведения, не хотят, чтобы их работы запирались в музее; скорее, они должны использоваться и пользоваться их владельцами.
Амперсанд Хаус, 33 rue de Suisse, Брюссель, Бельгия, +32 479 821 976
Грета Меерт
Galerie Greta Meert, расположенная в самом центре Брюсселя, была основана в 1988 году под именем Galerie Meert Rihoux. С самого начала одной из его основных целей было открытие молодого, неизвестного таланта. Таким образом, галерея была одной из первых, на которой были представлены работы таких художников, как Томас Страут, Роберт Мангольд, Ричард Таттл и Луиза Лоулер. Галерея опирается на минимальное и концептуальное искусство, уделяя особое внимание фотографии. Таким образом, Галерея также была одной из первых, кто показал работы фотографов из школы в Ванкувере, в том числе Ян Уоллес, Джефф Уолл и Кен Лам. Грета Меерт была активна в арт-сообществе, участвуя в ряде ярмарок, включая Арт Брюссель, Фриз Лондон и Нью-Йорк, Арт-Базель, Арт-Кельн и Арт-Дубай.
Galerie Greta Meert, Rue du Canal 13, Брюссель, Бельгия, +32 2 219 14 22
Фотография Томаса Струта | © Phil Roeder / Flickr
Виелса
Никакой список не будет полным без упоминания Центра современного искусства WIELS. В типичном бельгийском стиле WIELS размещается на бывшей пивоварне. Вместо того, чтобы реконструировать все пространство, большая часть промышленной архитектуры 1930-х годов была сохранена, в том числе медные пивные чаны. Эти детали хорошо сочетаются с эксцентричными и дикими кусками Центра, такими как пятнистые розовые воздушные шары японского художника Яой Кусамы или реплики животных, созданные художником Косовара Петритом Халилаем. Wiels является не только одним из самых важных мест для просмотра артистизма, но также является источником поддержки новых международных художников, предлагающих резиденции каждый год. С девятью рабочими студиями эти молодые художники реализуют и демонстрируют свои работы в прекрасной и вдохновляющей среде.
WIELS, Avenue Van Volxem, Forest, Брюссель, Бельгия, +32 2 340 00 50
Вид на Брюссель с Wiels вдали | © Oscar W. Rasson / Flickr
Ксавьер Хуфкенс
Успех художественной галереи Ксавье Хюфкенса продвигается его любовью к современному искусству и коллекционированием. С увлеченным взглядом на выбор предметов, Hufkens открыл свою первую галерею в возрасте 22 лет. Когда он двигался и расширялся на протяжении многих лет, одним из ключевых правил, которым он всегда придерживался, является выбор работ, основанных на качестве. Его страсть к его работе проявляется в том, что он уделяет пристальное внимание кураторству выставок как в денежном, так и в физическом плане. Один из самых впечатляющих примеров его преданности искусству был замечен, когда крыша галереи была удалена в 2005 году, чтобы перевезти в кабриолетный автомобиль Эрвина Вурма. Как один из первых, кто открыл галерею в городе, Хуфкенс утверждает, что Брюссель - идеальная художественная среда, поскольку художественное сообщество мало и уникально.
Ксавьер Хуфкенс, улица Сен-Жорж, Брюссель, Бельгия, +32 2 639 67 30
Ян Мот
Ян Мот - типичный брюссельский галерист. Первоначально историк-искусствовед Мот не предполагал, что он открывает галерею, но его страсть к сбору произведений искусства и трудность сделать его куратором в городе с несколькими музеями современного искусства заставили его открыть небольшое пространство в 1996 году. галерея с тех пор была перемещена в большее пространство, Мот продолжает работать на личной основе с художниками, которых он демонстрирует в своей галерее, создавая долгосрочные отношения. Галерея также помогает продвигать работу своих художников через свою двухмесячную газету и участие в арт-ярмарках и совместном сотрудничестве в галерее. Более дружелюбное и маломасштабное арт-сообщество в Брюсселе имеет важное значение для того, чтобы позволить более мелким, более песонализованным галереям процветать. Mot также недавно открыла еще одну галерею в Мехико, сигнализируя о возможности расширения сотрудничества с новыми мексиканскими художниками в будущем.
Ян Мот, Rue de la Régence 67, Брюссель, Бельгия, +32 2 514 10 10
Komplot
Комплот - одно из самых уникальных мест в городе. Он был основан как кураторский коллектив в 2002 году и служит в качестве конечного альтернативного пространства, описывая себя как «связанный с кочевыми творческими практиками и направлениями специализации». Коллектив особенно поддерживает новых художников, предлагая недавним выпускникам возможность продемонстрировать свои работает для общественности. Одним из самых интересных аспектов Komplot является то, что его выставки объединяют широкий круг художников для создания работ вокруг центральной темы. Это позволяет посетителям засвидетельствовать объединение и взаимодействие различных художественных жанров от фильма, до исполнительского искусства в литературе. Чтобы узнать больше об этом динамичном проекте в художественном сотрудничестве, Komplot также выпускает книги, фильмы и журнал YEAR. Как сооснователь Соня Дермиус утверждает: «Это похоже на галерею, но это не одно».
Komplot, Vorstse Steenweg 90 Chaussée de Forest 1060 Брюссель, +32 484 71 31 75
Художественная коллекция Vanhaerents
В 2007 году предприниматель и коллекционер Вальтер Ванхаеранц открыли свою частную коллекцию произведений искусства для широкой публики. За эти годы коллекция искусств Vanhaerents превратилась в одно из лучших мест в Брюсселе, чтобы посмотреть современные произведения искусства из широкого круга международных художников. Еще одним уникальным аспектом выставочного пространства является то, что в его коллекции представлены художники 1970-х годов, а также более современные создатели дня. Это позволяет гостям просматривать работы известных художников, таких как Энди Уорхол и Брюс Науман, наряду с приближающимися цифрами. Выставки, показанные в Vanhaerents, также иллюстрируют влияние 60-х и 70-х годов на владельца; одним из примеров был « Беспорядок в доме», в котором участвовали молодые художники, продолжающие наследие поп-арта.
Vanhaerents Art Collection, 29, rue Anneessens, Брюссель, Бельгия, +32 2 511 50 77
Пример работы Брюса Наумана | © Andrew Russets / Flickr
La Loge
La Loge была создана в 2012 году вместе с недавней волной альтернативных, некоммерческих художественных пространств в Брюсселе. Коллектив художника был основан архитектором Филиппом Роттьером как пространство для развития диалога и экспериментов. Ежегодно проводятся спектакли, показы, лекции и не менее пяти выставок, что позволяет художникам, кураторам и публике обсуждать темы, касающиеся современного искусства и архитектуры. В рамках своей политики La Loge никогда не показывает уже существующие части, а скорее приглашает художников создавать новые работы и проекты. Поскольку галерея фокусируется на содействии культурному диалогу, а не на продажах, директор Энн-Клер Шмитц с гордостью заявляет, что пространство «противоположно галерее Белого Куба».
La Loge, Rue de l'Ermitage, Брюссель, Бельгия
Родольф Янссен
От шокирующих работ таких артистов, как Бетти Томпкинс, до мыслительных штук Валлеада Бешти, Родольф Джанссен завоевал репутацию лучшего места, где можно найти работу до и будущих художников. В галерее были представлены пьесы художников со всей Европы и США. Открывшись в 1991 году, он является одной из старейших и самых активных галерей на брюссельской арт-сцене, участвуя в ярмарке в Брюсселе пятнадцать раз. Бельгийский уроженец Янссен описывает бельгийскую культуру как непритязательную и дружелюбную характеристику, которая оказала значительное влияние на растущий успех городских галерей. С момента своего создания в галерее было организовано более 120 выставок, в которых еще много нового.
Радольфе Янссен, Rue de Livourne 35, Брюссель, Бельгия, +32 2 538 08 18
Работа в Walead Beshty | © Sergio Calleja (Жизнь - это путешествие) / Абсолютное художественное пространство / Flickr