Современные художники Ганы - одни из самых замечательных рекламных материалов во всем мире. Отброшенные фольклорные обертки из фольги из фольги из фольги и медная проволока из El Anatsui, собранные в Earth Developing More Roots, оцениваются в 650 000 - 850 000 фунтов стерлингов на Sotheby's, в настоящее время говорят о многом, хотя я бы предпочел сосредоточить эту часть на поколении на базе Ганы.
В глобальных условиях, которые являются культурно разнообразными, технологически прогрессивными и многогранными, важно принять во внимание местных художников. В Гане есть сотни талантливых талантов, которые используют уникальные методы. В определенном порядке мы рассмотрим 10 лучших создателей и их искусство:
Ибрагим Махама
Ибрагим Махама, родившийся в 1987 году и основанный в Тамале, рассматривает крупномасштабные установки. Он любит использовать старые джутовые мешки, которые раньше использовались для транспортировки какао-бобов и древесного угля, сшивая их вместе и набивая их над архитектурными единицами. Его последняя часть - монументальная скульптура сложенных «ботинских» ящиков, указывающая на повторяющиеся темы национального распада и краха. Работа художника была включена в Венецианскую биеннале 2015 года. Махама объясняет, что надежда состоит в том, что «остатки» объектов - запятнанные, сломанные и заброшенные, но имеющие свет - могут привести нас к новым возможностям и пространствам за его пределами ».
Паа Джо
Паа Джо - создатель сверхъестественных паланкинов и фэнтезийных гробов. Он родился в Аккре в 1947 году и начал свою карьеру в мастерской первого фэнтезийного гробницы Ганы Кейна Квей. Паа Джо начал свою собственную постановку в 1976 году и обучил нескольких художников. Его фэнтезийные гробы находятся в коллекциях многих художественных музеев по всему миру, и он работал в некоторых частях Европы, Японии и США. Многие книги и фильмы, такие как Паа Джо и Лев, были сделаны в честь его искусства.
Серж Аттуквей Клотти
Серж Аттуквей Клотти, родившийся в 1985 году в Аккре, известен своими пластиковыми лоскутными узорами, исполнением, портретами из древесного угля, фотографией и скульптурой. Художник допрашивает личные и семейные рассказы, а также коллективные истории и отображает потребительство в торговле и миграции. С смелыми сборками разрезанных или целых контейнеров с желтым галлоном, он комментирует современную Африку. Он является основателем ганского коллектива «GoLokal», целью которого является преобразование общества через искусство.
Зохра Опоку
Социальная диссипация и коммодификация всех вещей. Африканские исследования искры концептуализируются через «западноафриканские традиции, духовность, нить семейной линии, поскольку они связаны с авторством и политикой гибридной идентичности» в работе Зохра Опоку. Она является немецким / ганским многопрофильным художником, живущим и работающим в Аккре, с использованием текстиля, дизайна, монтажа, скульптуры и фотографии. Ее работы были представлены в Кейптауне, Лагосе и Гамбурге, среди других мест.
Аджо Киссер
Работа Adjo обсуждает гендерные роли и теги в ее среде. Через визуальные метафоры и каламбуры она беспокоит смущающие сущности. Ее работа под названием The Portrait Series была представлена в рамках Voyage of (Re) Discovery в Nubuke Foundation и Ussher Fort-James Town, Аккра.
Латифах Идрисс
Благодаря путешествию, Latifah Idriss задокументировал разнообразные коммерческие, внутренние и гибридные виды использования киосков в Гане, используя ее открытия для составления чертежей для киосков будущего. Она включает в себя архитектуру и искусство в своем процессе и полагает, что архитектура и скульптура представляют собой равноценные конфигурации, которые помогают создать условия для удовлетворения потребностей людей. В настоящее время она является студенткой архитектуры и стажерами в нескольких выставочных помещениях в Аккре.
Яркий Акверх
Яркий Акверх использует рисование, иллюстрации и уличное искусство для создания твердых сатирических заявлений. Он был лауреатом премии Ганы в Куанихеи в 2016 году. Художник верит в управление искусством, чтобы концептуализировать возможности, прогнозировать будущие события и вовлечь общество в настоящий момент с тупыми красочными контр-повествованиями, в противоположность искажениям в средствах массовой информации. Его работа касалась незаконной добычи, жестокости полиции, неоколониализма, политических злоупотреблений и тупика, что затрудняет или необоснованно дорожает для художников из Африки, чтобы сотрудничать со своими коллегами с других континентов.
Бернард Акой-Джексон
Бернард Акой-Джексон - художник и писатель, предаваясь постоянно динамичному процессу через «эфемерные мемориалы смены мемориала и исполнительные ритуалы мирского». Он использует танец, поэзию, инсталляцию, фотографию и видео для навигации по личной и коллективной истории. В настоящее время он является кандидатом PhD на факультете живописи и скульптуры Университета науки и технологии им. Кваме Нкрума. Его работа была представлена в Гане, Нидерландах, Южной Африке, Индии, Нигерии, Португалии и Германии.
Ama 'Poetra' Diaka
Ама Диака - поэт, писатель, дизайнер, исполнитель, иллюстратор и мешанина творческого потенциала. «Моя цель - быть полезной для моего сообщества и людей вокруг меня, - заявила Ама, - либо как рупор для вопросов и тем, которые необходимо обсудить, либо как связь для решения проблем с решениями». Ее работа говорит к феминизму, неравенству и психическому здоровью. Она участвовала в семинаре Femrite, Farfina Trust Residency и проекте 1beat. Она ведет образовательные программы для молодежи с некоммерческими LoveRocks.
Кваме Акото-Бамфо
Установка Kwame Akoto-Bamfo из 1200 бетонных головок, называемая Faux-Reedom, изображает скрытые отголоски эха Ганы. Работа была открыта в мавзолее Кваме Нкрума в 60-й день независимости Ганы в марте 2017 года. Инквизиция основывается на реальности продолжения, настойчивости и реверберации в Африке (с упором на Гану), где независимость от колониального правления допускает недоразвитость по всем направлениям. Kwame также специализируется на сплавлении цифровых искусств графической живописи, 3D-моделирования и визуализации с использованием традиционных медиа. Когда он не создает в студии, он проводит время для лекций в различных высших учебных заведениях.