С момента революции 2011 года в Тунисе набирает силу художественная сцена. Под диктатурой Бен Али искусство и творческая культура были подавлены - художники были вынуждены уехать за границу, чтобы найти рынок для своей работы и среду, благоприятствующую свободному выражению. С 2011 года открылось больше галерей, больше спонсорства было посвящено искусству, и была создана новая платформа в форме Carthage Contemporary для продвижения современного тунисского искусства.
Мохамед Бен Солтане
Мохамед Бен Солтане - чрезвычайно важная фигура в появляющейся художественной сцене Туниса. Художник и куратор, он работает художественным руководителем Художественного центра B'chira, одной из ключевых галерей и платформ для современных художников. Его собственная работа была фотографической и, в последнее время, в форме комиксов и полна подробных комментариев о жизни в современном Тунисе и за рубежом. Глубоко политически, его ранние произведения были фотографиями стен Туниса, когда они были полны каракулей и лозунгов в то время, когда на визуальную культуру в Тунисе доминировали образы президента Бен Али. Его работы были выставлены в галереях в Барселоне, Лондоне и Алжире, и вы можете найти интервью здесь, где Мохамед рассказывает об арт-сцене в Тунисе.
Исмаил Бахри
Исмаил Бахри, родившийся в 1978 году у отца Туниса и швейцарской матери, теперь разделяет свое время между Парижем, Лионом и Тунисом. Он учился в Тунисе и в Сорбонне и продолжил выступление в Центре Помпиду, Художественной галерее Йоханнесбурга и Британском институте кинематографии, среди других основных пространств. Он работает в смешанных СМИ, объединяет рисунок, инсталляции, видео и фотографии, чтобы исследовать тему хрупкости в искусстве и способность художника захватить эфемерное и мимолетное. Например, в его видеоролике «Ориентации» зрители видят отражения Туниса в горшке с чернилами, поскольку художник переносит его по городу. Чернила захватывают образ мира - но только на мгновение. Вы можете смотреть его онлайн.
Муна Каррей
Родился в Сфаксе в 1970 году, Муна Каррей учился в Тунисе и Токио. Она работает с фотографиями, видео и звуковыми инсталляциями по вопросам идентичности, памяти и психических границ, и она выставлялась в галереях в Тунисе, Париже, Франкфурте и Западной Африке. Например, в ее фотографической работе «В опасности идентичности» изображены изображения женщины в разных позах, прежде чем художник берет ее одежду и фотографируется на тех же позициях в игре идентичности и разницы. Ее работа «Объект на берегу» играет с теми же темами, используя звуки. Слушатель слышит пение из Корана, лай собак, пение птиц, автомобильные двигатели и радиоприемник. В работе рассматривается вопрос о том, образуют ли эти религиозные, светские и мирские звуки фрагменты или культурное целое.
Хела Аммар
Хела Аммар, родившаяся в Тунисе в 1969 году, теперь является одной из ведущих интеллектуалов Туниса, а также является художником. Она живет в Сиди-Бу-Саиде, где галерея Le Violon Bleu является важной платформой для ее произведений. Аммар работает с фотографией, звуковыми установками, а недавно с вышивкой в своей работе в 2014 году «Тарз». Ее работа в значительной степени связана с общественными проблемами - Аммар является сильной феминисткой и выступает за женщин и смотрит в ее искусстве на изучение женской самобытности среди моральных и религиозных конвенций Туниса сегодня и в прошлом. Как ученый и писатель, она зафиксировала применение смертной казни в современном Тунисе.
Никен Коссентини
Никен Коссентини родился в Сфаксе в 1976 году и теперь работает в Тунисе и Париже, также провел время в Страсбурге. Она рисует и работает с фотографиями, видеомонтажами и краской. Ее темы похожи на темы Муны Каррей, но обрабатываются совсем по-другому. Как и Надя Кааби-Линке, Коссентини использует аналогию с археологом, чтобы объяснить ее подход. Она исследует память и личность, используя изображения из своего семейного альбома. Ее серия работ в 2011 году под названием « Буймал» (названная в честь засохшего озера, близкого к Сфаксу) сопоставила изображения матери и бабушки с изображениями сушеной озерной койки. Kossentini постоянно ищет корни и невидимые связи между поколениями. Она была выставлена в Лондоне, Бахрейне и Москве, и вы можете найти здесь интервью.
B'chira Triki Bouazizi
B'chira Triki Bouazizi - еще одна ключевая фигура в современном искусстве в Тунисе, как рабочий художник, так и покровитель. Она основала Центр искусств B'chira в Сиди-Табете (рядом с Тунисом) после революции 2011 года в качестве центра поддержки молодых художников и как пространство галереи, чтобы выставить свои работы. В Центре можно найти мастер-классы, студии и галереи. Как сама художница, она выставлялась в Тунисе и на Венецианском и Александрийском биеннале. B'chira работает с керамикой, установками и краской. Вы можете найти подробную информацию о одной из ее работ «Золото Туниса» на сайте Имаго Мунди и в издании Имаго Мунди «Тунис: турбулентности».
Фахри Эль Гезал
Фахри Эль Гезал работает из Акуды, где он родился в 1981 году. Учился в Тунисе в Институте изящных искусств, занимался гравюрой и фотографией. Сегодня он является удостоенным наград фотографом, с опытом работы в Африке и за его пределами. Его фотографическая работа в 2006 году в берберской деревне Такроуна заняла третье место в наградах за искусство и культуру арабских тунисских банков, а в 2012 году он был одним из тунисских художников, представленных на первой выставке Chkoun Ahna, проводимой Carthage Contemporary. В частности, он был одним из художников, представленных на выставке « Здесь и в другом месте» в Нью-Йорке в Нью-Йорке в 2014 году, самой большой выставке современного искусства из арабского мира, которая когда-либо появлялась в Нью-Йорке. Его образы пустых стен и пустых кадров, где ранее был образ Бена Али, были представлены в Нью-Йорке.
Faten Gaddes
Фатен Гаддес проводит свое время в Нью-Йорке, Париже и Тунисе. Она является ведущим фотографом, чьи работы можно найти в сборнике тунисских штатов и в многочисленных частных коллекциях, в том числе в Michelin. Родилась в 1974 году, ее работы часто выставляются на международном уровне и в Сиди-Бу-Саиде. Gaddes является одним из ключевых современных современных самописцев современного Туниса, и ее серия работ под названием « Мой Тунис» документирует символы, такие как предметы и одежду, которые образуют связи между прошлым и настоящим. Ее работа 2011 года «Punching Ball» является одной из самых противоречивых в последнее время. Он имеет четыре изображения женщин, завуалированных не тканью, а их собственными волосами. Каждый из них напечатан на перфорирующем мешке, подвешенном в боксерском ринге, с символом либо иудаизма, и христианства, либо Туниса. Когда они были выставлены в 2012 году, это привело к протестам и насилию, совершаемым религиозными сторонниками жесткой линии.
Али Тнани
Али Тнани, родившийся в Тунисе в 1982 году, работает в Париже и является одним из самых интересных и новаторских художников, которые вышли из Туниса в последние годы. Другой, кто учился в Институте изящных искусств в Тунисе, Тнани использует все, начиная от компьютерного программирования, рисунков и фотографии, заканчивая звуковыми и физическими объектами. Большая часть его работ связана с вопросами о данных, информационном обществе и наших отношениях с современными машинами и компьютерами. Серия работ «Данные», в том числе «Трассы данных»; 'Данные, Пыль'; и «Crackling Data Machine», сочетают несогласные звуки, приостановленные компьютерные диски и изображения, запрограммированные на экране. Вы можете посмотреть видео с его работ на своем веб-сайте.
Надя Кааби-Линке
Надя Кааби-Линке, действительно космополитическая фигура, выросла в Тунисе, Киеве и Дубае, училась в Париже и Тунисе и делит свое время между Берлином и Тунисом. Она выставляется везде из Каира и Лондона в Александрию и Венецию. Ее работа использует различные средства массовой информации, изображения и физические объекты для изучения вопросов места, культуры и истории в том, что она называет «археологией настоящего». Например, ее работа «Архивы Тунисских банальностей» была создана благодаря впечатлениям от граффити, любовных заметок, оскорблений и оскорблений, обнаруженных на стенах Туниса, и добавления индийских чернил для выделения случайных сообщений. И ее кусок «Летающие ковры» выиграл в 2011 году премию «Искусство искусства Абраай».