10 мурокканских музыкантов, которых вам нужно знать

10 мурокканских музыкантов, которых вам нужно знать
10 мурокканских музыкантов, которых вам нужно знать

Марокко имеет богатую музыкальную культуру с ароматами берберского, испанского, арабского и сахарского влияний. Берберсы, коренные североафриканцы, имеют гордое наследие народной музыки, предшествовавшее арабским временам, со звуком отличным от Чааби - популярным народным жанром. Музыка Гнава происходит из Африки к югу от Сахары и включает в себя минимальную комбинацию hejhouj (трехструнный инструмент для бас-гитары верблюда), перкуссию и религиозное или мистическое пение. Здесь представлены 10 марокканских музыкантов, использующих эти традиции.

Image
Image

Малика Зарра

Малика Зарра - марокканский мульти-инструменталист берберского происхождения. Зарра - подготовленный джазовый музыкант, который учился во Франции, прежде чем поселиться в Нью-Йорке. Ее музыка объединяет различные музыкальные традиции Марокко, включая Бербер и Гнаву с джазом. Она поет на разных языках и использует разные вокальные стили, а также традиционное пение и гармонию для создания насыщенной текстуры в ее музыке.

Мастер-музыканты Joujouka

Мастер-музыканты Joujouka - суфийская группа из Северного Марокко. Они известны тем, что записаны со многими европейскими и североамериканскими художниками, такими как Брайан Джонс. Их музыка призвана вызывать форму транса через повторения мелодий, которые переплетаются друг с другом. В центре внимания этих песен - внимание к вариациям ритмов в перкуссии и чередующихся флейтах.

Houcine Toulali

Рожденный в 1924 году, Тулали был музыкантом из Малхун, который когда-то работал на рынке, где Малхун был популярен. Его музыка - это традиционный стиль малхун с устной и поющей поэзией, вкрапленной музыкальными стихами, которые строятся с использованием инструментов в течение всей песни. Позже в своей жизни, внимательно изучив андалузские влияния Малхун, он открыл свою собственную школу.

Хасан Хакмун

Нью-йоркский музыкант Хасан Хакмун играет разные стили музыки Гнава. В некоторых песнях присутствует целая группа с электрогитарами и барабанным комплектом, в то время как другие придерживаются традиционного перкуссирования кракеба и повторяющихся песнопений. Хакмун уважают как легенду о музыке Гнавы с ее мистическими и трансовыми традициями, но также универсальны в его музыкальном исследовании. Он также придает музыке рок и джаз влияния, даже с ремиксами его следов.

Мехди Насули

Родом из Таруданта в Марокко, Нассоли - наступающая звезда Гнава, которая сыграла множество знаменитых фестивалей джаза и гнава. Теперь, живя в Агадире, Нассули, который из берберского происхождения, недавно испытал большой перерыв после игры в Эс-Сувейре с Ннекой (вокалист за хитом «Heartbeat»), несмотря на то, что ни один из них не разделял общий язык. Сотрудничество Нассоли с другими жанрами, такими как хип-хоп, дает ему множество последователей.

Зохра аль-Фасия

Зохра Аль Фассия родилась в 1905 году недалеко от древнего города Фес и была одной из первых женщин-исполнителей в Марокко. Она стала известна как звезда поэзии Малхун в сопровождении различных андалузских и марокканских музыкальных стилей. Малхун первоначально начинался как чисто литературная форма в XVI веке и впоследствии превратился в музыкальную форму. В разгар своей карьеры Фасия играла со своим оркестром и была приглашена лично петь для короля Марокко. Музыка Фассии известна своим смелым вокалом и живостью.

Буссуар Эль Магнауи

Магнауи - певец и знаток Рай, форма североафриканской народной музыки, традиционно исполняемая бедными мужчинами, комментируя социальные вопросы, такие как европейская колонизация. Maghnaoui обладает более живым стилем, чем другая марокканская народная музыка, с более высоким ударным перкуссией и более динамичными мелодиями. Хотя его карьера началась в 1960-х годах, он все еще производит музыку.

Наджат Атабуу

Самая известная из-за ее песни Хади Кедба Байна, Наджат Атабуу играет музыку Хааби. Часто певец молодых людей, живущих в бедности, комментируя социальные вопросы, такие как европейский колониализм, бренд Aatabou Chaabi включает в себя ее собственные феминистские проблемы. Ее песни касаются тем, как быть женщиной в Марокко и проблемой неверности.

Махмуд Гиния

Подобно Хакмуну, Махмуд Гиния считается мастером музыки Гнава. Guinia играет Hejouj и фронт группы, где он ведет ритм и пение. Guinia записала на международном уровне и участвовала в сессиях котельной, часто для электронных и хип-хоп-артистов. Музыка Guinia более традиционна, чем Hakmoun's, и фокусируется на поддержании длинных ритмов, подобных трансу.

Аммури Мбарек

Родившийся в 1951 году в сельской Марокко близ Таруданта, Мбарек почитается за возрождение берберской музыки. Музыка включает в себя традиционные мелодии, исполненные рок-инструментами, а также некоторые марокканские инструменты. В музыке также добавляются элементы регги и звуков LAtin. Мбарек был художником-постановщиком с 1970-х годов и записался еще в 2006 году. Его музыка часто оптимистична с гармоничным пением.