Новый документальный фильм под названием «Дизайн Канады» пересматривает золотой век графического дизайна в Канаде, относящийся к 60-м и 70-м годам и дизайнам, которые сегодня повлияли на дизайнеров страны. Этот список - это взгляд на 10 канадских графических дизайнеров, о которых вы должны знать, начиная с 1960-х и далее.
Аллан Флеминг
Он был отмечен как «первый гуру дизайна в Канаде». Аллан Флеминг оставил неизменное наследство после его ухода в 1977 году. В середине 1950-х годов он тренировался в Лондоне и Европе, а затем вернулся в Канаду и создал логотип национальной канадской национальной железной дороги в 1959 году, изменился почти через 60 лет. С 1968 по 1976 год он был главным дизайнером в Университете Торонто-пресса и преобразовал взгляд на научную публикацию в стране.
Хью Симе
Многократный художник-график Juno, удостоенный наград, Симе известен своими работами и обложками многих рок-групп. Он отвечает за каждый дизайн Rush Cover с 1975 года, а иногда даже играет на клавиатуре для группы. Он работал с EMI Records, Sony Music, Warner Bros. Records и Capitol Records.
Esm-искусственный
Кенн Сакурай - Эсм-искусственный, канадский уличный художник и графический дизайнер. В 1999 году Сакурай окончил Ванкуверскую школу дизайна Эмили Карр, а многочисленные выставки по всему миру показали его смелые работы. Он известен массовыми экранизациями поп-культуры, в которых представлены тексты песен, высказывания и знаменитости.
Рольф Хардер
Хардер был членом Королевской канадской академии искусств, Общества графических дизайнеров Канады и Международного альянса графики. Он был одним из соучредителей Design Collaborative, который был открыт в 1965 году. Именно в это время его работа получила признание за эффективный коммуникационный и визуальный подход, благодаря его предыдущей работе в области рекламы. Фирма выпустила каталоги, буклеты, символы и разработала идентичности. Сложнее было частью движения модернизма, его работа была показана на выставке « Манифест и модерн» в престижном Музее современного искусства в Нью-Йорке.
Бертон Крамер
Самые известные работы Крамера включают в себя разработку карты и помощь в создании систем обратного отсчета для мира на Expo 67 в Монреале. Он также разработал логотип Canadian Broadcasting Company в 1974 году; с тех пор цветовая схема является единственным изменением. Он преподавал в Колледже искусств и дизайна Онтарио в течение 21 года, и теперь его геометрические абстрактные проекты отображаются в галереях по всему миру. В 2002 году Крамер стал членом Ордена Онтарио, первого графического дизайнера, который был введен в должность.
Карл Дайр
Дайр был знаменитым типографом и типографским дизайнером. Он открыл дизайнерскую студию в Монреале в 1947 году, где он сосредоточился на коммерческом дизайне, преподавании и написании на типографском дизайне. В 1967 году его шрифт Cartier был заказан для празднования Дня Канады в 1967 году. Сегодня он широко используется и идентифицируется как национальный тип для Канады. Его шрифт, который был слегка скорректирован в 21 веке, является его долговременным наследием.
Грег Даррелл
Один из людей, стоящих за документальным фильмом «Дизайн Канады», Даррелл также является половиной созданной в Ванкувере дизайнерской фирмы Hulse & Durrell. Он работал над проектами для Олимпийских игр и Паралимпийских игр в Ванкувере-2010, наиболее известных зимних Олимпийских игр на сегодняшний день, и встретился с Беном Халсом в команде дизайнеров. Затем они сотрудничали с ребрендом олимпийской сборной Канады в 2011 году, среди других интересных проектов. Лозунг фирмы? «Мы разрабатываем последние бренды».
Жорж Хуэль
Huel хорошо известен своей работой на Expo 67, наряду с Крамером, Олимпийскими играми 1976 года в Монреале и личностью города Монреаля. Для Олимпиады Хуэль создал всю графику, начиная с логотипа и заканчивая программами, с Пьер-Ивом Пеллетье. У него был большой опыт в печати, что повлияло на его дизайн-подход. Хуэль полагал, что полезно знать, можно ли воспроизвести его проекты.
Мариан Бантье
В настоящее время, работая с ее базы на живописном острове Боуэн, Бантье является дизайнером, писателем, иллюстратором и типографом. Она говорит, что ее карьера прошла через три этапа. С 1984 по 1994 год она работала книжным наборщиком, пока не стала соучредителем Digitopolis, студии графического дизайна. С 2003 года Bantjes работал внештатным дизайнером, художником и букмекером. Она стала известна на международном уровне для своей работы, которая имеет «лежащую в основе структуру и формальность, которая формирует его органический, жидкий характер».
Стюарт Эш
Вместе с Fritz Gottschalk, Стюарт Эш создал одну из лучших студийных студий в мире в 1960-х годах: Gottschalk + Ash. Оба дизайнера поделились интересом к Международному стилю дизайна, который был типографическим стилем, который подчеркивал чистоту и удобочитаемость. В 1967 году Эш создал свой самый известный дизайн: логотип Centennial Канады, который представлял собой разноцветный кленовый лист с 11 треугольниками для 11 провинций и одной территории в то время. Его дизайн привел к тому, что в 1968 году ему была присуждена канадская столетняя медаль.