Недавно Орландо встряхнул с довольно впечатляющей сценой современного искусства. Фактически, Флоридская премия в выставке современного искусства, в Художественном музее Орландо, приобретает немало внимания в течение четырех лет с момента ее создания. Выставка, которая отдает дань уважения всем формам современного искусства, включает как созданных, так и новых художников. Мы объединили лучших современных художников в Орландо, которые получают награды по всему миру.
Марк Герштейн
Награжденный кинорежиссером Марк Герштейн работал с крупнейшими студиями в Голливуде. Но в наши дни ассоциированный профессор фильма в Школе визуальных искусств и дизайна в Университете Центральной Флориды берет свой опыт в этой отрасли и превращает ее в искусство. Герштейн трансформирует идею видео на экране, поскольку мы знаем его как «уникальный гибрид изображения фильма, фотографии и скульптуры в галерее», как он утверждает. Результат превосходит тот опыт, который у нас есть с таким множеством точек, которые мы любим.
Дана Харгроув
В случае жизни, имитирующей искусство, уроженец Шотландии однажды сосредоточился на искусстве, ориентированном на конкретные объекты, вдохновленном красотой ее родной страны. Но после перехода Харгроува в США, в начале 20-х годов, ее работа приобрела вид ренессанса, кульминацией которого стали ее чувства перемещения. Сменив ее концепцию работы с конкретным сайтом, самоописанный «идеальный художник», в то же время используя пейзаж как свое вдохновение, теперь стремится вдохновить наблюдателей задуматься о своем окружении и окружающей среде. Благодаря множеству различных форм средств массовой информации Харгроув призывает к осознанности между окружением человека и воздействием не только на человека, но и на общество.
Лиза Иглесиас
Лиза Иглесиас определяет искусство своими исследованиями, но ее акцент на рисование дает зрителям взгляд на интерпретацию мира художником. Поднимая ребенка, двигая ледником или линии рисования, Иглесиас взаимодействует с этими различными временностями. Художник также сотрудничает со своей сестрой Жанель Иглесиас в проекте Las Hermanas, игривом ответе Иглесиаса на разные вопросы.
Аннетт Барбьери
Мягкая и напоминающая государство Аннетт Барбьери выросла, художник Орландо использует свое окружение в рефератах, извергающихся мягкими цветами, имитирующими атлантические воды и солнечный солнечный день. Будь то живопись в акрилах, смешанных средствах или энкостериях, Барбьери постоянно пробует новые техники и увлекательные цветовые сочетания, в результате чего работы ломаются с уникальностью.
Boy Kong
Художник-самоучка, художник-иллюстратор, художник-иллюстратор, художник-коллаж из Орландо собирает вдохновение из Укие-э, сюрреализма, искусства граффити и фольклора животных. Разделяя свое время между Орландо и Нью-Йорком, тело работы Boy Kong, которое можно идентифицировать, не поддаваясь эстетике подписи, демонстрируется в галерее Redefine.
Crummy Gummy
Crummy Gummy - известный в мире современный фотограф из Орландо. Его работа колеблется от насмешки над пластической хирургией, зашла слишком далеко к его последним художественным начинаниям, Airheads. Crummy Gummy использовал других художников разных типов - фотографов, балеристов, уличных художников - чтобы нарисовать выражение, отражающее их индивидуальность на воздушном шаре. Просмотрите работу Crummy Gummy в галерее Redefine или посетите веб-сайт художника.
Байо (он же Эдуардо Флорес)
Художник-самоучка Байо нашел свою страсть в юном возрасте и с тех пор работал во всех уголках США и Мексики как арт-директор и иллюстратор. Зрители заметят, что большинство субъектов Байо никогда не смотрят прямо и не изображают глубокие эмоции из уязвимого состояния. Художник привлек внимание крупных галерей, а также критиков и блоггеров, и это справедливо, так как такие замысловатые линии захватывают сложность человеческих чувств.
Питер Ван Флорес
Питер Ван Флорес - художник из Нижнего Ист-Сайда в Нью-Йорке и произвел массу работ в Орландо. Его работа вдохновляет граффити, старинные комиксы и американские иконы. 20 июля он будет участвовать в шоу из трех человек под названием Chevauchement Urban, в галерее переоформления.
(Стив) Паркер
Художник, основанный в Орландо, носит много шляп, от владельца галереи «Рефейн» до арт-инструктора в Университете Full Sail, и его искусство столь же разнообразно. От веселых и причудливых зарисов до более интенсивных динамичных картин Паркер делает огромную работу по достижению множества зрителей своим диапазоном творений.
Джеффри Спраг
В зависимости от зрителя, искусство Sprague было помечено всем от мрачного юмористического до причудливого удовольствия. Художник начинает каждую часть с плана, но следует, как его подсознание приводит его, позволяя персонажам появляться соответственно. Создавая скульптуры, которые закручивают литературные темы и знакомые идеи в визуальные каламбуры через глину и папье-маше, зрители могут наслаждаться такими деталями, как сигареты, шнурки и даже бинты на хвосте обезьяны, все это побуждает их прийти к своим собственным выводам, поскольку они задерживаются скульптура.