Художественный институт Чикаго - один из самых посещаемых музеев мира, сохранивший самые старые и самые любимые шедевры истории искусства. Мы прорабатываем десять обязательных работ в его чикагском учреждении.
Марк Шагал, Америка Windows
Америка Windows живет в Чикагском художественном институте с 1977 года. Русско-французский художник-модернист Марк Шагал был ранним модернистом, его эстетическое вытягивание из элементов сюрреализма, кубизма и экспрессионизма. Он подарил эту пьесу Чикаго из-за своей любви к городу и его преданности публичному искусству. В Америке Windows имеется 36 раскрашенных вручную стеклянных панелей. Этот шедевр достигает 30 футов в ширину и восемь футов в высоту, каждая секция демонстрирует символический образ из сфер литературы, театра и танца.
Лорадо Тофт, Одиночество души
Часть коллекции неоклассицизма, эта скульптура обязательно заставит посетителей заинтриговать. У этого есть сущность простоты и целостности, которая рассказывает его историю. Идея неоклассицизма заключается в том, что на нее влияют классические греческие и римские источники, и европейские и американские художники, такие как Тофт, использовали этот стиль, чтобы продемонстрировать признательность, красоту и эстетику благодаря своему шедевру. Одиночество души, монументальная скульптура с мраморной рамой, сразу же привлекает внимание гостей в комнате, наполненной греческими и римскими скульптурами. Тофт объясняет историю своего творчества так: «как бы мы ни были тесно связаны обстоятельствами
мы не знаем друг друга ».
Авраам Янссенс, Юпитер, вызванный Венерой
Шедевр, который обязательно освещает любую комнату, этот масляный холст прекрасен из-за того, что эти греко-римские боги тщательно размещены вокруг друг друга, и у него есть интересная история, чтобы рассказать своим посетителям. Авраам Янссен описывает свою живопись как таковую: «Венера зажимает руку своего сына, Амура и читает леденящий Юпитер, а остальные древние боги собираются вместе на облаках Олимпа». Причина разногласий неясна в картине, но, очевидно, изображается через способ Янссена сделать каждую фигуру в живописи. Даже издалека поразительные цвета и язык тела этих богов привлекут ваше внимание.
Коллекция исламского искусства и текстиля, Спандрел с сценой охоты (Иран)
Посетители будут безмолвны потрясающими произведениями из коллекции исламского искусства и текстиля в Художественном институте, в частности 13-футовой шириной Spandrel с дизайном сцены охоты из Ирана. Этот великолепный спандрел датируется серединой 17 века во время династии Сефевидов. Впечатляющие детали, цвета и артистизм показывают взгляд на творчество мира исламского искусства, что делает его обязательным для просмотра в музее.
Дионис разоблачен: древняя скульптура и ранние печати
Недавно Институт искусств приобрел редкую эллинистическую или римскую бронзовую скульптуру 100 до н.э. - 100 н.э., и они демонстрируют эти удивительные предметы в коллекции «Диониса Unmasked: Ancient Sculpture and Early Prints». Наблюдая за этой скульптурой, вы сможете заметить, насколько хорошо сохранился и древний этот шедевр. Классическая реликвия греческого бога Диониса (бог вина и театра), эта часть искрами интересов гостей из-за ее убедительной истории. Дионис известен как бог, который может принимать множество форм, от которых он может обратиться к своей аудитории, а в Художественном институте эта форма Диониса обращается к любителям искусства!
Ральф Кларксон, Нуварт Дзерон, Дочь Армении (1912)
Таинственная и заманчивая, эта картина привлекает внимание многих гостей из-за ее экзотической, чужой атмосферы. Это держит чувство привлекательности, так как женщина в этом портрете сидит и смотрит в сторону гордым образом. При внимательном рассмотрении подписи этой картины зрители заметят, что, замечательно, это портрет одного из учеников Ральфа Кларксона, одетых в традиционную армянскую одежду. Наряду с яркими красками и динамикой картина может легко захватить культуру или двойственную идентичность, а женщина демонстрирует свои внешние корни в картине американского художника.
Бодхисаттва, династия Тан (618-906), в. 725/50
Эта упрощенная буддийская скульптура от 618-906, с 725/50 безупречна, с ее позой и изящными деталями лица. Он обязательно попадает в глаза, когда гости входят в царство восточноазиатского искусства. Потрясающее качество скульптуры Бодхисаттвы заключается в том, что она демонстрирует реалистичные черты скромным образом - поскольку буддийские скульптуры предназначены для духовного влияния, они направляют или учат людей, которые могут быть настроены как люди, и этот шедевр воплощает именно это. С его красноречивым поведением и символическим смыслом, Бодхисаттва, безусловно, является одним из обязательных произведений в Институте искусств Чикаго.
Портрет Бюст императора Марка Аврелия, C 170-180 гг. Н.э
Почему этот следующий шедевр обязательно должен посмотреть? Во-первых, это портрет одного из величайших римских лидеров, который правил в 161-180 гг. Н.э. - Маркус Аврелий. Этот портрет Бюста императора Марка Аврелия означает его важность как личности, поскольку Аврелий был лидером, который держал добро и сострадание к своим людям. Для этого он известен как идеальный римский правитель, и этот портрет иллюстрирует славу, признавая его разум, элегантность и класс благодаря его респектабельному мастерству и сильному поведению самого человека.
Дизайн Чарльза Персиера (французский, 1764-1838) Лондондерри Ваза
Символическая часть французской истории, «Лондондерри Ваза» изображает самые замысловатые картины и тонкие детали ее цветов, птиц и симметричной формы. Ваза имеет значение, потому что она является одной из самых впечатляющих и великих форм искусства в стиле ампир, а также под влиянием римского имперского искусства для фарфора французской империи. Благодаря своим огромным размерам посетители обязательно заметят свое присутствие в качестве одного из самых захватывающих предметов среди других европейских произведений искусства. Закройте эту работу, демонстрируя превосходное французское мастерство, дизайн и блеск.
Ожерелье с надписью Короля Пратапмалладевы
И последнее, но не менее важное: вы обязательно заметите это экзотическое заявление ожерелье среди коллекции произведений Непала в Художественном институте. Ожерелье (около 1650 г.) считается подарком богине-покровителю короля Пратапмалладевы из Непала. Это упрощенное и красивое ожерелье - однако, когда подошел и приблизился, он демонстрирует детальное мастерство и поразительный медный тон, который дополняется полудрагоценными камнями.
Ожерелье с надписью и другие предметы | Махвеш Фатима
Институт искусств Чикаго, пр. Мичиган 111, Чикаго, Иллинойс, США +1 (312) 443-3600