Родившийся в Лондоне в 1828 году, английский художник Данте Габриэль Россетти, брат поэта Кристины Россетти, был одним из основателей Братства Прерафаэлитов - движения, которое стремилось отказаться от пропаганды эстетики итальянского ренессансного мастера Рафаэля в пользу пуристских тем в средневековом искусстве. Чувственный и символичный, искусство Россетти охватывало религиозные, мифологические и литературные темы в природе - здесь мы просматриваем некоторые из его самых известных работ от Прозерпины до Леди Лилит.
Девочка Девы Марии
Выставлена в 1849 году «Девочка Девы Марии» - первая крупная картина маслом «Россетти», и первая из его работ с надписями «PRB» (стоящая перед Братством Прерафаэлитов) - изображает юную Мэри с ее матерью, святой Анной, в сопровождении ребенка-ангела и ее отца, святого Иоакима, на заднем плане. Полный религиозной символики, включение лилий указывает на чистоту Марии, а голубь представляет Святой Дух, в то время как пальмовая ветка на полу символизирует Страсть Христа, а в книгах изображены добродетели веры, надежды и милосердия.
Ecce Ancilla Domini
Еще одна ранняя работа Россетти, Эксе Анчилла Домини! - радикальное переосмысление Благовещения Девы Марии - было выставлено в 1850 году в кратковременном художественном обществе, Национальном институте, хотя отрицательный прием, созданный живописью, не позволит художнику публично публиковать свои произведения в будущем. В то время как в работе сохранились некоторые традиционные темы Благовещения в искусстве - как и с «Девочкой Девы Марии», лилия представляет чистоту, а голубь символизирует Святой Дух, например - Россетти ломается с обычаем в своем изображении Марии, как удивленный Ангелом Габриэль в постели несколько взъерошен и, возможно, даже боится, а не ее обычное изображение в момент религиозного созерцания.
Прозерпина
Несомненно, одна из самых известных работ Россетти, Прозерпина изображает титулярную римскую богиню, как императрицу Аида, в мрачной, созерцательной позе после ее похищения Пунтоном, преисполненным судьбы, обреченной быть его женой. Благодаря Джейн Моррис (жена английского дизайнера, писателя и художника Уильяма Морриса) в качестве модели для Прозерпина - частая муза Россетти, с которой он пользовался длительными интимными отношениями - картина часто называется аллегорией несчастного брака Джейн, Сопровождающий сонет, написанный Россетти, также поэтом, написан на итальянском языке на живописи, добавив вес к этой теории и вызвав стремление художника к его музы.
Bocca Baciata
Разместившись в Музее изящных искусств Бостона, Бокка Басиата изображает еще одну из давних муз и любовниц Россетти, Фанни Корнфорт - светловолосая красавица, которая позировала для других очень чувственных работ художника, в том числе «Голубая беседка» и « Аурелия» (Хозяйка Фацио) и заботился о нем до конца своей жизни. На оборотной стороне картины изображена линия итальянского писателя и поэта Джованни Боккаччо « Декамерон » 14-го века: « Bocca baciate non perda ventura, anzi rinova come fa la luna », который переводится как «Рот, который был поцелован, теряет не его свежесть; но он обновляется, как и Луна ».
Беата Беатрикс
Поздний средневековый итальянский поэт Данте Алигьери будет занимать видное место в жизни и творчестве Россетти: его отец, Габриэле Паскуале Джузеппе Россетти, ученый Данте, но художник также изменил свое имя (он родился «Габриэль Чарльз Данте») в честь писателя Божественной комедии. В « Беата Беатрикс» Россетти сравнивает историю Данте о смерти своей безответной любви Беатрис Портинари в « Ла Вита Нуова» с его собственной женой Элизабет Сиддал, которая умерла в 1862 году. На картине голубь несет белый мак в его рту - ссылка на смерть Элизабет собственными руками после принятия передозировки лауданума, производного опия.
Леди Лилит
Титульный предмет Леди Лилит был, согласно иудейскому мифу, первой женой Адама и соблазнителем и убийцей. Здесь она изображается как амазонская красавица в вялой чувственной позе, которая контрастирует с сопутствующей пьесой картины, Сивиллой Пальмифера, в которой подчеркивается духовная, а не физическая, красота. Интересно, что оригинальная картина показала Фанни Корнфорт в качестве модели для Лилит, хотя в 1870-х годах ее заменила другая муза Россетти, Алекса Уайлинг, - неизвестно, было ли это по просьбе его клиента, родившегося в Ливерпуле судоходного магната и коллекционера Фридриха Ричардса Лейланда или по собственному желанию.
Найденный
Найденная обычная россетти картина « Найден» - единственная работа художника, отражающая социальные и нравственные проблемы современной городской жизни. На картине земляк приезжает в Лондон, чтобы продать теленка и наткнулся на больную женщину, рухнувшей на дороге, которую он признает своей бывшей возлюбленной, теперь проституткой, и говорят, что Россетти намеревался провести параллели между падшей женщиной и теленка как животных, которые будут проданы. Хотя Россетти несколько раз возвращался к работе, Найден оставался незавершенным к моменту его смерти в 1882 году.
Любимый
В «Возлюбленном», в настоящее время демонстрируемом в «Тейт Британия» в Лондоне, Россетти использует Песнь Соломона - библейское писание, посвященное сексуальной любви, - чтобы изобразить силу женской красоты. Невеста, построенная по образцу красоты 19-летней Марии Форд, которой очень восхищалась Россетти в сопровождении ее подружек-подружек, поднимает свою завесу, чтобы впервые продемонстрировать свою красоту своему жениху, и картина заканчивается экзотикой, из замысловатого перуанского головного убора невесты ее японское кимоно. Считается, что включение молодого черного мальчика предназначалось Россетти, чтобы добавить еще одну «экзотическую» заметку и, возможно, вдохновило Олимпию Эдуарда Мане, которую он рассматривал во время поездки в мастерскую художника в 1864 году.
Мечты Данте
Еще одно произведение Россетти, вдохновленное « Ла Витой Нуоной» Данте Алигьери, «Мечты Данте» изображает итальянского поэта во сне, в котором крылатая фигура, представляющая Любовь, приводит его к смертному месту Беатрис Портинари, предмет его безответной привязанности, в то время как символические элементы - как яблоко - цветение, несущее Любовь, представляющее непорочную любовь и усыпанные маки, означающие сон и смерть, - добавьте еще больше слоев смысла. В отличие от Беаты Беатрикс, любовница Россетти Джейн Моррис - модель Беатрис в « Мечтах Данте», хотя он сказал, что он изменил картину до ее продажи в Художественной галерее Уокер в 1881 году, чтобы совместить черты лица Морриса с огненно-рыжими волосами его покойной жены Элизабет Siddal.
Мечта дня
Окрашенная в 1880 году всего за два года до смерти художника, когда его психическое и физическое здоровье было в серьезном упадке, английский писатель Эвелин Вог сказал о «Днем мечты»: «Вся неудачная концентрация и гений Россетти была расточана на этом прекрасном холсте». Опять же, показав свою любимую Джейн Моррис в качестве модели, включение Россетти жимолости в «Днем мечты» - символе любви в эпоху Виктории - возможно, было преднамеренным намеком на нелегальное дело музы и художника. Завещанный его комиссаром Константином Александром Ионидом в музее Виктории и Альберта в 1900 году, «Дня мечты» считается последней достойной живописью Россетти.