Через глаза Ганса Гольбейна Младшего мы видим многие фигуры двора Генриха VIII. Как и Ван Дейк в следующем столетии, он известен во многом как документалист из фигур Королевского двора в Лондоне. И все же работы Гольбейна гораздо более разнообразны, чем это. Родившийся в Аугсбурге в 1497 году и подготовленный его отцом-художником Хансом Гольбейном Старшим, его произведения включают религиозные картины, мифологические сцены и гравюры на дереве для использования в печатных текстах. Давайте посмотрим на некоторые из его лучших произведений.
Тело Христово в Могиле, 1520-22
Ранняя работа Гольбейна была проведена в Базеле в Швейцарии. Город был центром распространения гуманистических, а затем и протестантских идей. Его Тело Христа в Могиле - это очень гуманистическое видение Христа, изложенное после Распятия, как будто мы смотрим через сторону гроба. Христос изможден и костлявый, его раны чистые, глаза все еще открыты и рот зияет. Это Христос, как мертвый, так и живой одновременно, обладающий способностью говорить с человеком и предлагать спасение. Это гротескное качество является характерным для Северного Возрождения и следует методу Матиаса Грюневальда. Считается, что Гольбейн использовал труп, вытащенный из Рейна в качестве модели.
Портрет Эразма Роттердамского, 1523
Эразм был великим гуманитаристом эпохи. Он работал в Базеле с 1521 года, где, должно быть, столкнулся с Гольбейном. Ему нужны были образы самого себя, чтобы отправить последователей по всей Европе, поэтому он обратился к Гольбейну за портретом. В общем, Гольбейн написал Эразму три раза, но это самое сложное с резным пилястром на заднем плане и мехом, замысловатым изображением на пальто ученого. Вокруг него есть инструменты его профессии - книга в его руках - его перевод с греческого на латынь Нового Завета и на полке над ним том с латинской надписью «Я Иоханнес Гольбейн, которого легче очернить, чем подражать.
Noli Me Tangere, c.1524-8
Непонятно, где это было написано: возможно, в Англии, Базеле или во Франции, где Гольбейн посетил в 1524 году, ища работу во дворе Фрэнсиса I. Название картины повторяет слова Христа Марии Магдалине, когда она узнает его после Воскресение - «Не трогай меня», - говорит он. Тициан и Фра Анджелико также рисовали сцены, вдохновленные библейским отрывом. Мы видим, как Христос отталкивает Мэри, гробницу, охраняемую ангелами в одну сторону, и на заднем плане святые Иоанн и Петр спешат в Иерусалим, чтобы распространять новости. Фон и лица главных фигур назывались Леонардо-эск. Гольбейн отправился в Италию около 1517 года и, возможно, столкнулся с работами Леонардо во Франции или со своими последователями. Строгое следование за новозаветной сценой может быть кивком к лютеранству.
Лаис Коринфа, 1526
Эти элементы Леонардо-Эска более ясны в этой работе, выпущенной в Базеле. Это показывает, что Лэйс, куртизанка Древней Греции, сказала, что была самой красивой женщиной ее возраста. Ее лицо показывает использование sfumato, дымность или тонкий, призрачный, а не четкий оттенок. Это повторяет работы Леонардо, особенно Мону Лизу, и иллюстрирует распространение техники с севера на юг в эпоху Возрождения. Два года назад Гольбейн написал Венеру и Амор, свою первую мифическую сцену, которая очень похожа на Лайса Коринфа. Он использовал ту же самую модель (считал его любовницей Магдаленой Оффенбург) теми же цветами и техникой, и тот же жест с рукой фигуры протянулся к зрителю.
Портрет сэра Томаса Мора, 1527
Эразм был ключевой фигурой в карьере Гольбейна. Он дал художнику письмо о введении сэру Томасу Моему в Лондоне. Он возглавлял там в 1526 году и, скорее всего, жил с Морем до возвращения в Базель в 1528 году, работая над портретами своего научного кружка - таких людей, как архиепископ Кентерберийский, Уильям Уорхам, которому, вероятно, был отправлен портрет Эразма. Больше был философом, юристом, автором, спикером палаты общин и будущим католическим мучеником. Гольбейн показывает ему перед греческой тканью, его безупречные одежды, отделанные мехом, и бархатные рукава, изображенные с необычайной правдоподобием. Вокруг его шеи находится Воротник Эссеса, знак его служения королю. Гольбейн также написал групповую работу семьи Мора, хотя это было потеряно.
Портрет Томаса Кромвеля, 1532
Гольбейн вернулся в Англию в 1532 году в новую политическую обстановку. Он дистанцировался от Мора, теперь был противником религиозной политики короля и нашел покровителей у болейнов и нового главного министра Томаса Кромвеля. Он полагает, что нарисовал Энн Болейн, но эта работа была разрушена, а также созданы антиклерикальные гравюры на дереве для Кромвеля. Три версии этого портрета сохранились, все они считались копиями утраченного оригинала. В нем мы видим великие интриги Макиавелли из двора: холодное, безрадостное лицо с суровым выражением и маленькие свиные глаза под его жужжащим бровь - лицом Яго. Перед ним мы видим юридические документы, текст преданности, перо и ножницы.
Послы 1533 года
Один из самых известных изображений западного искусства. Человек слева - Жан де Динвиль; справа - Жорж де Сен, епископ Лававр. Оба были французскими дипломатами при дворе Генриха VIII. Великая роспись была заказана Динтвиллом, хотя ее полная символика остается загадочной. На полках между ними находятся предметы небесного измерения, затем опускаются земной шар и лютня с разбитой струной - образ раздора - и лютеранский гимн. Это может быть призывом к гармонии в Европе, пережившей кризис. Затем на фронте появляется странный анаморфный череп, который можно увидеть только с определенного угла, а распятие, выглядывающее в левом верхнем углу, которое предполагает, что для всех двух мужских нарядов в конце концов приходит только Смерть и возможность спасение через Христа.
Аллегория Ветхого и Нового Заветов, 1533-35
Гольбейн оставался в Англии в 1530-х годах. Кто заказал эту работу, неизвестно, но они, должно быть, были подписчиком лютеранской религии, поскольку она иллюстрирует правдивость ключевого лютеранского принципа спасения только через веру. В центре находится человек, обнаженный и обозначенный термином «Homo». С одной стороны мир Ветхого Завета - Моисей получает Заповеди, есть Змей, есть Грех, и есть Смерть. С другой - Новый Завет, на который указывают Исайя и Иоанн Креститель. Там мы находим Агнца Божьего, Апостолов и Воскресшего Христа, который торжествует над Смертью в вечной жизни на небесах. Полагайте свою веру во Христа, говорит он, а не дискредитированные способы старой католической церкви.
Портрет Генриха VIII, 1536
Есть ирония, что хотя Холбейн вечно связан с Генрихом VIII, его самый известный образ короля известен только через более поздние экземпляры. Его портрет Генри в натуральную величину, написанный в 1537 году, был разрушен огнем. Единственное сохранившееся изображение руки Генри от Гольбейна - это ранняя работа, возможно, подготовительная пьеса для более полного портрета. В 1536 году Гольбейн стал королевским художником короля, и в этом качестве он также нарисовал младенца Эдварда VI в 1538 году. В этом изображении Генри у нас есть классический образ монарха среднего возраста, который обычно украшен драгоценными камнями, но с намеком угроза в этом маленьком жестоком рте - человек, который послал двух своих жен в блок палача, чтобы потерять голову.
Автопортрет, 1542-3
Кромвель упал в 1540 году, в третий раз Гольбейн потерял покровителя после Море и Болейнов. Гольбейн отвечал за портрет Анны Клевской, которая вызвала у Генри интерес к ней только для того, чтобы брак потерпел неудачу, когда он встретил ее. Это должно было вызвать исполнение Кромвеля. Гольбейн остался работать в придворных в Лондоне, где он умер от чумы в 1543. Его последняя работа заключалась в этом автопортрете, выполненном с использованием зеркала, позволяющего живописцу пристально вглядываться в наши глаза. Он работал здесь в меле и ручке, а не на краске, позволяя ему изображать каждую нить его ощетинившейся бороды. Золотой фон был добавлен позже.