Имя Клода Моне является синонимом основополагающего французского импрессионистического движения 19- го века. Как один из самых плодовитых художников в мире, репутация Моне оставалась непоколебимой для поколений. Однако, несмотря на его широкое признание, что вы действительно знаете о жизни Моне? В свете нынешнего шоу «Живопись современного сада» в Королевской академии рассмотрим аспекты жизни Моне, которые помогли сформировать одного из величайших художников истории.
Моне начал рисовать карикатуры в школе
Художник-импрессионист начал свою карьеру в классе. Именно здесь Моне выразил свою незаинтересованность в школе, предпочитая рисовать эскизы и карикатуры на своих учителей и одноклассников. Во время своих исследований в качестве молодого художника Моне создал креативную репутацию в своем местном городе Гавре, где он продавал свои изображения за небольшие суммы.
Его друг Евгений Будин помог ему стать пейзажным художником
Именно в Гавре Моне встретил Юджина Будина, одного из первых художников пейзажа, который рисовал снаружи, давая ему титул «Король небес». Буден заметил талант молодого Моне и пригласил его нарисовать пленэром (снаружи) его в Нормандии. Это поощрение оказалось первостепенным для развития Моне как пейзажного художника, где он узнал от желания Будина запечатлеть свет в своих картинах.
Близкие отношения Моне с Hoschèdès
В 1878 году Моне и его семья переехали в семейный дом коллекционера Эрнеста Хощети. Хощэ был богатым покровителем искусств и имел свою семью. Из-за плохого здоровья жены Моне Камилле жена Эрнеста Алиса часто помогала ему заботиться о своих сыновьях Жан и Мишеле. Эти отношения росли после смерти Камиллы в 1879 году и, несмотря на семейное положение Алисы, она и Моне проводили отношения. Это было завершено в их браке в 1892 году, после смерти Эрнеста в том же году.
Влияние японского художника Хокусай на работу Моне
Большое влияние на развитие стиля Моне было его увлечение японским искусством и печатными изданиями. У него было 231 японский деревянный блок, среди них был объявлен Хокусай. Самым значительным свидетельством влияния «La Japonaise» в работе Моне является его картина Камиллы, одетая в кимоно. Интерес Моне к японскому стилю был отозван французским обществом в целом, которое испытало мини-одержимость востоком в 19 веке. Самый известный предмет Моне, кувшинки, также объясняется его интересом к японскому искусству.
Как он стал известен как отец импрессионизма
В 1872 году Моне нарисовал Впечатление, Восход. Он был показан на первой выставке импрессионистов в Париже в 1874 году. Художественный критик Луи Лерой классно дал термин «импрессионизм» работе Моне, намереваясь унизить Моне и его современников явное непочтительность для классического стиля. Вместо того, чтобы отвергать этот термин, современные художники обняли его, и вскоре он стал лозунгом нового художественного крестового похода.
Ударная фотография была на импрессионистическом движении
Сегодня Впечатление, восход солнца объявлен моментом в истории искусства, несмотря на критиков, которые изначально высмеивали его. Начало Моне как отца импрессионизма было встречено жалобами на то, что его картины не имеют формы, были незавершенными и уродливыми. Тем не менее, его художественное развитие, как утверждается, произошло в результате развития фотографии в 1839 году. Способность камеры копировать любой предмет привела к разочарованию реализмом, побуждая молодых современных художников развивать искусство в дальнейшем.
Жизнь Моне до того, как он переехал в Живерни
Во время франко-прусской войны (1870-1871) Моне переехал в Лондон вместе с Писсарро и Добиньи. Тем не менее, он быстро вернулся в Париж и жил в Аржантее с 1871 по 1878 год. Именно в 1883 году Моне приобрел свою известную собственность за пределами Парижа. Именно здесь Моне прожил остаток своей жизни, а также там, где была реализована его любовь к кувшинкам.
Рассказ о женщине в зеленом платье
Моне намеревался нарисовать монументальный « Обед на траве» для парижского салона 1866 года. Из-за нехватки времени Моне решил заменить эту работу своей женой Камилле « Женщина в зеленом платье». Хотя это было немного нетрадиционно, эта картина дала признание Моне в Салоне. Но что еще более важно, это помогло его финансовым бедам и было продано за 800 франков, большая сумма, которую художник не знал.
В результате многочисленных отказов от парижского салона
В ранние годы Моне был ограниченный успех. В течение 1860-х годов Парижский салон принял горстку пейзажных картин, однако в 1867 году « Женщины в саду» были отвергнуты Салоном, заставив Моне искать покровительства в другом месте.
Формирование «Анонимного общества художников, скульпторов, печатников и т. Д.»
Анонимное общество художников, скульпторов, печатников и т. Д. Было основано в 1874 году. Среди первых участников были Моне, Дега и Писсарро. Мужчины гальванизировали себя от официального ежегодного парижского салона, который видел жюри художников из медалей Academie de Beaux-Arts для художников, которых они считали заслуживающими признания. На выставке было представлено множество стилей, которые могли бы передать современные художники, подчеркнув отход от традиционного стиля, который доминировал в Парижском салоне в конце 19 века.
Помимо статуса Клода Моне как отца импрессионизма, он испытал множество успехов и неудач на протяжении всей своей жизни. Его мечтательные пейзажи стоят в лиге самых важных картин в истории, демонстрируя свой гений как один из величайших живописцев мира и его путь к успеху.