Самые успешные фотографы индустрии моды имеют возможность захватить дух духовности нашей культуры и документировать изменения, которые происходят в нашей повседневной жизни. Отличительный и неповторимый стиль, который не может быть воспроизведен любым другим, - это то, что делает хорошего фотографа отличным. От Хельмута Ньютона до Энни Лейбовиц в этой статье представлено 10 знаковых фотографов моды, каждая из которых революционизировала моду по-своему.
Хельмут Ньютон (1920 - 2004)
Известный как «Король Кинка», Хельмут Ньютон - один из самых знаковых фотографов моды, который жил. Провокативный и отличительный стиль, увиденный в его черно-белых изображениях, по сей день является узнаваемым. В 1957 году Ньютон заключил контракт с британским Vogue, а с тех пор работал с клиентами от Harper's Bazaar до Playboy. Заслуженный многими наградами на протяжении всей своей карьеры, самый знаковый имидж французского фотографа известен как «Курение», в котором представлена модель, курящая сигарету в костюме Ив Сен-Лорана на улице Аубриот в 1975 году в Париже.
Стивен Майзель (1954 - настоящее время)
Сфотографировав каждую обложку итальянской Vogue с 1988 года по сегодняшний день, а также каждую кампанию Prada с 2004 года, Стивен Мейсел является одним из самых важных фотографов сегодняшнего дня. Он известен своими спорными передовыми редакциями моды, такими как модель в ментальном институте итальянской Vogue, но его портфолио также включает коммерческие изображения для таких клиентов, как Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace и Gap. Американский фотограф также близок со знаменитостями, и помимо съемки с Миком Джаггером, Тиной Тернер и Уитни Хьюстон среди многих других, он является альбомом 1984 года Мадонны, как Богоматерь.
Ричард Аведон (1923 - 2004)
Ричард Аведон был американским фотографом моды и портрета, известным тем, что запечатлел эмоции и личность в своих образах. Для забавного факта фильм 1957 года «Смешное лицо» в главной роли Одри Хепберн свободно базируется на ранней жизни Аведона. За свою карьеру он снял в общей сложности 148 обложек Vogue, и он был одним из легендарных фотографов-фотографов-фотографов Дианы Вреланд, воплощая ее видения в жизни, снимая для нее во всем мире образные и экзотические истории моды. Аведон также стоял за многими известными рекламными объявлениями своего времени, в том числе кампанией Кэлвина Клейна с 15-летним Брук Шилдс, кампанией Revlon «Самые незабываемые женщины» и рекламной серией для Джанни Версаче, начиная с весенне-летней кампании 1980 года,
Марио Тестино (1954 - настоящее время)
Как один из более современных фотографов в этом списке, Марио Тестино из Перу и является одним из самых влиятельных фотографов моды. Testino часто захватывает знаменитостей в непринужденной гламурной обстановке, и его карьера взлетела в 1997 году, когда он сфотографировал принцессу Диану на обложке Vanity Fair. С его резким и ярким стилем его работы включают в себя сочетание культурных и коммерческих, а некоторые из его клиентов - Burberry, Gucci и Dolce & Gabbana, а также модные журналы от Vogue до Vanity Fair.
Энни Лейбовиц (1949 - настоящее время)
Единственная женщина-фотограф, представленная здесь, Энни Лейбовиц - американский фотограф с одной из самых отличительных и образных эстетик сегодняшнего дня. Она известна тем, что снимает знаменитостей, а также волшебные истории моды, как одна из ее знаменитых с Натальей Водяновой как Алиса в Стране Чудес в Vogue. В начале своей карьеры Лейбовиц стал главным фотографом Rolling Stone в 1973 году, спустя десять лет она присоединилась к Vanity Fair, а также начала работать в Vogue. Помимо работы с журналом, она также создала успешные кампании для таких клиентов, как American Express и Gap. Ее самые знаковые изображения включают фотографию Хилари Клинтон в 1998 году, которая была первой обложкой Vogue с первой леди, а ее знаменитый снимок Джона Леннона, обнаженного рядом с Йоко Оно, занял всего несколько часов, прежде чем он был убит.
Ирвинг Пенн (1917 - 2009)
Американский Ирвинг Пенн был одним из самых влиятельных фотографов 20-го века. В дополнение к съемкам портретов и редакций моды он был известен тем, что запечатлел модернистские натюрморты с изображениями пищи, металла, костей и других мелких предметов. В 1943 году он фактически сфотографировал первый и единственный натюрморт на Vogue. С художественным фоном Пенн изучал рисование, живопись, графику и промышленное произведение в Школе промышленного искусства Филадельфии (ныне Университет искусств), которая четко переводилась в его фотографию. С акцентом на форму и форму, а также работу, характеризующуюся простотой, составом и ясностью, его карьера длилась почти 70 лет, а его клиентами были Vogue, Issey Miyake и Clinique.
Паоло Роверси (1947 - настоящее время)
Паоло Роверси известен мечтательными образами, которые часто имеют темные тона и слегка преследуют атмосферу. Он современный художник из Италии, и его работы были представлены в Marie Claire, итальянских изданиях Vogue и Harper's Bazaar, а также кампании за инновационные японские бренды, такие как Йоджи Ямамото и Comme des Garçons. Карьера Роверси началась в середине 1970-х годов, когда британский фотограф Лоуренс Сакманн взял его в качестве помощника и научил его тому, что он профессиональный фотограф.
Дэвид Бэйли (1938 - настоящее время)
Дэвид Бэйли - британский фотограф, самый известный за то, что он захватывает дух Swinging 60-х. Он имеет прямолинейный и чистый стиль, но в то же время изобретательный и заставляющий задуматься, как показано на изображении ниже. В 1960 году Бейли заключил контракт как модный фотограф для британского Vogue, и он также много работал на протяжении всей эры, фотографируя знаковых фигур того времени, таких как The Beatles, Andy Warhol, Mick Jagger, Jean Shrimpton и пресловутый East End гангстеров, близнецов Край. Фильм Blowup (1966), режиссер Микеланджело Антониони, был вдохновлен Бейли - и в 2012 году Би-би-си сняла фильм о своей знаковой фотосессии 1962 года с Жаном Шримптоном под названием «Мы возьмем Манхэттен».
Брюс Вебер (1946 - настоящее время)
Брюс Вебер выделяется из толпы из-за его классического стиля Американа и его нового способа изобразить мужские модели. Он - американский фотограф, а иногда и кинорежиссер, и его первые образы моды появились в конце 1970-х годов в журнале GQ. Изображения Вебера, как известно, содержат много кожи, и он часто демонстрирует мужчин, носящих только нижнее белье, которое было спорным с самого начала, но сделало его одним из самых знаковых фотографов моды. В 1980-х и 1990-х годах он продолжил революцию в мужской fashion-фотографии с кампаниями с красивыми американскими кусками для таких брендов, как Calvin Klein, Ralph Lauren и Abercrombie & Fitch, а также распространяется в таких журналах, как Vogue, Elle и Vanity Fair.
Питер Линдберг (1944 - настоящее время)
Питер Линдберг, известный как один из первых фотографов, включил повествования в свои редакционные статьи, является немецким фотографом и режиссером. Его портфолио включает в себя первую обложку Анны Винтур в Vogue в 1988 году, и он руководил несколькими фильмами, документальными фильмами и короткометражными фильмами с критической оценкой. Примерно в 1990-х годах, в ранней карьере Линдберга, он изменил способ отображения моделей и был огромной движущей силой эпохи супермоделей. С эстетикой, которая похожа на документальную фотографию, он начал фотографировать Наоми Кэмпбелл, Кристи Терлингтон, Синди Кроуфорд и Линду Евангелисту среди других в новом и вневременном стиле, которые гуманизировали их и улучшили их естественную красоту. Сегодня мощные, честные и интимные черно-белые портреты Линдберга по-прежнему выделяются как одни из лучших в современной моде.