В течение всего XX века мебель стала не просто практической формой. Благодаря внимательному и творческому взгляду нескольких ведущих дизайнеров мебель будет вдохновлена архитектурными идеями и станет формой искусства. Культурная поездка рассматривает ведущих дизайнеров, которые не только пилировали смелые творения в свое время, но также развивали культовые стили, которые определяли эпоху и за ее пределами.
Чарльз Ренни Макинтош (1868-1928)
Шотландский дизайнер Чарльз Ренни Макинтош был одним из главных художников, предшествовавших Модернистскому движению. Он считается одним из самых авторитетных защитников Школы искусств Глазго. Создания Макинтоша известны своим более упрощенным стилем, а не использованием смелых украшений или узоров. Он также старался сбалансировать практическую сторону дизайна с элементами искусства, в основном вдохновленными модерном и азиатским искусством. Эта комбинация запечатлела бы его статус образцовой фигуры среди европейских дизайнеров.
Фрэнк Ллойд Райт (1867-1959)
Фрэнк Ллойд Райт, родившийся в Висконсине, был вдохновлен на карьеру в архитектуре, а в возрасте 20 лет переехал в Чикаго для работы с пионерами в области дизайна. Он нашел работу с Адлером и Салливаном, с которым он сотрудничал уже почти десять лет. В 1893 году он начал свой собственный бизнес в Чикаго и начал освещать новую концепцию архитектуры, ориентированную на органические стили. Несмотря на то, что Райт также известен своими инновационными архитектурными проектами, такими как здание Larkin Building и Unity Temple, Райт также занимался дизайном мебели, вдохновленным внешностью своих пригородных проектов, таких как школа Prairie. Его сочетание внутренних и внешних конструкций сделало его одним из самых известных американских архитекторов в истории.
Ле Корбюзье (1887-1965)
Charles-Édouard Jeanneret-Gris - также известный как Ле Корбюзье - был швейцарско-французским архитектором и дизайнером, известным своими проектами городского планирования, такими как «Unité d'Habitation» во Франции и реструктуризацией Чандигары, столицы индийских штатов Пенджаб и Харьяна. Ле Корбюзье продолжал вносить вклад в инновационные архитектурные проекты на протяжении всей своей карьеры, в том числе в области дизайна мебели. Он основал свою собственную компанию по дизайну мебели в 1928 году с выдающейся коллекцией, в том числе серию шезлонгов через совместное партнерство с Шарлоттой Перриан и Пьером Джеранретом.
Марсель Брейер (1902-1981)
После окончания Баухауза (уважаемой художественной школы в Германии) Марсель Брейер начал работать в Берлине, прежде чем переехать в США в 1937 году; он в конце концов открыл свою собственную практику в 1946 году. Это был его председатель Василий, названный в честь русского живописца Василия Кандинского, который заслужил его признание. Чистый разрыв с более традиционными конструкциями тяжелой мебели в то время, легкая рама Wassily Chair была вдохновлена гладкой трубчатой сталью, более используемой для велосипедов, форвардным мышлением, который в конечном итоге воплотил его корни Bauhaus.
Шарлотта Перриан (1903-1999)
Несмотря на то, что впервые отказал в оказании помощи Ле Корбюзье, упорство Шарлотты Перрианн заслужило бы заслуженное место в студии дизайна мебели, где она была влиятельным партнером в разработке коллекции кресел Корбюзье с такими выдающимися изделиями, как Grand Confort. После ухода из студии Корбюзье в 1937 году французский дизайнер и архитектор продолжали разрабатывать свои проекты с тщательной эстетикой, применяя различные материалы для своей практики.
Чарльз и Рэй Имс (Charles, 1907-1978 и Ray, 1912-1988)
Чарльз и Рэй Имес доминировали на сцене дизайна мебели в США с начала 1950-х до 1970-х годов, и они больше всего известны своими лаунджем Eames и османскими креслами. Хотя дуэт охватил другие художественные проекты, такие как фотография, кино и другие архитектурные проекты, пара власти славится своим значительным вкладом в создание современных работ в США. Дизайн мебели Charles и Ray Eames послужит вдохновением для других ведущих дизайнеров в свое время.
Вико Магистретти (1920-2006)
Вдохновленный архитектором Эрнесто Натан Роджерс, Вико Магистретти начал свою дизайнерскую карьеру, развивая городские проекты в Милане. Он сделал переход от промышленного дизайна к мебели в 1950-х годах и развил свою карьеру благодаря партнерству с многочисленными мебельными компаниями. Magistretti считается одним из ведущих итальянских дизайнеров мебели середины 20-го века, когда он получил награды за свою работу, в том числе две награды Golden Compass и золотую медаль присяжного общества промышленных художников и дизайнеров. Выбор его работы также представлен в MoMA в Нью-Йорке.
Арне Якобсон (1902-1971)
Датский архитектор и дизайнер Арне Джекобсон больше всего известен своим знаковым яйцевидным креслом, который на протяжении многих лет, по-видимому, был присвоен другим тенденциям дизайна. Вдохновленный дизайнами и материалами, которыми пользовались Эймес, Якобсон вскоре начал переходить от мира архитектуры к дизайну мебели в 1950-х годах, предлагая множество стильных и легких стульев, из которых заметные фигуры, такие как «Яйцо-председатель», выдержали бы испытание время. Он признан глубоким вкладчиком в скандинавский дизайн.
Филипп Старк (1949)
Известный французский дизайнер и архитектор Филипп Старк известен своим невероятным количеством промышленных образцов и продуктов. После разработки массовых продуктов для своей компании Starck Product (или Ubik) его портфолио расширилось, включив в себя мебель, дизайн интерьера и другие линии потребительских товаров. Он также продолжал развивать здания в Японии, Франции и США, включая, но не ограничиваясь, отель Royalton в Нью-Йорке, залив Асахи в Токио и место проведения Alhondiga в Бильбао. Работа Старка была представлена в ряде художественных и дизайнерских музеев по всему миру.
Флоренс Кнольс Бассетт (1917)
Изучая под руководством известных архитекторов, таких как Уолтер Гропиус и Марсель Брейер, Бассетт вошел в бизнес-дизайн мебели с заметным многолетним опытом в архитектуре. Когда она переехала в Нью-Йорк и встретила своего мужа Ханса Кнолла, она решила пойти в мебельный бизнес. Используя свой опыт в архитектуре, она применила космос и современные штрихи к коллекции мебели компании. Хотя Ханс Кнолль ушел, Бассет продолжал руководить компанией и ее ежедневными усилиями, запечатывая свой успех как ведущая компания, которая впервые стала популярной и знаковой мебелью 1950-х - 1960-х годов.