Из смелых оптических экспериментов Бриджит Райли до спокойного фотореализма Вийи Кальминс женщины во всем мире делают жизненно важную и разнообразную работу, которая полностью противоречит необходимости в категории «женщин-художников»; и все же многие продолжают зарабатывать значительно меньше денег, чем их современники-мужчины. Хотя это может быть так, эти женщины-сильные женщины стоят на переднем крае мирового искусства. Мы представляем 12 наиболее важных женщин-художников, работающих сегодня.
Marlene Dumas
Один из самых важных фигуративных художников нашего времени, современный художник Марлен Дюма, рожденный в Южной Африке, редко рисует жизнь, и все же ее картины полны болей и стыда современного бытия. Пересматривая давнюю традицию женской формы и обнаженную в искусстве с точкой зрения современного мира порнографии и знаменитости, ее работа часто имеет навязчиво безрадостное качество все свои собственные, взявшее аудиторию шторма везде от Венецианских биеннале Тейта Современный в Лондоне и Нью-Йорке Met Breuer.
Трейси Эмин
Переход Трейси Эмина от темы таблоидной кампании, спрашивающей, может ли ее знаменитая пьеса под названием « Моя кровать» (1998) даже отдаленно считаться «искусством» ее нынешней позиции, поскольку один из самых любимых художников Британии много говорит о том, как мир пришел охватывают современное искусство во всех его концептуальных сложностях - и замечательный результат Эмина в значительной степени благодарит за этот сдвиг. Несмотря на то, что она известна своими неоновыми работами и необычными установками, ее картины принадлежат ей в ее висцеральном лучшем виде - многие из которых, похоже, почти кашляли изнутри самой ее души.
Дженни Свиль
Хотя рецензенты уже давно видели ее как «женщину Фрейда» (Lucian not Sigmund), для крупномасштабных портретов обнаженных женщин Дженни Савилль гораздо больше, чем это одномерное сравнение. У Савилла есть насилие, взятое из обширных исследований пластической хирургии и травмы, которые составляют ее часто тревожные, пограничные абстрактные эскизы и рисунки. С тех пор, как Чарльз Саатчи купил все свое последипломное шоу, Савилл считался молодым британским художником (членом элитной группы визуальных художников, которые учились, работали и выставлялись вместе в Лондоне в конце 1980-х годов), но ее работа также остается совершенно уникальной и в отличие от ее современников.
Яйой Кусама
Один из самых своеобразных произведений в истории искусства, Yayoi Kusama уже давно создал работу, которая сразу же полностью уникальна, но полностью соответствует ее времени. Из ее набегов в абстрактный экспрессионизм в 1950-х и 1960-х годах к ее Бесконечным Зеркалам сегодня (идеально подходит для поколения эгоистов), Кусама всегда отражал наш мир, живя в яркой полноцветной вселенной. Ее картины - лучший пример этого; одновременно красиво сюрреалистичным, но все же параноидальным и тревожным - в любом случае, Кусама - один из самых любимых современных художников в истории, и мир требует, чтобы он был частью ее.
Джулия Мехрету
Работа художника Джулио Мехрету, созданная Эфиопией, настолько сложна и настолько сложна, что зритель может потратить часы, пытаясь раскрыть все детали своих хаотичных, но целенаправленных полотен. В пользу уникальной формы абстрактного экспрессионизма, причудливые, вихревые картины Мехрету читаются как смесь кандинского, поллока и коллажа Дада; сложные детали движутся со скоростью света, но ее работа также источает стоическое знание. Короче говоря, работы Мехрету не похожи ни на кого в мире современной живописи, и это сделало ее одной из самых успешных женщин-художников нашего времени.
Бриджит Райли
При просмотре на экране компьютера работа Бриджит Райли может вызвать боль в глазах, но, увидев ее лично, зритель может оценить ее истинный художественный гений. Королева Op Art - искусство, созданное из абстрактных паттернов, создающих оптические иллюзии - работа Райли вызывает визуальные ощущения, в отличие от любого другого. Цвета создаются при объединении черно-белых компонентов; ее работы, похоже, дрожат, мерцают и пульсируют; некоторые даже описали себя, теряя равновесие, когда столкнулись с одним из своих собраний. Тем не менее, далекая от того, чтобы просто выступать в качестве коробки трюков, каждая картина тщательно спланирована и глубоко, теоретически строго.
Vija Celmins
Вижа Селминс (родившийся в Латвии, базирующийся в Нью-Йорке), мастер в искусстве фотореалистичной живописи, прекрасно подходит к своему средству к ее сообщению. Используя высококвалифицированную технику гиперреализма, чтобы изобразить чудеса природы, огромные океаны и звездные небеса, невероятные детали работы Цельмина сродни фотографии Анселя Адамса - раскрывая драматическую и неотъемлемую красоту потрясающих природных перспектив.
Линетт Йиадом-Боаке
Ребенок из родителей Ганы воспитывался в Соединенном Королевстве, работа Линетт Иадом-Боаки в основном фокусируется на включении черных лиц в канон современного искусства. Отмечая, что только лица BME, изображенных на протяжении всей истории искусств были те из слуг, глубока еще игривая работа Yiadom-Boakye по изображает BME предметы в портретах, несомненно, напоминает о работах старых мастеров, чтобы привлечь внимание к точному то, что эти предметы были отсутствующими от полотна художников слишком долго. Опираясь на историческую эстетику, но постепенно глядя в будущее, художник был номинирован на премию Тернера в 2012 году.
Паула Рего
С поразительной карьерой, охватывающей более пяти десятилетий в качестве члена коллектива художника The London Group вместе с Дэвидом Хокни, РБ Китаджем и Фрэнком Ауэрбахом, работа Паулы Рего изменилась и трансформировалась из абстрактного в репрезентативное. Она включает в себя темы и персонажи из фольклора ее родной Португалии, создавая сложные, красочные произведения, изобилующие энергией и политическим сознанием. С тех пор, как она стала первым художником в резиденции в Национальной галерее Лондона, ее работа стала одновременно более чистой и более тревожной.
Maggi Hambling
Британский художник Магги Хамблинг вызвал немало помех в создании провокационной скульптуры, изображающей Оскара Уайльда за пределами Трафальгарской площади Лондона. Как заметил один неудовлетворенный критик, «отвратительный - слишком мягкое слово, чтобы описать его». Однако работа Магги Хэмблинга как художника заметно отличается от ее скульптурных произведений - движущихся и вдохновленных, ее морских пейзажей, для которых художник, пожалуй, самый известный, являются одновременно прекрасной и жестокой данью власти воды.
Тоба Кедоури
Изображения смешанной прессы австралийского иракского художника Тобы Кедори приглашают зрителя проанализировать каждую деталь. Кедоури рисует таким образом, что зритель должен стоять невероятно близко к изображению, выделяя его для своих минутных сложностей, но оценивая всеохватывающие изображения, которые он изображает. Таким образом, работа Кедоури является эпической и интимной, смелой и хрупкой, детализированной и расплывчатой.
Соня Бойс
Художник и рисовальщик Соня Бойс, пожалуй, самый известный художник из британского движения черных искусств в 1980-х годах, хотя в то время она была лучше известна своей работой в пастели и коллаже. Сейчас в ее четвертом десятилетии в мире искусства ее канон предлагает один из самых глубоких взглядов на изменение отношения к расе и мультикультурализму в Великобритании - сдвиг, который был предзнаменован в ее работе с самого начала, и продолжается и по сей день,