16 уникальных способов, которыми люди танцуют по всему миру

16 уникальных способов, которыми люди танцуют по всему миру
16 уникальных способов, которыми люди танцуют по всему миру

А теперь глобальная история движения и музыки.

Один из лучших способов узнать страну - это не только ее музыка, но и движение, которое она вдохновляет. Во всем мире танец веками служил формой художественного самовыражения, религиозного просвещения и рассказывания историй. Течения истории также пронизывают множество танцев, чьи замысловатые па и синкопированные ритмы являются результатом столкновения цивилизаций, рабства и иммиграции. От прыгающей на плече эскицы в Эфиопии до кружащихся дервишей в Турции - путешествуйте по миру с этими 16 безумными танцами.

Image
Image

Пау Вау

ГДЕ: США

Пау-вау - это, по сути, не танец, а скорее танцевальное соревнование, в котором исполнители различных индейских традиций скачут, прыгают и прогуливаются. Одетые в регалии своего народа, тщательно продуманные наряды, включающие головные уборы, турнюры из перьев и длинную бахрому, многие из танцев рассказывают истории или отдают дань уважения миру природы. Когда они вращаются по арене, стилизованные шаги танцоров движутся в такт ритмичной игре на барабанах и мелодичному пению, в котором лирика на родном языке сочетается со слогами, такими как «хей», «лои» и «я». Среди самых завораживающих танцев, исполняемых на пау-вау, - юго-западный танец с обручем, в котором танцор жонглирует, балансирует и прыгает через более дюжины обручей, а также танец джингл, исцеляющий танец, придуманный оджибва, который исполняют женщины в платьях, перевязанных веревками. крошечные звенящие оловянные шишки.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТА. Пау-вау проходят в течение всего года от Калифорнии до Новой Англии, но самый крупный из них, Сбор наций, проводится ежегодно в четвертые выходные апреля в Альбукерке, штат Нью-Мексико. Трехдневное мероприятие объединяет около 800 представителей коренных народов Северной Америки, чтобы посоревноваться в танцах, пении и игре на барабанах

Image
Image

Брейкинг (брейкданс)

ГДЕ: США

Брейкинг, или брейк-данс, возник в Нью-Йорке в начале 1970-х годов на фоне роста преступности, безработицы и социальных волнений. Первые би-бои были почти полностью афроамериканской молодежью, чья гимнастическая импровизация включала такие движения, как вращение головы, прыжки на руках, ветряные мельницы и сложную работу ног, выполняемую под зацикленные и ремикшированные биты. Пятьдесят лет спустя брейк-данс распространился по всему миру, и би-бои, и би-герлз в США происходят из всех этнических сообществ. Как и в начале, неформальные баталии между сольными артистами и командами по-прежнему сотрясают городские улицы, и зрители собираются в «шифр» (круг) вокруг участников, чтобы посмотреть, как танцоры демонстрируют свои лучшие трюки и силовые приемы.

СОВЕТ ИНСАЙДЕРОВ. Чтобы увидеть лучших из лучших би-боев и би-герл, посмотрите международные соревнования по брейк-дансу в прямом эфире или в документальном фильме 2007 года «Планета Би-бой»

Image
Image

Хака

ГДЕ: Новая Зеландия

В мифологии маори хака - это праздник жизни. Однако чаще всего исполняется только одна грань хака, перуперу, или боевой танец, который вовлекает движения тела в симфонию топания, хрюканья и высовывания языка, исполняемых под ритмичное пение или крик. Даже национальная сборная Новой Зеландии по регби, All Blacks, перед матчами исполняет вариант боевого хака. Для коренной общины Новой Зеландии танец принимает множество основных форм, в том числе туту нгараху, в котором танцоры прыгают из стороны в сторону, и более сдержанную манава вера, которую обычно исполняют на похоронах.

Image
Image

Кабуки

ГДЕ: Япония

Японское кабуки - это отчасти танец, отчасти драма - театральное искусство, истоки которого можно проследить до Киото на рубеже 17-го века. В самой ранней форме женщины исполняли роли как мужских, так и женских персонажей в коротких комедийных пьесах с непристойным и сексуальным подтекстом. Позже именно мужчины взяли на себя как мужские, так и женские роли. На протяжении веков, по мере развития театра кабуки, он превратился в пятиактный спектакль, попадавший в одну из трех категорий: история Японии, бытовая драма и танцевальные пьесы. Стилизованные движения и позы, лица, раскрашенные белой рисовой пудрой и украшенные разноцветными кумадори, и красочные костюмы - все это выражает эмоции персонажей. Между тем, театральные трюки, такие как люки и вращающаяся сцена, помогают вовлечь публику в событие, которое будет развлекать их в течение всего дня.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТА. Кабуки регулярно исполняется в Японии, в том числе в токийском театре Синбаси Энбудзё, театре Сётикудза в Осаке и историческом театре Минамидза в Киото

Image
Image

Королевский балет Камбоджи (Кхмерский классический танец)

ГДЕ: Камбоджа

В Королевском балете Камбоджи нет пуантов или пачек, но танец требует такого же мастерства, как и его европейский аналог. Древняя форма искусства, которая впервые была зарегистрирована при королевских дворах 7-го века, классический кхмерский танец сочетает в себе тщательно продуманные жесты рук и точное положение стопы и ноги, чтобы передать смысл и выразить эмоции. В балете всего четыре основных персонажа - мужчина, женщина, людоед или аспара и обезьяна - и их выступления вращаются вокруг мифологии, традиционных историй и романтических драм типа девицы в беде. Каждый из примерно 100 танцев и спектаклей репертуара Королевского балета исполняется под музыку ансамбля «пинфейт», ксилофонов, гобоев, барабанов и других инструментов, сопровождающих лирическую поэзию, исполняемую хором.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТА. Хотя классический кхмерский танец был почти утерян во время жестокого режима красных кхмеров, новое поколение танцоров вернуло его к жизни. Посетите регулярные вечерние представления в Национальном музее в Пномпене

Image
Image

Баронг

ГДЕ: Индонезия

Баронг, традиционный дух-защитник, наблюдает за каждым регионом индонезийского острова Бали. Есть несколько дежурных, в том числе старая свинья, тигр, слон и существо, похожее на собаку. Но чаще всего можно увидеть льва, баронгкета, главного героя эпической танцевальной битвы между добром и злом, в которой он противостоит Королеве Демонов и ее армии злых ведьм. Баронга играют два человека, спрятанные в сложном костюме, покрытом густым мехом, золотыми украшениями и крошечными зеркалами. В спектакле они танцуют синхронно, пока, наконец, не убедят злых ведьм обратить свои кинжалы на себя и восстановить баланс природы.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТА. Баронг Кет исполняется несколько раз в неделю в Убуде, в том числе во дворце Убуда по средам и пятницам вечером

Image
Image

Бхангра

ГДЕ: Индия

Раньше танцы бхангра проходили в основном на полях Пенджаба, Индия, импровизированные движения фермеров, устраивающих во время сезона сбора урожая, чтобы сделать их работу по дому чуть менее скучной. Вдали от полей фермеры приносили свои танцы на культурные фестивали в честь урожая, где они образовывали круги и выполняли серию ударов ногами, прыжков и наклонов под ритмичную музыку с синкопированным ударом дхола или двуголового барабана. Но даже несмотря на то, что изначально бхангра ассоциировалась с мужскими ценностями патриархального общества, сегодня женщины также проявляют активность, особенно в пенджабской диаспоре и на болливудской сцене.

Эскиста

ГДЕ: Эфиопия

Эскиста, энергичный танец с прыгающими плечами, родом из Эфиопии. Основанный на движениях «шеи» змеи (по крайней мере, так гласит легенда), эскиста - это высокотехнологичный танец, который включает в себя скручивание лопаток, толчки груди и взмахи плечами, в то время как остальная часть тела остается относительно неподвижной. Хотя эскиста может исполняться под поп-музыку и иногда появляется в музыкальных клипах, ее традиционно танцуют под бодрую эфиопскую народную музыку, исполняемую на хордофонах (струнных инструментах), аэрофонах (духовых инструментах), погремушках и барабанах.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТА - Посетите выступление эскисты в Аддис-Абебе в одном из двух традиционных эфиопских ресторанов, Yod Abyssinia или Habesha 2000

Image
Image

Адуму

ГДЕ: Кения и Танзания

Традиционно молодые воины масаи исполняют спортивный церемониальный танец совершеннолетия, адуму, в Кении и Танзании. Танцоры стоят в кругу, подпрыгивая и напевая глубоким, гудящим басом, пока мужчины один за другим перемещаются в центр, чтобы прыгать так высоко, как только могут, снова и снова. Воин, который прыгает выше всех, заслуживает похвалы за свое впечатляющее проявление мужественности. Хотя женщины и дети не танцуют адуму, они поют вместе с мужчинами, наблюдая за представлением, повышая высоту голоса во время прыжков.

Image
Image

Кпанлого

ГДЕ: Гана

В то время как многие танцы из Африки уходят корнями в давние традиции, kpanlogo развился из волны американского рок-н-ролла, захлестнувшей Гану в начале 1960-х годов. Как и молодежь в других частях мира, молодые люди из этнической группы га в столице Аккре вдохновились новой музыкой, которую никогда раньше не слышали, чтобы трястись и трястись совершенно уникальными способами. Созданный ими танец был непристойным для своего времени, исполнялся близко к земле с глубоко согнутыми коленями, прогнутой спиной и сексуально намекающими движениями. Музыка Kpanlogo также развивалась на местном уровне, чтобы сочетать своего рода ритм-энд-блюз с традиционными инструментами Га, такими как металлические колокольчики, погремушки из тыквы и барабаны.

Image
Image

Sufi Whirling (Кружащиеся дервиши)

ГДЕ: Турция

В то время как кружение кажется наблюдателям танцем, на самом деле это форма медитации для дервишей, мистическая исламская суфийская традиция из Турции. Экстатическое вращение является частью ритуальной практики, восходящей к 12 веку. В белом платье с юбкой, белой куртке с длинными рукавами, фетровой кепке и тюрбане танцоры кружатся, чтобы отказаться от собственного эго, сосредоточиться на Боге и достичь просветления. При этом певец аккомпанирует им гимнами и короткими восторженными песнями. И мужчины, и женщины могут кружиться, но хотя танец регулярно исполняется для развлечения несуфиями, турецкое правительство строго контролирует ритуальные представления. Ордену Мевлеви, к которому принадлежат кружащиеся дервиши, разрешается публично проводить свой ритуал только две недели в году.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТА. В Стамбуле в музее Галата Мевлеви-Лодж регулярно проходят выступления кружащихся дервишей, как и в Театре танца Ходжапаша, который расположен в турецкой бане 15 века

Image
Image

Гопак (Казак)

ГДЕ: Украина

Гопак, «Национальный танец Украины», представляет собой традиционный танец, в котором акробатические трюки исполняются в унисон. Этот танец, наиболее известный своими приседающими ногами и высокими шпагатами в воздухе, происходит как от слова «прыгать», так и от восклицания, которое танцоры произносят во время прыжка: «Хоп!» Впервые созданный в 16 веке, гопак исполняли молодые люди, стремящиеся продемонстрировать свою мужественность и силу. Однако современный гопак танцуют и мужчины, и женщины под оркестровую музыку, которая часто заканчивается взрывным, быстрым маршем, проверяющим навыки и выносливость танцоров.

Image
Image

Фламенко

ГДЕ: Испания

Знойное испанское фламенко зародилось в южном штате Андалусия и его окрестностях. Созданный под влиянием цыганских и мавританских традиций, фламенко представляет собой танец интенсивной концентрации и эмоций, который сосредоточен на сложном топании ногами, балетных движениях рук и хлопках в ладоши. И мужчины, и женщины исполняют фламенко, причем женщины одеты в потрясающие, облегающие платья, которые облегают лиф, а затем расширяются ярусами струящейся ткани, которая колышется при каждом шаге каблука. Музыканты фламенко так же важны для танца, как и сами танцоры. Классическая гитара и запоминающиеся вокальные мелодии продвигают танцоров вперед, их шаги и позы задают основной ритм ансамбля.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТОВ. Фламенко является неотъемлемой частью жизни Севильи и регулярно проводится в Museo de Baile Flamenco, Casa de la Memoria, Casa del Flamenco, а также в барах и ресторанах по всему городу

Image
Image

Самба

ГДЕ: Бразилия

Символ бразильской идентичности, самба представляет собой танцевальный стиль, основанный на западноафриканских ритмах и движениях. Существует несколько стилей самбы, но наиболее распространенной является часто импровизированная версия самба-но-пе, в которой танцор держит свое тело прямо и сгибает одно колено за раз, перемещая ноги на несколько дюймов в стиле шаг-смена мяча. движение. Танцующие под синкопированный барабанный бой, который может проявляться во всем, от босса-новы до рока и регги, самые захватывающие танцовщицы самбы, за которыми стоит наблюдать, - это скудно одетые женщины, балансирующие с массивными головными уборами на эпических празднованиях бразильского карнавала в дни перед Пепельной средой в феврале или марте..

Image
Image

Танго

ГДЕ: Аргентина

Культовое танго зародилось в доках Рио-де-ла-Плата в конце 19 века, чтобы низшие классы могли выпустить пар. Но всего за одно поколение танго зажило собственной жизнью, распространившись из Буэнос-Айреса в Париж, Лондон и Нью-Йорк. Существуют разные стили танго, но в наиболее популярном из них два партнера крепко обнимают друг друга, скользя по полу под вальс, исполняемый на аккордеоне, фортепиано и скрипке. Самые искусные танцоры никогда не расставят свои груди (или бедра), за исключением случаев, когда они кружатся или кружатся в ярких эмоциях.

СОВЕТ ОТ СПЕЦИАЛИСТА. В 2009 году танго было внесено в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО. Его исполняют по всему Буэнос-Айресу в таких театрах, как Эль-Вьехо-Альмасен, и на улицах таких кварталов, как Ла-Бока

Image
Image

Пунта

ГДЕ: Белиз, Гватемала и Гондурас

Гарифуна, этническая группа, рожденная от коренных островитян и беглых африканских рабов, породила Пунту на карибских берегах Центральной Америки. Танец представляет собой пантомиму между мужчинами и женщинами, которые кружат друг вокруг друга и быстро покачивают бедрами, ягодицами и ступнями, сохраняя неподвижность верхней части тела. Чем «горячее» становится танец, тем быстрее и соблазнительнее танцуют танцоры, ведомые пульсирующим ритмом музыки и подстрекаемые улюлюканьем и криками зрителей. Пунта имеет ритуальные ассоциации и исторически была частью традиций, связанных с церемониями предков и поминками. Но с тех пор, как пунта-рок начал звучать в радиоэфире в конце 1970-х и 1980-х годах, танцы и музыка стали частью повседневной жизни как внутри, так и за пределами общин гарифуна вдоль побережья и на островах Белиза, Гондураса и Гватемалы.