Женщины меняют лицо театра на Бродвее и за его пределами. Культурная поездка собрала список из 50 самых известных и социально известных женщин в бизнесе. Здесь мы представляем первые 25 - при условии, что можно было добавить еще много динамических движителей и шейкеров.
Парк Сузан-Лори
Профессия: Драматург
Известный для: Венера, Топдог / Андердог, Отец приходит домой из войн (Партии 1, 2 и 3), Fucking A, In the Blood, Порги и Бесс Гершвинов, Смерть последнего черного человека во всем мире
Тони-победитель и первая афро-американская женщина, выигравшая Пулитцеровскую премию за драму, парки Сузан-Лори вновь представили как литературу, так и историю. Получивший награду МакАртур «Genius» в настоящее время является драматургом Residency One в театре Signature Theatre Off-Broadway, в котором представлены ее пьесы «Смерть последнего черного человека во всем мире», «Венера, в крови» и «Fucking A» расстановка. Достижения Паркса включают в себя адаптацию книги к возрождению Порги и Бесса, завоевавшему Тони, написание пьесы в течение года и представление Watch Me Work, свободной живописи, художественной мастерской.
Сара Джонс
Профессия: Актер, драматург
Известный для: Поверхностный транзит, женщины не могут ждать!, мост и тоннель, право на уход, продажа / покупка / дата
Социально осознанная, политически обусловленная женщина эпохи Возрождения Сара Джонс разработала сольные шоу об иммиграции, гендерном предвзятости, здравоохранении и сексуальной торговле. В ее сценариях есть разные группы персонажей, и Джонс играет каждого из них. Хамелеонная актриса привлекла свой многокультурный опыт и воспитание при создании своей работы, в которую также входит «Ваша революция», рэп-поэма, которая выступает против того, как женщин лечат и изображают в поп-культуре и хип-хопе.
Молодой Жан Ли
Профессия: драматург, режиссер
Известный для: Прямо белых мужчин, Без названия Феминистское шоу, Отгрузка, Мы собираемся умереть, Лир
Молодой Жан Ли никогда не боялся задавать неудобные вопросы в своих пьесах. Она обратилась к политике черного тождества и исследовала женское тело в тихих постановках с совершенно обнаженными кастами. Ее последняя работа «Прямые белые мужчины», которая разоблачает и анализирует экзистенциальный кризис среди одноименных демографических групп, сыграет в Театре Хелен Хейс в 2018 году. Часть первого бродвейского сезона второго театра в этой постановке установит Ли в качестве первой женщины азиатско-американской драматург, выпущенный на Бродвее. Наряду с письмом Ли также выступает в качестве художественного руководителя некоммерческой театральной компании, которая занимается производством своей работы.
Сара Рюль
Профессия: Драматург
Известный для: Страстная игра, Эвридика, Орландо, Чистый дом, В следующем номере (или игра Вибратор)
Границы, похоже, не существуют для Сары Руль, финалиста Пулитцеровской премии, чья работа охватывает сексуальность, полиаморизм и реинкарнацию. Ее нелинейные сценарии размывают границы между реальностью и мифом, сюрреалистически сплавляя мистические события с историями повседневных предметов, таких как воспитание, брак и моногамия. Автор 100 эссе, у меня нет времени писать, Рюль озвучил проблемы, с которыми сталкиваются работающие мамы и писатели, и помог новым драматистам финансировать уход за детьми для драматургов.
Кристен Андерсон-Лопес
Профессия: Композитор
Известный для: Замороженный, В Транзите
Кристен Андерсон-Лопес взлетели на славу и завоевали любовь к тысячам американских детей, когда она и ее муж Роберт Лопес написали партитуру анимационного фильма 2013 года « Мороз». Сценическая адаптация открывается на Бродвее в начале 2018 года. Андерсон-Лопес также внес свой вклад в музыку для фанки, приподнятого капеллского мюзикла «В Транзите», в котором изображены пересекающиеся жизни жителей Нью-Йорка при представлении бродвейских зрителей профессиональному боксеру.
Шакина Найфак
Профессия: Актриса, режиссер, продюсер, активист
Известный: одна выставка женщины, манифестная киска, пост-опера, нью-йоркский музыкальный театр
«Я всегда считал, что вам не нужно разрешение на постановку театра, - говорит Найфак. «Возможно, вам понадобится много денег, чтобы сделать бродвейское шоу, но если вы намерены создавать и рассказывать историю, вам не нужно разрешение на это».
Не спрашивая разрешения, Найфак посвятил свою карьеру созданию театра, а также работал над тем, чтобы помочь другим художникам увидеть, что их видения выполнены. Найфэк - основоположник художественного руководителя Нью-йоркского музыкального театрального завода, добровольной организации, посвященной помощи художникам в разработке и представляют свою работу без давления на коммерческий успех.
Найфак, который идентифицирует себя как не-двоюродная транс-женщина, также привез свою собственную работу на сцену, рассказывая о своих личных историях о сексуальности, гендерной идентичности и ее переходе - в One Woman Show и Post-Op. Недавно она собрала толпу для поездки в Северную Каролину, чтобы выполнить манифестную киску, которая объединила два шоу в ответ на дискриминационный Закон о конфиденциальности и безопасности государственных объектов, известный как HB2.
Nayfack выпустил двери для транс-представления в театре и беззаветно поддерживает растущее представление дальше, как на сцене, так и за кулисами. Перечисляя возможности ввода в эксплуатацию, разрабатывая и направляя программы, а также кастинг среди областей, в которых должна расширяться, она говорит: «Нам нужно найти новые способы продемонстрировать транс-талант. Многогранный подход - единственный способ создать целостные изменения ».
Mfoniso Udofia
Профессия: Драматург
Известен: цикл Ufot, в том числе соотечественники и ее портманто
Нигерийско-американский драматург первого поколения Мфонисо Удофия приносит жизни иммигрантов на сцену в «Уфот-Цикле», предназначенную серию из девяти пьес, рассказывающих историю одной семьи (пять были написаны до сих пор). Рисунок из некоторые из ее собственных опытов, одновременно создавая оригинальные, работа Удофии развенчивает некоторые из распространенных заблуждений о иммиграции и исследует тонкости опыта африканских иммигрантов. Недавно в Театре Нью-Йорка были запущены две новые работы в цикле: «Соотечественники и ее портманто».
Марта Плимптон
Профессия: Актер, активист
Известный для: Побережье Утопии, Лучшие девушки, Нежный баланс
Марта Плимптон известна тем, что снимает сложные работы Шекспира, Эдварда Олби и Тома Стоппарда, захватывая сложности ролей с ее грозными навыками. Но ее талант не ограничивается классом: она также является талантливым комиком с точными моментами. В 2012 году Плимптон объединил свои силы со своим другом и случайным со-звездой Келли Оверби, чтобы основать некоммерческую организацию A for For, предназначенную для продвижения репродуктивных прав женщин.
Юлия Теймор
Профессия: Директор
Известный для: Король-лев, Сон в летнюю ночь, Хуан Дариен: Маска карнавала
В 1998 году Джулия Таймор стала первой женщиной, выигравшей премию Тони за руководство музыкой после того, как она принесла на сцену анимационный фильм «Король-лев». Под влиянием своего времени в Индии, Париже, Японии и Индонезии, где она изучала мим, марионетку и маски, Таймор ввел новую транскультурную чувствительность в Бродвей. Ее взгляд на мистику проявился в ее создании «Сон в летнюю ночь». Она последовала за ней с переходом на 180 градусов, когда она направила Энн Хэтэуэй в качестве летчика-истребителя в беспощадно суровом производстве Grounded. Теймор вернулся на Бродвей осенью 2017 года, чтобы восстать против М. Баттерфляй Дэвида Генри Хванга.
Марша Норман
Профессия: Драматург
Известный для: «ночь, мама, секретный сад, цветной фиолетовый, мосты округа Мэдисон, награды« Лили »
Лауреат премии Тони и Пулитцера за «ночь», «Мать», «Марша Норман» (вместе с Джулией Джордан и Терезой Ребек) вручил награды «Лилли» за заслуги женщин в американском театре. Сопредседатель отдела драматургии в школе Джульярд и бывший вице-президент Гильдии драматургов Америки, она выступает за женщин, работающих в театре, для получения более высокой зарплаты и расширения доступа к доступной по уходу за детьми.
Тереза Ребек
Профессия: драматург, сценарист
Известный: Маврикий, Семинар, Мертвые счета
Тереза Ребек, писательница сцены и экрана, никогда не боялась решать неудобные проблемы - как в своей работе, так и в ее работе. Ее сценарии касались амбиций, ненависти к себе, гендерного уклона и сексуальности. Она была одинаково откровенна в своей жизни, откровенно говоря о том, что ее муж был папой на дому и причинами, по которым она покинула телешоу Smash после одного сезона. Какими бы сложностями она ни сталкивалась, Ребек продолжал писать. Ее пьеса « What We're Up Against» в настоящее время находится на доске в Женском проектном театре.
Нелл Бенджамин
Профессия: драматург, лирик, композитор
Известный за: Справедливая блондинка, Клуб исследователей, Средние девочки, Из-за Винни-Дикси
Нелл Бенджамин принес «изгиб и привязку» к Бродвею в музыкальной адаптации комедии « Справедливая блондинка», которая приземлилась на сцену с неапологически и непреднамеренно успешной героиней Элле Вудса. Ненуанты Бенджамина берут на себя гендерные роли и умны, и веселы. Ее шумная комедия The Explorers Club установила конфликты в отношении пола и амбиций в традиционно мужском стиле с бесконечным впитыванием. Можно с уверенностью предсказать, что предстоящий бродвейский поклон Беньямина, музыкальная адаптация фильма « Средние девочки», будет «так полезен».
Жанин Тесори
Профессия: Композитор
Известный для: Fun Home, Violet, Thoroughly Modern Millie, Caroline или Change
Когда Жанна Тесори приняла премию Тони за «Оригинальный счет за забавный дом» вместе со своей сотрудницей Лизой Крон, которая написала книгу и лирику, она сказала: «Для девочек ты должен это видеть». Тесори и Крон сделали эту ночь той ночью как первая писательская команда всех женщин, чтобы выиграть Best Score-Fun Home, являющуюся их музыкальной адаптацией удостоенного наград графического романа Алисона Бехдела. Эмоционально пронзительная работа Tesori украсила сцену годами, воплощая в жизнь сложных и ярких женщин благодаря потрясающе оригинальной музыке.
Лиза Крон
Профессия: драматург, лирик, актриса
Известный для: Ну, Fun Home, 2.5 Minute Ride, In Wake
Лиза Крон много лет выводит на сцену женские рассказы. Изучая культурную, а также сексуальную идентичность, она написала две автобиографические пьесы и биографический мюзикл. Она черпала из своей жизни в 2.5 Minute Ride and Well, прежде чем писать книгу и тексты для Fun Home, первого мюзикла с главным героем лесбиянок, чтобы играть на Бродвее. Ее новаторский музыкальный дебют получил критическое признание и две премии Tony.
Дайан Паулюс
Профессия: Директор
Известный для: Ослик-шоу, Порги и Бесс Гершвины, Волосы, Пиппин, Официантка
Диана Паулюс трансформировала театральный опыт, расширив свои интерактивные возможности и возможности участия. Наряду с вручением наград удостоенных наград бродвейских мюзиклов с участием сложных женских героев, Паулюс является художественным руководителем Американского театра репертуара, родиной многих успешных бродвейских постановок. Недавно она руководила музыкальной официанткой, первым мюзиклом, которым руководил женский режиссер, женский композитор, женщина-писательница и балетмейстер. В 2013 году Паулюс получил премию Тони за лучшее направление музыки - третью женщину, которая сделала это - для циркового возрождения Пиппина. Она бросила Патину Миллер в качестве ведущего игрока, которого обычно играет мужчина.
Наташа Кац
Профессия: дизайнер освещения
Известный для: Привет, Долли!, Длинное путешествие в ночь, Американец в Париже, Стеклянный зверинец
Наташа Кац сияла в центре внимания более чем пятидесяти бродвейских пьес. Устанавливая настроение для всего: от серьезных драм до хриплых мюзиклов, Кац зажег всех от Элейн Стирч до Джейка Гилленхааля на сцене. Она накопила 13 номинаций Тони и шесть побед за ее работу по созданию атмосферы, усилению эмоций, улучшению текстуры костюмов и мебели, установлению времени суток и, конечно же, оказанию помощи, чтобы выглядеть лучше. Кац, который также служит в качестве заместителя председателя Американского театрального крыла, освещает Эми Шумер в своем дебюте на Бродвее в Метеорном ливне. Затем она осветит бродвейский лук « Замороженный».
Палома Янг
Профессия: художник по костюмам
Известный: Петр и Старкачер, Наташа Пьер и Великая комета 1812 года, Эстрада
Кажется, нет места или периода времени за пределами понимания Паломы Янг. Дизайнер костюма забрал домой свою первую премию Тони за причудливо изобретательный Питер и Starcatcher, которые переехали на Бродвей из Нью-Йоркского театрального мастерства. Она также отвечала за сексуальные проекты хипстера Наташи Пьер и Великой кометы 1812 года и старинные проекты для персонажей Bandstand, которые справляются с ПТСР с помощью качающейся музыки. Ретро-шикарные платья Bandstand контрастируют с шортами и бобами, смещающимися стилями, отражающими социальные потрясения в стране в 1940-х годах.
Лила Нойгебауэр
Профессия: Директор
Известный для: The Wolves, The Wayside Motor Inn, Everybody, The Antipodes
Повседневные сцены являются источниками усиленной драмы, когда режиссер Лила Нойгебауэр. Драма не может быть разрушительной, но она сильная и искренняя, как в перекрывающихся сценах незнакомцев в пьесе А. Р. Герни, скрытых мотивах в офисном конференц-зале или стрессах от участия в старшей футбольной команде. Увлечение Neugebauer руководящими группами актеров было замечено в ансамблевой драме The Wayside Motor Inn и жидкой, актер-переключающей броской Everybody. Следующее - это возвращение Волка, в котором все-женщины-актеры, играющие в командную школу средней школы, борются с подростковыми кризисами в отношении дружбы, уклада, сексуальной идентичности, стипендий колледжа, беременности и расстройств пищевого поведения.
Тина Пэкер
Профессия: Актер, драматург
Известный: Женщины воли, Шекспир и компания
«Хлопота, ваше имя - женщина!» Не относится к Тине Пэкер. Основоположник художественного руководителя Шекспира и компании в Ленокс, штат Массачусетс, Пакер, выступал, руководил и преподавал канон Барда по всему миру. Она также создала «Женщины воли», представление о себе и Найджеле Горе, в котором сочетаются неофициальные лекции о работе Шекспира и контексте его пьес и персонажей. «Почему фехтовальщик, несущий карту, все время проводит с мертвым белым мужчиной?» - спрашивает Пакер. Причина в том, что « Женщины воли» исследуют темы пола и женственности в произведениях Шекспира - мотивы его женских персонажей, их конфликты, их любовь и их ограничения - освещающие моменты, которые можно легко упускать из виду. Пакер также написал книгу того же названия.
Кейт Шиндл
Профессия: Актер, активист
Известный для: Кабаре, Веселье дома, юридически блондинка, актерский капитал
Преданность Кейт Шиндл для активизма была очевидна на страновом уровне с 1998 года. После того, как она увенчалась Мисс Америка, она путешествовала по всей территории Соединенных Штатов, выступая за просвещение и профилактику ВИЧ. Почти 20 лет спустя ее преданность политическим и социальным вопросам так же сильна. Играя Элисон в первом национальном туре Fun Home, Шиндл борется за сохранение Национального фонда искусств как самого молодого из когда-либо бывшего президента Актерского капитала.
«Увлекательно провести время в этом шоу по всей стране. И это очень важно, - говорит Шиндл. «Я не просто хотел заниматься Fun Home, я хотел сделать Fun Home на дороге».
Она делает это буквально, купив автомобиль, чтобы проехать по Америке, чтобы посещать города и города, часто уволенные в качестве зон перелета.
«Я думаю, мы все признаем, что это шоу не существует в вакууме, - говорит Шиндл. «Никакое шоу не существует в вакууме, но особенно сейчас, в то время, когда мы сталкиваемся с множеством обоснованных опасений относительно того, что права сообщества ЛГБТК откатываются назад. Удивительно быть в состоянии зигзагообразно по всей стране и быть в состоянии сказать через наше шоу детям, которые выходят и борются в этом процессе: «Мы видим вас. И с тобой все будет в порядке.
Шиндл также выступает за финансовую ценность услуг актеров. «Это уникальная ситуация, потому что нам нравится то, что мы делаем так, что с нами можно манипулировать», - говорит она. «Я хочу призвать актеров особенно помнить, что они стоят многого».
Доминик Мориссо
Профессия: драматург, актер
Известный для: The Mountaintop, Детройтские Проекты (Детройт'67, Райский Синий, Скелетная Команда), Трубопровод
Доминику Мориссо не хватало ролей для выступления, когда она училась в Мичиганском университете, поэтому сама начала писать пьесы. Она привела свой родной город Детройт на сцену в трилогии «Детройтские проекты», в которой изучалась расовая напряженность и экономические проблемы истории города. Мориссо сострадательно исследует политические, экономические и социальные проблемы через рассказы о богатых сложных персонажах. Ее последнее Нью-йоркское производство «Трубопровод» обращается к «трубопроводу от школы к тюрьме» через историю матери, отчаянно пытаясь помешать ее сыну следовать знакомому пути для малообеспеченных студентов. Один из 20 самых выдающихся драматургов в Америке с 2015 по 2015 год, Мориссо дважды выиграл премию NAACP Image Award.
Pam MacKinnon
Профессия: Директор
Известный для: Clybourne Park, Кто боится Вирджинии Вульф?, Хроники Хейди
«Бесстрашный» - хорошее слово, чтобы описать Пэм Маккиннон. Известная своей давней историей сотрудничества с Эдвардом Олби, режиссер, удостоенный премии Тони, также поддерживал отношения с настоящими драматургами, включая Брюса Норриса, Итмара Мозеса и Крейга Лукаса. Она неоднократно выставляла на сцену неудобные темы, включая расизм (Clybourne Park), семейную розни (Who's Afraid of Virginia Woolf?), Феминизм (Хеидские хроники) и сексуальные партии (The Qualms). Она не боится выразить свое нетерпение в отношении гендерных вопросов в отрасли. «В какой-то момент я бы хотел, чтобы этот разговор не был главой женщины», - говорит она. «В какой-то момент я хотел бы стать режиссером. Аналога нет. «Каково быть мужчиной в репетиционном зале?» Это никогда не спрашивается. Его никогда не спрашивали. Время от времени он чувствует бремя ».
Кэтрин Зубер
Профессия: художник по костюмам
Известный для: Южный Тихий океан, Король и я, Осло, War Paint
Кэтрин Зубер никогда не видела на сцене во время «Короля» и меня, но ее работа получила вступительные аплодисменты. Шестикратный победитель Tony, чьи титры включают более сорока бродвейских шоу, спроектировал знаковый бинокль, который носил Анна Леоновенс: имперский розовый сон. В прошлом сезоне Зубер взял аудиторию в путешествие по истории в War Paint, разработав костюмы для титанов косметики Элизабет Арден и Хелены Рубинштейн, чтобы носить их через десятилетия. Она также украсила в основном мужскую лирику из Тони, играющей роль Осло, заглядывая в поисках дипломатов со всего мира, а также норвежца мира Мону Джул, игравшего с приглушенным достоинством Дженнифер Эле.
Kilroys
Профессия: активисты
Известный: Список
Как следует из названия, The Kilroys - это не одна женщина, а группа. Он состоит из женских драматургов и продюсеров, работающих над обеспечением паритета в театре. Названный в честь граффити «Килрой был здесь», группа работает над созданием женских работ, в том числе количеством пьес, написанных женщинами, которые производятся каждый год.
«Мы слышали от артистических режиссеров, что они хотят программировать женщин, но они просто не могли найти пьесы», - говорит Дарья Полатин, один из основателей The Kilroys. «В театральной индустрии много разговоров и жалоб, и люди говорят:« Что мы будем делать? » Мы сказали: «Давайте перестанем говорить об этом, и давайте действовать». «
После получения рекомендаций от литературных менеджеров, драматургов, директоров и руководителей программ, Kilroys выпускает ежегодный список проверенных промышленностью работ женщин, которые готовы к публикации. Выпущенный ежегодно с 2014 года, The List опровергает утверждение художественных директоров о том, что они не знают о каких-либо работах женщин, которые могут быть запрограммированы. Он дал результаты: игры, включенные в Список, вызвали интерес на 90 процентов.
«Слова« бессознательное предубеждение »не были в лексиконе, - говорит Полатин. «Это не вызвало многого. Теперь, по ее словам, термины «гендерная предвзятость, бессознательное предубеждение, расовая предвзятость - социальная предвзятость в целом» стали более широко распространенными, потому что они открывают беседу ».
Критерий «Списка» меняется ежегодно в ответ на меняющиеся потребности отрасли. В 2017 году The Kilroys сосредоточились на привлечении внимания женщин-транссексуалов.
«Расширяя наши возможности, мы изучаем межсекторные грани, которые составляют динамику предвзятости», - говорит Полатин. «И мы также всегда стремимся расширить наш список номинантов, чтобы убедиться, что мы пытаемся найти голоса, которые будут выдвигать недопредставленные голоса. Наша МО с самого начала была: «Что мы можем здесь сделать? Как мы можем сиять свет? », И иногда мы переносим этот центр внимания в другую область».
Эшли Мариначчо
Профессия: Актер, писатель, режиссер
Известный для: Girl Be Heard, Co-Op Theatre East
Соучредитель и художественный руководитель Girl Be Heard, некоммерческой театральной компании, которая поощряет молодых женщин писать и исполнять пьесы по актуальным социально-политическим вопросам, Эшли Мариначчо помогла десяткам молодых женщин найти свои голоса и научиться выражать себя, Основанная в 2008 году, Girl Be Heard выпустила спектакли по вопросам насилия в отношении пистолета, сексуальной торговли и образа тела, среди других предметов. Он посетил Европу, выступал в Белом доме и Организации Объединенных Наций. В Сараево в 2015 году девушка Be Heard представила под одним солнцем постановку революции: от Нью-Йорка до Сараево, в которой говорилось о том, как женщины в боснийской войне были отправлены в гоночные лагеря. а также последствия геноцида.
«Мы принесли некоторые части избранным должностным лицам, и мы действительно видели, как театр обладает способностью гуманизировать ситуацию и вызвать изменения в сообществах», - говорит Мариначчо. «Я горжусь этим и просто заставляю молодых людей открыто говорить о важных для них вопросах и помогать им находить свои голоса и выносить эти голоса на сцену. Так много людей, которые действительно добились успеха в своей карьере за пределами Girl Be Heard, прошли через это. Когда я был там, миссия предоставить женщинам возможность рассказать свои истории и пролить свет - моя личная миссия в жизни - была эффективной ».
Являясь соучредителем и директором Co-Op Theatre East, который представляет театр как средство фокусировки на социальных изменениях, Мариначчо также работает над своим доктором философии в Высшем центре CUNY. Она изучает вопросы театра и войны, готовит диссертацию о том, как театр используется для сохранения культурной самобытности и наследия в районах конфликтов в военное время.
Часть вторая из 50 женщин в театре в Нью-Йорке, о которых вы должны знать: 26-50 здесь.