В то время как художественная сцена Сан-Диего может не иметь влияния Лос-Анджелеса или Сан-Франциско, город является домом для яркого уличного искусства и постоянно растущего числа галерей. Из ярких росписей на мозаичные доски для серфинга местные художники работают со свежими цветами и уникальными материалами, вдохновленными южной Калифорнией. Поскольку художественное сообщество города продолжает расти, вот шесть местных художников, о которых вы должны знать.
Монти Монтгомери
Картины и росписи Монти Монтгомери характеризуются черными линиями, яркими цветами и геометрическими формами. Первоначально из Вирджинии, Монтгомери основал свою студию в Сан-Диего в 2008 году. Он написал несколько фресок в городе, а также внес вклад стекловолоконного кролика в кампанию общественного искусства Сан-Диего «Кроликвилл». Его недавняя фреска «Фрактал № 35» (на фото ниже) находится в Северном парке на стене галереи «Студия Дверь». Окруженный четырьмя другими росписями местных художников, «Фрактал № 35» также находится прямо за углом от студии Монтгомери, где он часто доступен для посещений. Для тех, кто не может лично посетить, Монтгомери публикует свою последнюю работу на Instagram.
Кенда Фрэнсис
Рожденный и выросший в Сан-Диего, живописные картины животных Кенды Фрэнсис вдохновлены ее связью с природой. Фрэнсис жертвует часть своих поступлений в зоопарк Lions Tigers and Bears в Альпине, а ее нынешние картины ягуаров помогут собрать пожертвования на проект сохранения ягуара в Бразилии. «Джума» (на фото ниже) была вдохновлена новостью с 2016 года, когда бразильский солдат выстрелил и убил ягуара после олимпийского факельного события. «Металлические золотые и серебряные винтовки и треугольники излучают вокруг Джумы, чтобы создать почти религиозный намек на Мадонну, в то время как только ягуар вдохновляет власть и красоту, поклонение и благоговение», - пишет Фрэнсис. «Это дань уважения красивой Джуме, ее росту, ее милости и ее борьбе как дикого животного, чтобы оставаться диким».
Cherrie La Porte
Cherrie La Porte создает скульптуры из мозаичного стекла, которые выделяются своими уникальными текстурами и яркими цветами. Ее мозаичные доски для серфинга - один из ее самых известных проектов. Используя плавленое, выдувное и витражное стекло, она превращает отброшенные доски в произведения искусства. «Как только целостность доски доходит до определенной точки, откуда нет возврата, доски часто с любовью удаляются в угол гаража в качестве частной« святыни до великих времен », - объясняет Ла Порте на своем веб-сайте. «Я хотел найти способ увековечить воспоминания, которыми пользуются серферы с их любимыми советами». Ее доски отображаются в местах по всему Сан-Диего, включая магазин Stone Brewing Co в Oceanside.
Виктор Очоа
Известный специально для своих картин и фресок доколумбийской и мексиканской культуры, Виктор Очоа является одним из лидеров художественного движения Чикано в Сан-Диего, живущим и работающим по обе стороны границы. Он нарисовал более 100 фресок, многие из которых находятся в парке Чикано, в 7, 4-акровом парке под мостом Коронадо. Очоа также основал культурный центр Centro Cultural de La Raza, расположенный в парке Бальбоа, который работает над созданием и защитой индийского, мексиканского и чикановского искусства и культуры. Он показал свою работу в галереях в Сан-Диего, а также на международном уровне. Но, возможно, лучший способ оценить его искусство - наряду с другими красочными фресками - это посетить Чикано-Парк.
Concetta Antico
Concetta Antico - художник со сверхдержавой: она может видеть миллионы цветов, чем средний человек. В 2012 году эксперт по цветному зрению доктор Джей Найц обнаружил, что Antico был тетрахроматом, а это означает, что у нее есть четыре рецептора цвета в глазах, а не только три. Из-за этого Antico может различить до 100 миллионов разных цветов, тогда как большинство людей видят около миллиона оттенков. «Если вы и я посмотрим на лист, я могу увидеть пурпурный бег по внешней стороне листа или бирюзы в определенных местах, где вы просто увидите темно-зеленый цвет», - сказал Анти в интервью Reader's Digest. Эта способность проникает в ее картины маслом, которые часто появляются неожиданными цветами. Посмотрите ее искусство на ее предстоящем мероприятии в апреле.
Александр Аршанский
Родившийся в России, теперь южно-калифорнийский художник Александр Аршанский известен своим уникальным стилем, который он называет «биоморфным кубизмом». Его яркие цвета и геометрические узоры создают эффект калейдоскопа на холсте. «Его художественные работы рассказывают истории через скрытую и открытую символику среди замысловатых узоров и цветовых пространств», - пишет Sparks Gallery, которая представляет его работу. «В истории есть история, раскрытая только тем, кто тратит время на наблюдение». Плодовитый художник, за последние девять лет он написал более 850 картин. Среди его более известных покровителей - комик Маргарет Чо, который купил одну из своих картин для своей частной коллекции.