Облицованная медью прихожая в Мондриане
Мэтью Бак
Дизайнер Maverick Том Диксон использовал интригующий подход к своему крупнейшему на сегодняшний день проекту - популярному отелю Sea Containers London. С одной стороны, он черпает вдохновение из истории и контекста сайта - то, что вы можете назвать объективным методом - со стилем, который привязан к наследию здания, которое он занимает: Sea Containers House. Названный в честь своего бывшего арендатора, судоходной компании, этот ориентир расположен рядом с Темзой на Южном берегу и был спроектирован американским архитектором Уорреном Платнером, который также создал интерьеры паромных переправ.
Все это привело к лобби отеля, ресторану, двум барам, кинозалу, 359 спальням и бане / спа, вдохновленным золотым веком трансатлантических лайнеров и всех морских вещей.
С другой стороны, Диксон пошел по очень субъективному пути, наслаждаясь возможностью - как глава отдела дизайна интерьера его компании, Design Research Studio - поставить свой собственный отпечаток на проекте. Это будет очевидно для любого, кто знаком с его карьерным путем: от самоучки, сварщика из пост-панка, которая в 1980-х годах занималась изготовлением мебели из спасенного металла, до его работы в качестве креативного директора Habitat (с 2001 по 2008 год), а затем - дизайнера интерьера. частного членского клуба Shoreditch House.
Sea Containers London принадлежит американской гостиничной группе Morgans, и это первый набег компании в столицу с тех пор, как он поручил Филиппу Старку спроектировать Sanderson и St Martins Lane, возможно, самые модные отели города того времени. И Старк, и Диксон известны своей яркой эстетикой, хотя первые немного ледяные - много белого, прозрачного пластика и кислотно-цитрусовых оттенков - в то время как последние теплее и более ностальгичны благодаря своей светящейся металлике и очень личной палитре богатых, резкие цвета, от виридиана до черной смородины-лилового.
Все это кажется далёким от 1990-х годов, когда я работал рядом с IPC Magazines, в мрачном высотном здании, которое мы прозвали The Tower of Doom. Бруталистское создание Платнера было аналогичным образом высмеяно, и многие списали область (кроме Башни Оксо) как ничейную землю в бетоне. Тем не менее, сейчас есть Tate Modern, и часть первого этажа Sea Container включает художественную галерею хип-арта Lazarides Editions.
Еще одна ключевая тема, которая возникла из концепции лайнера - не говоря уже о вторжении американской гостиничной группы в Лондон, - это «исторические англо-американские отношения», говорит Диксон. Отель риффит на это постоянно. В его интерьерах использованы многослойные модели, охватывающие американский и европейский модерн середины века, викторианское машиностроение, ар-деко, поп-арт, диско 1970-х годов.
,
Диксон также наслаждался сохранением рудиментарных элементов дизайна Платнера, от оригинальных медных огней в лифтах, которые случайно соотносятся с собственным медным фетишем Диксона, до стойки регистрации из известняка в подземном спа-салоне.
Создавая особенность латуни, металла с безвкусицей, граничащего с вульгарным, Диксон игриво иронично поставил под вопрос границы хорошего и плохого вкуса. В туалетах возле вестибюля ультра-минималистские краны Vola от дизайнера середины века Арне Якобсена - золото - абсолютная жертва для пуристских модернистов.
Интерьеры Диксона можно оценить на двух уровнях: любители дизайна, такие как я, без сомнения, получат удовольствие от расшифровки их ссылок; другие будут просто наслаждаться всем этим чувственным цветом и очарованием. Он явно принимал участие в проекте, что вполне возможно, учитывая, что его целью было создать гедонистическую атмосферу.
«Sea Containers London» с преимущественно капризным освещением и театральным декором напоминает ночной клуб: еще одно воспоминание о прошлом Диксона (в 1980-х он работал промоутером клуба). Это в первую очередь поражает вас, когда вы видите драматическое медное покрытие, которое окутывает стойку администратора и напоминает корпус огромного корабля. Он поворачивает налево, с огнями в стиле взлетно-посадочной полосы на полу и ведет к ресторану Sea Containers и бару Dandelyan с видом на реку. Доминирующим центром ресторана является бар из нержавеющей стали, вдохновленный трейлером American Airstream; наоборот, у Данделяна багрово-зеленые стены и шикарные диваны прямо из клуба джентльменов Pall Mall.
Узко затмевает вау-фактор медной стены приемной - бар на крыше с его золотыми табуретами с люрексом и роскошными банкетками в стиле ар-деко в стиле рибена. Эту атмосферу глэм-рока / диско 1970-х также можно найти в спа-центре, который более сибаритский, чем самоотверженный: здесь, к саундтреку Боуи, вы можете заказать мороженое с фруктами и шампанское.
Диксон описывает спальни, многие из которых выходят на реку, как «компактные убежища от вечеринки». Но это преуменьшает их гламур. Я остался в одном после открытия вечеринки, и его панорамные виды еще раз показали, насколько Лондон изменился с 1990-х годов. Помимо магистрата Святого Павла, горизонт от этого места теперь занимает огурца и недавно расширенную станцию Блэкфрайрс.
Во время тура перед открытием Sea Containers London мне сказали, что меньшие спальни (есть также люксы) были слишком прямолинейны для вкуса Диксона, поэтому он поставил кровати под острыми углами. В ванных комнатах он сочетал классический белый мрамор с зеркалами в стиле поп-арт-деко, которые отдают дань уважения зеркалу Ultrafragola итальянского дизайнера Ettore Sottsass 1970 года.
Короче говоря, интерьеры отеля никогда не ведут себя хорошо, и, несмотря на морскую тематику, слишком явно в форме корабля.
Sea Containers London, 20 Upper Ground, London SE1 9PD (+44 808 234 9523; www.morganshotelgroup.com). Двухместные от £ 149
Эта функция впервые появилась в Condé Nast Traveller в декабре 2014 года
-
Image -
Image -
Image -
Image -
Image Данделян бар
-
Image Латунные перила в баре Dandelyan
-
Image Иллюминаторы зеркал в ванной в Мондриан Лондон
-
Image Салон
-