Триеннале современного искусства начинается в бельгийском городе
Три года назад эта средневековая прихоть удивила мир неожиданной дозой современности, превратив каждый уголок в грандиозную картинную галерею и будущее.
С сегодняшнего дня и до 16 сентября Брюгге празднует гораздо более популярную, понятную и менее претенциозную вторую версию Триеннале в Брюгге, в которой основная цель: сделать лето эфемерной вечеринкой, а также культурной.
Или, что то же самое, предложить совсем другой способ насладиться его узкими улочками, набережными и памятниками вернуться в пункт назначения которая, благодаря этой инициативе, гораздо более неисчерпаема и непредсказуема. Как указал его мэр Ренаат Ландуит: «кто приезжает в Брюгге, чтобы увидеть прошлое, тот найдет будущее».
ЖИДКОСТЬ И ЭКОЛОГИЧНОСТЬ
За 15 интервенциями, которые усеивают его улицы, здания и каналы, стоит намерение: задуматься о городах будущего и о роли, которую их жители будут играть во всех их преобразованиях.
Поэтому основная его тема - жидкие города, те, которые постоянно меняются и имя которым придумал в 80-х годах философ Польский -Британский Zygmunt Bauman для обозначения постмодернистского беспокойства.
Это павильоны, произведения искусства, большие скульптуры и выставочные площади, которые можно разделить на три поджанра. Первый включает в себя творения, стремящиеся изменить жизнь жителей и путешественников в Брюгге, предлагая им другой способ насладиться своим наследием. Второй, тот, что делает искусство размышлениями и теориями о будущем цивилизаций. И третья, которая напрямую вовлекает Бруйенсеса в создание и вмешательство пространств по своему вкусу.
Но помимо критической классификации интересно то, что эти эфемерные действия изменяют восприятие города и делают это путем являясь частью их повседневной жизни и защищая экологию. И в качестве поддержки несколько пояснительных досок, которые на английском языке просто описывают идею каждого исполнителя, чтобы подпись Instagram имела какое-то содержание и хэштег: tribru2018Остается только наслаждаться ими.
ЛЕТНИЙ МАРШРУТ
Для пешеходных целей этот фестиваль современного искусства предлагает трансгрессивное путешествие по классике Брюгге, в которую вмешались различными способами.
Не идя дальше, перед статуей Ван Эйка на канале Spiegelrei американцы StudioKCA подняли огромного синего кита девятиметровой высоты, построенного с помощью остаточный пластиковый материал, найденный в море. Его название «Небоскреб» иронично, а его послание ошеломляет, особенно если взглянуть на данные, которые предоставляют его создатели, среди которых тот факт, что тонн пластиковых отходов в море больше, чем тонн сырых китообразных в целом.
Еще одно место, которое обязательно нужно увидеть, - это плавучий павильон SelgasCano, испанской архитектурной студии, которой удалось наилучшим образом сочетать инновации с экологическим и эстетическим сознанием. Гармоничный ménage à trois, подчеркнутый здесь тропическими цветами, с помощью которых они делают свою инсталляцию - на спокойном канале Купюр - платформой для купания.
Для Люсии Кано и Хосе Селгаса основной мотивацией этого проекта была возможность создать плавучее пространство и иметь возможность экспериментировать. Их материал, беспрецедентный ПВХ, позволяет им создавать неожиданные формы и в то же время разогревать самых ленивых купальщиков перед погружением в воду.
Со своей стороны корейская студия OBBA создала дорожку в Лангерай, по которой можно пройтись по воде и наслаждаться этим уголком Брюгге с точки зрения вид ранее неизвестный неводным существам. Деревянный проход, увенчанный хлопчатобумажными веревками, из которых сплетены качели, кресла и шторы, которые качаются на ветру и импровизируют речной пляжный клуб.
Именно такого взаимодействия с публикой и добивались его создатели. Итак, сама Юнг Ли, дизайнер этого произведения, отмечает, что больше всего ее удивило в Брюгге, когда она впервые посетила его, - это то, как мало памятники взаимодействовали со своими беспокойными обитателями», следовательно, это идеальное место для тостов в теплое время года.
Менее практичный и более художественный эффект достигается Ярославом Козакевичем с его мостом через Гронерей, который на заднем плане представляет собой два лица забавных геометрических фигур, которые целуются посередине.
Этот маршрут, более тесно связанный с городом, имеет еще одну остановку у большой гусиной шеи Джона Пауэрса, сделанной из маленьких кусочков кортеновской стали, которые вдохновлен животным по преимуществу этого идиллического города; также в вход в подземный мир под названием «Аншерон», который Ренато Ринольди ваяет в Лангерей и превращает воды этого спокойного канала в фон дантовской вселенной.
ГОРОДСКИЕ УТОПИИ
Помимо удивительных фотографий или неожиданного Брюгге, работы триеннале также направлены на предоставление решений и теорий о будущем городовв привлекательным способом.
В одном из самых впечатляющих анклавов во всем центре, больнице Сан-Хуан, Питер Ван Дрисше воздвигает свои большие башни и деревянные ящики в качестве предложения для городов будущего, в котором море отвоюет позиции у моря. Сайты, которые являются модульными, как комод, взаимозаменяемыми и поддерживают приливы, чтобы пережить любое наводнение.
Со своей стороны Kunlé Adeyemi (NLÉ) разработала свою знаменитую плавучую школу, чтобы создать нерушимое пространство, которое предлагает образовательные решения для многих уголков планеты. Его размещение в очень известном Озере Любви вводит в заблуждение, потому что, хотя это может показаться хлипкой структурой, эта непотопляемая деревянная школа предназначена для преодоления любых погодных невзгод., вдохновляя и предлагая экологические и устойчивые решения проблемы образования, которая вызывает все больше беспокойства, но менее тревожна.
На самой Плаза-дель-Бург архитектор Уэсли Моррис предлагает построить павильон из связанных модулей, в котором подчеркивает актуальные темы городского будущего. Недалеко, в Pootersloge,воздушные города, которые СМИ Томас Сарасено воображает в будущем.
И с точки зрения искусства, FRAC (эти замечательные региональные инициативы в области современного искусства во Франции) из Долины Луары привозит в церковь Grootseminarie различные работы, которые говорят о движение,участие граждан и технологии, три столпа, которые, по словам его директора Абделькадера Дамани, являются основой будущего городов. И делают они это в эффектном пространстве, где религиозная иконография сталкивается со скрипучими (по цвету и по замыслу) творениями.
ГРАЖДАНЕ ИЛИ ХУДОЖНИКИ?
В двух проектах активно участвует Бруйенсес. Причем кардинально по-другому. Хоспис аббатства Сан-Трудон для престарелых и больных в самом центре города продолжает принимать выселенных бельгийцев в атмосфере тишины. Здесь коллектив Ruimteveldwerk работал с ними над G. O. D. чтобы сделать пространство более гостеприимным, создайте сад, которым можно гордиться (и с которым можно чувствовать себя полезным), и отправьтесь в прошлое с небольшими археологическими раскопками в поисках происхождения этих любопытных сообществ помогите.
Молодые люди являются главными действующими лицами проекта Raumlabor в северной части Брюгге. С осени прошлого года этот коллектив архитекторов работает рука об руку, гвоздь за гвоздем, с подростками города в мастерской, чья цель очень проста: превратить пустырь в площадка досуг для них.
В результате получилось забавное место, где его дом на дереве, его романтический уголок с видом на реку и его оптимистичное гигантское джакузи, которое включается каждые две субботы, удивляют.
ПЛЯЖ СДЕЛАЛ МУЗЕЙ
До того, как эта идея возникла в Брюгге, фламандское побережье уже исследовало значение скульптуры и паблик-арта в 21 веке. С 2003 года в рамках инициативы Бофорта также каждые три года проводится серия художественных интервенций рядом с дикими пляжами этого побережья, которые отражают то, что представляют собой памятники сегодня и для чего они нужны.
В этом выпуске куратор Heidi Ballet отобрал 18 артистов со всего мира для демонстрации на этой уникальной сцене свое видение текущих проблем в виде памятника и, таким образом, придать смысл своему существованию и преобладанию. Следовательно, ехать на побережье и выходить на каждой остановке на его прибрежном трамвае - любопытный способ превратить набережные в художественные галереи под шум моря и волн.