Элиз Морен, создающая заявления, "Soli" - прекрасное, но поразительное напоминание о нашей культуре потребления и перепроизводства.
Элиз Морин знает, что вы не приедете на полуостров Париж, потому что ищете ее искусство, и она этому рада.
Вчера 41-летняя французская художница, чьи работы часто напоминают о природной среде и материальном бремени, возложенном на нее искусством, представила в отеле свою последнюю работу - волнообразную полигенную скульптуру, сделанную из фрагментов компакт-диска. наряду с иммерсивными проекциями японской художницы из Нью-Йорка Сая Вулфальк и неоновой скульптурой чилийского художника Ивана Наварро. Работы трех художников (доступны для просмотра до 15 ноября) являются частью последней части многолетней программы ввода произведений искусства в эксплуатацию на полуострове «Искусство в резонансе», которая официально стартовала на полуострове в Гонконге (приурочена к выставке Art Basel Hong Kong). Kong) в марте этого года.
Работы находятся в открытом доступе; Произведения Морина и Наварро выставлены в вестибюле отеля Peninsula Paris, а произведения Вулфалька выставлены в небольшом салоне рядом с ним. Их размещение целенаправленно демократично и бесплатно для всех. Для Морина, чье искусство затрагивает такие вопросы, как потребление и перепроизводство, это хорошо. «Меня интересует тот факт, что люди, которые увидят произведение, не обязательно являются людьми, которые пришли посмотреть его намеренно», - говорит она. «Мне любопытно посмотреть, как люди отреагируют на это, привлечет ли их произведение и что они с ним сделают».
Соли от Элизы Морин
Лоран Забулон
Произведение «Soli» представляет собой трехмерный пейзаж, выполненный из измельченных дисков, сшитых вместе на стальном каркасе, с волнообразным эффектом: неестественный объект, который, тем не менее, напоминает природу. (Зрители, которые видели ее произведение «Светящиеся воспоминания № 2» на выставке Exposition Post-Carbone в Париже в 2015 году, узнают эту технику.)
Для Морина материал пропитан несколькими смысловыми слоями. Это вместилище личной информации людей и более широких культурных идей - «объект как коллективной памяти, так и индивидуальной памяти» - и эмблема культуры, которая мало заботится о расточительности, создавая вещи в избытке только для того, чтобы увидеть, как они уничтожаются. (Многие диски представляют собой непроданные компакт-диски, которые в противном случае были бы сожжены; вместо этого они были отправлены на перерабатывающий завод в Гавре, промышленном портовом городе на северо-западе Франции, где они были измельчены и переданы Морен для повторного использования в ее творчестве..) То, что диск - это что-то вроде мертвого объекта, чья ограниченная продолжительность жизни очевидна с самого начала, - еще одна причина интереса Морена. «Компакт-диск выпускается с реалистичной продолжительностью около 40 лет», - говорит она. «Запланировано устаревание».
И то самое, что делает работы Морена прекрасными - свет, отражающийся от дисков - также и разрушает их. (Диски чувствительны к свету, и воздействие света удаляет их содержимое.) В целом, «Soli» предлагает размышления о многих вещах, в первую очередь о продолжительности жизни объектов и их экологическом воздействии на планету.
Открытие шоу происходит на фоне серии глобальных климатических забастовок, призванных привлечь внимание международного сообщества к проблеме в преддверии экстренного саммита в ООН. Но Морен не следует тренду. «Я занимаюсь этим видом деятельности уже 20 лет, - говорит она. «Сейчас есть фокус, в последние два года и особенно на этой неделе, но для меня это продолжение медленного пробуждения. Есть люди, которые этим занимаются, сознательны и борются уже более 40 лет».