Небольшие города могут неожиданно стать раем изобразительного искусства, а в США полно музеев в маленьких городках, которые могут похвастаться впечатляющими коллекциями. Если подумать, маленький город - это именно то место, где может поместиться звездная коллекция произведений искусства. Прибрежные деревушки, деревни на вершинах гор и пустынные пристанища вдохновляли американских художников на протяжении нескольких поколений. Где еще можно найти сочетание доступной арендной платы, доступа к вдохновляющим природным видам и достаточного количества тишины и покоя, чтобы действительно работать?
Музеи в маленьких городках часто выполняют двойную задачу по сохранению истории, используя исторические места, такие как старые фабрики, бывшие военные базы, поместья изящных искусств и викторианские особняки, для размещения своих коллекций. С такими же разнообразными работами внутри, от пейзажных картин в Художественном музее Таоса до минималистских инсталляций в Dia:Beacon и американского народного искусства в Шелбурне, эти музеи маленького городка могут многое предложить бродячим любителям искусства.
Музей Хилл-Стед, Фармингтон, Коннектикут
Когда металлург Альфред А. Поуп начал скупать шедевры французских импрессионистов, это движение все еще вызывало возмущение по всей Европе своим радикальным отходом от традиций. Но вы никогда не узнаете об этом из интимной, даже уютной атмосферы в музее Хилл-Стед, где эти работы помещены в тот же контекст, в котором они бы понравились Поупу - в окружении антиквариата и исторических памятников Федерал, Чиппендейл и Мебель в стиле ампир в его поместье на вершине холма недалеко от Хартфорда.
Как и работы Эдгара Дега, Клода Моне, Мэри Кассат и Эдуарда Мане, которые вы найдете внутри, сам дом теперь кажется милым и благородным. Но у него также есть радикальная предыстория: особняк в стиле колониального возрождения, завершенный в 1901 году, был спроектирован собственной дочерью Папы, всего лишь четвертой зарегистрированной женщиной-архитектором в американской истории.
Музей Ор-О'Киф, Билокси, Массачусетс
Музей Ор-О'Киф Билокси вызывает много вопросов. Вам может быть интересно, что делает музей авангарда в пляжном городке на побережье Мексиканского залива, известном своими казино и солнечным светом. Или как звездный архитектор Фрэнк Гери был вовлечен в проект, посвященный малоизвестному керамисту XIX века Джорджу Ору. Или как это место еще стоит. Во время строительства ураган «Катрина» врезался в недостроенные здания баржей с казино.
Любое отсутствие логики кажется уместным в честь Ора, настоящего эксцентрика, который называл себя Безумным Гончаром из Билокси и был известен своей восхитительно бесформенной, ярко раскрашенной керамикой. Открытый в 2010 году в зарослях живых дубов, музей включает в себя павильоны из кирпича и стали, скрученные яйцевидные стручки и образцы народной архитектуры 19-го века, а также галереи афроамериканского искусства, керамики и истории побережья Мексиканского залива.
Хантингтон, Сан-Марино, Калифорния
Город Сан-Марино назван в честь крошечной республики на итальянском полуострове, и это подходящее место для The Huntington, где царит отчетливо европейская атмосфера благодаря 120 ухоженным акрам и коллекции, ориентированной на классику Старого Света. Перед визитом забронируйте столик в Чайной комнате, окруженной розарием.
Художественная галерея Хантингтона имеет самую большую коллекцию британского искусства 18-го и 19-го веков за пределами Лондона, включая работы Томаса Гейнсборо и Джона Констебла. В других галереях этого поместья Beaux-Arts представлены картины эпохи Возрождения и скульптура 18-го века, а также мебель Фрэнка Ллойда Райта и картины Мэри Кассат и Эдварда Хоппера. Среди жемчужин библиотеки - Библия Гутенберга 1450-х годов и иллюминированная рукопись «Кентерберийских рассказов» Чосера.
Художественный музей Эли и Эдит Брод, Ист-Лансинг, Мичиган
Города колледжей предлагают больше, чем красивые кампусы, бары с богатыми традициями и футбол. Многие также могут похвастаться своими коллекциями произведений искусства мирового уровня. Показательный пример: Художественный музей Эли и Эдит Брод Мичиганского государственного университета. Это первое в истории университетское здание, спроектированное лауреатом Притцкеровской премии Захой Хадид, и лишь второй ее проект в Северной Америке.
Фасад из гофрированной нержавеющей стали и стекла резко выступает, как корабль, или, точнее, космический корабль, севший на мель. Хотя коллекция в основном современная, кураторы включили в нее несколько классических работ, чтобы лучше контекстуализировать новые приобретения. Таким образом, вы можете ожидать картины старых мастеров, американскую живопись 19-го века и скульптуру 20-го века, а также артефакты из древней Греции, Рима и доколумбовой Америки.
Художественный музей Пэрриш, Уотер Милл, Нью-Йорк
Низкий, похожий на навес, с гофрированной жестяной крышей и параллельными 615-футовыми бетонными плитами, Художественный музей Пэрриш выполнен в стиле, который можно назвать современным сельскохозяйственным. Окруженный лугом с высокой травой на длинной дороге в Монток, музей Восточного Лонг-Айленда представляет собой минималистский ошеломляющий объект, который идеально подходит для его окружения.
Длинное горизонтальное пространство говорит как о бескрайних горизонтах знаменитых пляжей региона, так и о непритязательной простоте, которая сначала привлекала таких художников, как Джексон Поллок, Ли Краснер и Виллем де Кунинг. Внутри, под постоянно меняющимся светом мансардных окон, коллекция чествует поколения художников, которые называли это место своим домом, таких как американский импрессионист Уильям Меррит Чейз и реалист середины века Фэрфилд Портер..
Чинати Фонд, Марфа, Техас
The Chinati Foundation огромен по замыслу. Сытый по горло тесными галереями Нью-Йорка и необходимостью постоянно менять экспонаты, скульптор-минималист Дональд Джадд сбежал на эту крошечную бывшую железнодорожную остановку в пустыне Чиуауа в 1971 году. Почти в 200 милях от аэропорта и со всех сторон окружен кустарниковыми лугами., Марфа благословлена, прежде всего, пространством. Джадд объединился с Dia Foundation, чтобы превратить выведенную из эксплуатации военную базу в комплекс искусств площадью 340 акров. Здесь и в ряде зданий в центре города работы дают возможность дышать. Сотня фирменных алюминиевых ящиков Джадда заполняют два старых кирпичных артиллерийских сарая, световые инсталляции Дэна Флавина занимают шесть бараков, фигуры из вулканического камня Ричарда Лонга стоят на старом теннисном корте, а окрашенные стальные скульптуры Джона Чемберлена находятся в здании Marfa Wool and Mohair Building.
Музей искусств острова Бейнбридж, остров Бейнбридж, Вашингтон
Открывшийся в июне 2013 года в прибрежном городке острова Бейнбридж, BIMA находится всего в пяти минутах ходьбы от паромного терминала, который доставляет пассажиров через Пьюджет-Саунд из Сиэтла. Но кураторов BIMA не волнует соревнование в большом городе. Они сосредоточились на современном изобразительном искусстве и ремеслах из очень небольшого радиуса: полуострова Китсап и Олимпик, а также регион Западного Пьюджет-Саунда. Все это можно увидеть в ослепительном стеклянном здании, отражающем экологически чистый дух региона. Со своим садом на крыше, изоляцией из переработанной джинсовой ткани, солнечными панелями, геотермальными колодцами и экологичным сайдингом из тигрового дерева, BIMA находится на пути к тому, чтобы стать первым музеем с золотым сертификатом LEED в штате и одним из первых в стране.
Музей американского искусства «Хрустальные мосты», Бентонвилль, Арканзас
Раскинув свою кураторскую сеть (и значительное состояние) вдоль и поперек, Элис Уолтон собрала века исключительного американского искусства, от колониальной эпохи до наших дней. Произведениями Гилберта Стюарта, Джона Сингера Сарджента, Энди Уорхола и Джексона Поллока и многих других мог бы гордиться любой большой город. Но Уолтон разместила свой проект в месте, где культурные учреждения критически недооценивают, в городке Озаркс в Бентонвилле, где Сэм Уолтон открыл свои первые пять с лишним центов. Музей американского искусства Crystal Bridges, спроектированный израильско-американским архитектором Моше Сафди с прицелом на связь с ландшафтом, состоит из восьми взаимосвязанных галерей, построенных в родниковых бассейнах и вокруг них, окруженных лесами, оврагами и километрами пешеходных маршрутов. тропы. Это вдохновило на открытие 21c, наполненного произведениями искусства бутик-отеля с местным рестораном.
Mass MoCA, North Adams, MA
Перепрофилированные кирпичные здания 19-го века, составляющие кампус Mass MoCA площадью 13 акров, навсегда связаны с промышленным наследием северо-западного Массачусетса. В этих зданиях располагались производители текстиля, а затем Sprague Electric Company, производившая детали для атомной бомбы и космического корабля Gemini. Когда Спраг уехал в 1985 году, это место было исторически значимым, но громоздким - место загрязнения суперфонда также внесено в Национальный реестр исторических мест. Директор Художественного музея Уильямс-колледжа искал место для огромных инсталляций. После более чем десятилетнего ремонта в 1999 году открылся Mass MoCA. Теперь резиденции художников означают, что произведения искусства - визуальное, музыкальное, танцевальное, кино, театральное - создаются на тех же этажах, где дальновидные достижения были разработаны для 150 лет.
Музей искусств Спрингвилля, Спрингвилл, Юта
Юта приветствовала свой первый музей изобразительных искусств в 1903 году - всего через семь лет после того, как она получила статус штата, - когда два местных художника пожертвовали свои работы Средней школе Спрингвилля, испанской колониальной структуре возрождения в маленьком городке, который с тех пор получил прозвище Город искусств. Родившийся в семье мормонов, Сайрус Э. Даллин лепил портреты коренных американцев, а также знаменитого позолоченного Ангела Морония на вершине храма в Солт-Лейк-Сити, а художник-импрессионист швейцарского происхождения Джон Хафен был очарован сельским пейзажем Юты. Художественный музей Спрингвилля увеличился почти вдвое за счет добавления в 2004 году 14 галерей и открытия в 2009 году сада скульптур под открытым небом. Хотя искусство из Юты по-прежнему составляет две трети коллекции из 3000 произведений, вы также встретите работы американских реалистов и советских социалистических реалистов.
Музей Флоренс Грисволд, Олд Лайм, Коннектикут
Многие художники начала 20-го века искали убежища от механизированной городской жизни в идиллической сельской местности, в таких городах, как исторический центр кораблестроения Олд-Лайм, где вы найдете музей Флоренс Грисволд. Именно здесь Флоренс Грисволд начала сдавать комнаты в особняке своей семьи Генри Уорду Рейнджеру, Чайльду Хассаму и Уилларду Меткалфу. Вскоре «мисс Флоренс», как ее знали гости, стала солнцем, вокруг которого вращалась Лаймская художественная колония. Игривые художники часто рисовали прямо на дверях и стенных панелях пансиона, как это делали их французские сверстники в таких колониях художников, как Живерни и Барбизон. Вы все еще можете увидеть эти работы в комнатах, украшенных старинной мебелью и антиквариатом.
Таосский художественный музей в доме Фечина, Нью-Мексико
Такие разные творческие личности, как Джорджия О'Киф и Ансель Адамс, устремляются в эти края, по крайней мере, с 19-го века, привлеченные тысячелетней историей коренных американцев, богатым испанским колониальным влиянием и меняющимся светом над невероятно красивая пустыня. В 2003 году Таосский художественный музей переехал в свои нынешние раскопки, бывшую резиденцию русского портретиста и пейзажиста Николая Фешина, который украсил свой глинобитный дом окнами-триптихами и резными дверями. Пространство празднует работы Общества художников Таоса, коллектива, который рисовал в течение первых трех десятилетий 20-го века. На их полотнах изображены всадники, осины и тополя, простые глинобитные пуэбло. Такие особенности продолжают вдохновлять; многие местные жители утверждают, что в Таосе самое большое количество художников на душу населения в мире.
Национальный музей искусства дикой природы, Джексон, Вайоминг
На скале с видом на Национальный лосиный заповедник, недалеко от входа в национальный парк Гранд-Титон, в Национальном музее искусства дикой природы можно увидеть лосей, бизонов, белоголовых орланов, волков и других существ американского Запада. главная роль во многих картинах коллекции 19 века. Это были дни до фотографирования, когда исследователи рисовали свои последние открытия, чтобы показать их людям на родине. 5 000 с лишним предметов от 550 художников датируются 2 500 г. до н.э. в данный момент. Это означает, что вы найдете обычных подозреваемых (Джон Джеймс Одюбон), а также Рембрандта, Родена, романтиков, реалистов, импрессионистов и модернистов - конечно, не только с американского Запада, но и из Африки, Европы и Океании.
Dia:Beacon, Beacon, NY
Причудливость определяет большую часть долины Гудзона, но Dia:Beacon, который возвышается над рекой примерно в 50 милях к северу от Нью-Йорка, представляет собой массивное, мускулистое присутствие. Открытый в 2003 году в корпусе фабрики по производству коробок Nabisco площадью 300 000 квадратных футов, музей не делает ничего, чтобы скрыть свои корни. Кирпич, сталь и бетон преобладают, а массивные окна наполняют старые производственные этажи естественным светом. Выставленные работы, в основном минималистские и концептуальные произведения с 1960 года по сегодняшний день, являются соответственно монументальными, и каждая галерея посвящена видению другого художника. Ищите разбитые машины Джона Чемберлена, флуоресцентные дисплеи Дэна Флавина, черные, как смоль, колодезные дыры Майкла Хейзера, вырезанные в полу, грозных пауков Луизы Буржуа и устрашающих стальных бегемотов Ричарда Серры.
Художественный музей Рар-Уэст, Манитовок, Висконсин
С его башнями, мансардными окнами и эркерами можно ожидать, что этот особняк 1891 года в стиле королевы Анны будет полон благородных сокровищ. Но мебель и скульптуры 19-го века рассказывают только половину истории: в Художественном музее Рар-Уэст также хранится постоянная коллекция модернистских и послевоенных произведений таких светил, как Пабло Пикассо, Джорджия О'Киф, Фрэнк Стелла и Энди Уорхол. Если созерцание этих экспериментальных работ в такой классической викторианской атмосфере вас раздражает, приготовьтесь к более шокирующему вторжению в современный мир: за пределами музея, посреди Восьмой улицы, вы найдете латунное кольцо в память о том, где 20-фунтовый кусок спутника IV упал на Землю в 1962 году. Это вдохновило музей на ежегодный фестиваль спутников.