Скажу сразу: я никогда не хотел ехать в Абу-Даби. На самом деле, если быть до конца правдой, у меня никогда не было соблазна выйти из аэропорта города-государства во время транзита или пересадки. Мне не было нужды. Это был наспех построенный город, построенный для бизнеса в соответствии с видением роскоши 1990-х годов - торговые центры! Мега торговые центры! Феррариленд! Роскошные отели можно найти повсюду в мире! - при этом стирая с лица земли практически любой смысл истории, поскольку базары были заменены на Chanel и другие торговые марки, которые легко доступны в США
Но, как говорила моя мама, «Никогда не говори никогда» - и я обнаружил, что забронировал четырехдневное пребывание в Эмирате в январе этого года, заинтригованный Лувром Абу-Даби, который открыл свои двери в ноябре прошлого года. год. Я был слегка одержим новым музеем с тех пор, как прочитал статью о нем в The New York Times, в которой Жан-Франсуа Шарнье, главный куратор проекта и научный директор Agence France-Museums, сказал: «Что такое Лувр Абу-Даби? Это повествование о человечестве с самого начала познания, использующее искусство как свидетельство времени».
Я зарезервировал целых два дня для музея и еще два для поиска археологических памятников, культурных мероприятий и эмиратской кухни (уникальное сочетание ближневосточной, индийской и африканской кухонь).
Построенный на искусственном полуострове и открытый воде с трех сторон, музей представляет собой внушающую благоговение общенациональную оду глобализации. Взгляд на человечество и нашу историю через искусство и объекты, которые мы создали. Это лабиринтная прогулка по истории в небольших взаимосвязанных квадратных зданиях, которая показывает, как благодаря торговле и росту люди стали неразрывно взаимосвязаны. Как культуры, религии, регионы повлияли на образование, науку и искусство. И как, несмотря на то, что ранние цивилизации находились на расстоянии тысяч миль друг от друга и никогда не соприкасались, в их искусстве по-прежнему существовало поразительное тематическое сходство: фигурки беременных, солнце, посмертные маски, утилитарные предметы, такие как кувшины с водой, зацикленность на домашнем скоте и плодородие (будь то человеческое или сельскохозяйственное).
По галереям, разделенным на 12 «глав» человечества, вы физически проходите эволюцию всех нас, от малых цивилизаций до городов-государств, по мере того, как они становятся нациями и влияют друг на друга через землю и морские торговые пути. Как связаны наши религии и как одна «чистая» культура на самом деле представляет собой смесь многих.
Для кого-то музей может показаться слишком очевидным - выставление трех одинаковых объектов со всего мира, сделанных в схожие временные рамки. Или может показаться, что он открыто прославляет исламское искусство и арабское господство в математике, мореходстве и науке в 18 веке - но почему бы и нет? Немногие мировые музеи сделали это. И, честно говоря, тонкость, похоже, сбивает с толку большинство людей, особенно на Западе, где многие, похоже, не подозревают о влиянии Ближнего Востока на мировую культуру.
Современная часть музея порадовала. Я громко смеялся над «Порабощенным читателем» Рене Магритта, был очарован «Молодым эмиром за учебой» Османа Хамди-бея и был ошеломлен «Актом 1 - Ремонт» Омара Ба. Снаружи так же вдохновляет, как и внутри.
Огромные известняковые рельефы клинописных табличек Дженни Хольцер, рассказывающие историю создания, стали фоном для Родена (и многих, многих инстаграммеров, делающих задумчивые или неподвижные кадры). Есть инсталляция «Прорастание» Джузеппе Пеноне, состоящая из трех частей, а также другие более мелкие, более скрытые инсталляции, все под похожим на гнездо куполом Жана Нувеля, который благодаря математическому гению и трапециевидным формам фильтрует солнечный свет в своего рода звездный свет - постоянно меняющийся на протяжении всего мира. день. Согласно информационному пакету музея, он был вдохновлен звездами, которые направляют бедуинов в пустыне, и «отдает дань уважения жизненно важному оттенку в Аравии».
Эффект сродни визуальной медитации. Было тихо, если не считать шума воды и пения птиц, и общий эффект был похож на прогулку по храму под открытым небом. Общий эффект - эпический опыт, который оставил меня по-настоящему тронутым и оптимистичным.
Это особенно важный и необходимый музей, так как в наш век культурного изоляционизма, беженцев, войн и неопределенности Лувр Абу-Даби физически показывает, как все это не только происходило много раз в истории человечества, но и успокаивает нас что наши лучшие инстинкты должны и (надеюсь) возьмут верх.
Он нацелен (и я верю, что так и есть) показать, что настоящий рост, будь то финансовый, духовный или культурный, может происходить только посредством обмена, а не изоляционизма.
Жалко бедных инстаграмщиков (многие из которых приходят в музей с ассистентами или родителями на буксире, чтобы сделать свой идеальный снимок), которые бегают по музею после нескольких «задумчивых» фото на фоне Мане, Моне или Да Винчи (вместе с селфи, естественно), а затем мчаться вперед, чтобы выстроиться в очередь для идеальных снимков под куполом, обычно сидя на краю какой-нибудь стены, чтобы получить лучший «водяной снимок» - и упустить всю красоту. музея. Мне также было жаль туристов, которые приезжали с круизных лайнеров или из аэропорта, и у них было всего несколько часов, чтобы все осмотреть, часто в компании большой группы.
Потому что этот музей, как и хорошая книга, предназначен для обдумывания и повторного посещения снова и снова.
Он сделал больше, чем планировал. У него есть (наряду с археологическими памятниками Аль-Айна, очаровательной больницей Сокола) и сделанный Абу-Даби - сборный дом для шоппинга в стиле Майами - фактическое место назначения. И у мира появилась причина не относиться к нему как к большому аэропорту, подходящему для быстрой остановки в пути.