Гиперреализм - это все более популярное художественное движение, которое является продолжением фотореализма. Как правило, в области рисования, живописи и скульптуры гиперреализм - это произведение, напоминающее фотографию высокого разрешения. Таким образом, работа настолько ошеломляющая по своей точности и может даже граничить с жутким по своей способности размывать визуальную линию между живым и неодушевленным. Ознакомьтесь с нашими 10 любимыми произведениями гиперреализма.
Рон Мюк
Австралийский мужчина, родившийся у немецких родителей, Рон Мюк получил свое начало в скульптуре гиперреалиста, создающей марионетки для детского телевизионного шоу « Окружение Ширла», которое он также направил. Отсюда он работал над фильмом « Лабиринт» в главной роли Дэвидом Боуи. Он был кукловодом, модельером и голосом Людо. Мьюк переехал в Лондон, где начал свою работу над созданием гиперреалистичных реквизитов для рекламных компаний. Его личная страсть создавала скульптуры, которые выглядели реалистично со всех сторон. Это желание в конечном итоге привело его к переходу в изобразительное искусство. Его работа сосредоточена на создании потрясающе реальных скульптур человеческого тела. У него было много выставок высокого профиля и достигли всемирной известности.
Дирк Дзимирский
Дирк Дзимирский - всемирно известный немецкий художник, известный своими сверхреальными рисунками и масляными картинками людей. Тон его работы несколько темный, потому что он предназначен для захвата сырой смертности человеческого опыта. Он основывает свои эскизы на фотографиях, а некоторые занимают до одного года. Белый уголь и ластик играют важную роль в его карандашных рисунках, потому что они помогают ему контролировать изображение света внутри изображения. Его работа замечательна, потому что он способен передать сильные эмоции в образах. Дзимирский намеревается каждый из своих работ рассказать историю.
Михаил Зайков
Майкл Зайков - московский художник, создающий чрезвычайно реалистичные куклы ручной работы из полимерной глины. Они настолько гипер-реальны, что он признает, что они могут оторваться как немного жутко. Примечательно, что Зайков только начал делать эти куклы в 2010 году. Сначала он работал в кукольном театре. Реализм кукол в основном исходит из материалов, которые он использует для их создания. Например, их волосы сделаны из французского мохера и их глаза из специального немецкого стекла. Анатомия кукол одинаково сложна. Каждый из них имеет 13 суставов. Он даже делает свою одежду сам. Вы можете оставаться в курсе работы Зайкова, следуя его учетной записи Instagram, где он публикует фотографии и даже короткие видеоролики процесса.
Keng Lye
Кенг Лай - художник, базирующийся в Сингапуре, известный своими 3-мерными картинами водных животных. Его материалы включают акриловую краску и смолу. Животных окрашивают в чаши, которые заставляют их казаться погруженными под воду. Чтобы создать изображение, он заполняет чаши слоем за слоем, чередующимся между смолой и краской, чтобы создать трехмерное изображение. Успех его работы в появлении столь реальной работы в значительной степени зависит от остроты остроты зрения Ля зрительной перспективы. Некоторые из его подданных - рыба, черепахи и даже частично погруженный осьминог, голова которого поднимается с поверхности воды.
Грегори Тилькер
Работа Грегори Тейлкера направлена на тщательное изучение влияния памяти и субъективности на наше визуальное восприятие. Он использует графит и масляную краску для создания гипер-реальных сцен. Его работа была показана в галереях по всему миру. Один из его самых известных проектов под названием « Под размахивающим небом». Эти работы в основном характеризуются дорогами, поскольку Тилькер размышляет о роли, которую они играют в формировании наших представлений о ландшафтах. Что делает изображения особенно динамичными и гиперреалистичными, так это то, что он часто накладывает капли воды на изображения, поэтому выглядит так, будто вы смотрите на сцену через окно. Этот метод только добавляет к опыту опроса линз, через которые мы визуализируем наше окружение.
Франко Клин
Франко Клин - итальянский художник, который создает удивительно реалистичные рисунки карандашом. Удивительно, но Клин не имеет формальной художественной подготовки. Вместо этого он полностью самоучка и объясняет, что все, что он знает, он узнал просто, читая учебные пособия и неустанную практику. Чертежи действительно выглядят черно-белыми фотографиями высокого разрешения, и он отлично справляется с эмоциями в выражениях тех, кого он рисует. На многих его рисунках представлены знаменитые значки поп-культуры, и он принимает комиссионные. Франко Клин - вдохновение и живой пример того, что страсть и преданность могут привести к великим вещам.
Джон Бэдер
Искусство Джона Бэдера классифицируется как американский реализм Post War, и он тесно связан с движением фотореалистов. По этой причине он выступает в роли праотца для многих художников, представленных в этом списке. Его первичными средами были масляная краска и акварель. Большинство его картин изображают американских посетителей и их покровителей. Высокопрофильные компании, такие как Disney и Coca Cola, использовали и популяризировали свою работу. Baeder метко отражает культуру американских посетителей 20- го века и ее культовую эстетику в серии книг, в которых представлено его искусство. То, что говорят историки, делает его произведение уникальным, так это то, что ясно, что Бэдер рисует своих подданных с чувством привязанности к ним.
Джон Де Андреа
Джон де Андреа - американский скульптор, известный своими реалистическими изображениями людей, обнаженных и одетых, закрепленных в одинаково реалистичных позах. Его работа в значительной степени основана на полихромной бронзе и поливиниловых отложениях людей. Эти предметы часто были его друзьями, и его работа изображает молодых женщин и взаимодействия между любовниками. Он стремится изобразить индивидуальную природу личности с полной достоверностью. Работа Джона Де Андреа сравнивается с греческой скульптурой. Работа Де Андреа проводилась на выставке по всему миру, в том числе на Венецианской биеннале.
Тьяльф Спарнай
Тьяльф Спарнай - голландский художник и иллюстратор. Он художник-самоучка и фотограф. Он в основном создает предметы быта на повседневной основе, используя масляную краску. Часть его стиля торговой марки заключается в том, чтобы взорвать картины до размеров, которые намного больше, чем сам объект. Один из его самых известных произведений - гигантский гамбургер. Хотя предмет главным образом изображает современные объекты, которые являются частью популярной культуры, его стиль происходит от традиционного голландского натюрморта 17- го века. Его картины пользуются большим спросом, и некоторые из них были проданы за более чем 55 000 долларов. Вы можете найти его работу только в Нью-Йорке, Лондоне и Нидерландах.
Робин Эли
Робин Эли - известный австралийский художник-гиперреалист. В последние годы у Эли было три персональные выставки в Лос-Анджелесе и Австралии. Большая часть его работ также существует в частных коллекциях по всему миру. Он был занял второе место в номинации «Природный портрет» Дуга Морана в 2011 году, самой престижной награды такого рода для художников-портретов, среди нескольких других признаний. Некоторые из его торговых марок являются обнаженными людьми, завернутыми в целлофан. Его работа также включает взаимодействие между обнаженными предметами и геометрическим дизайном. При дальнейшем осмотре также становится ясно, что портреты содержат ссылки на мифологию и другие культурные мотивы.