2015 год станет годом, полным великих художественных событий в Париже. В этом году линейка включает в себя не только ряд крупных имен и блокбастеров, но и демонстрирует способность города оставаться в курсе самых передовых, продуманных размышлений выставок современного искусства. Вот 10 лучших из них, чтобы не пропустить!
Charlie le Mindu, Sponge bob, 2013, cheveux naturels & fils d'or, 50x65x25, Courtesy of Charlie le Mindu, реализованный при поддержке Hairdreams, Грац, фото-кредит Valérie Mezzanotti
На краю миров в Palais de Tokyo
18 февраля - 17 мая 2015 г.
«Есть ли работы, которые не являются произведениями искусства?» - это вопрос в центре « Au Bord des Mondes» (« На краю миров»), первая выставка Пале-де-Токио в 2015 году. Куратор Rebecca Lamarche-Vadel, выставка исследует пористые границы искусства, в которых представлено около тридцати «творцов», чья работа проверяет границы такой категоризации, часто выходящие за рамки традиционной концепции искусства. Работы подчеркивают интерстициальные пространства между искусством и другими областями, а также сопротивление придерживаться традиционных разделов между сферами знаний и опыта, утверждая вместо этого вторжение искусства в различные виды человеческой деятельности.
Palais de Tokyo, 13 Avenue du Président Wilson, Париж, Франция +33 1 81 97 35 88
Филипп Раметт, Л'Омбре (de moi-même) | Предоставлено MAC / VAL
Черчер ле Гарсон в MAC / VAL (Музей современного искусства Валь-де-Марн)
7 марта - 30 августа 2015 г.
В этой экспансивной тематической выставке, которая стартует 10-летний юбилей MAC / VAL, куратор Фрэнк Лами просит 100 мужских художников принять сегодняшнее определение мужественности, пытаясь нарушить традиционные патриархальные рассказы, задать традиционные ценности мужской идентичности и предложить размышления о альтернативные способы воображения быть мужчинами в современном мире. Привлечение феминистской теории к разговору, в том числе большая и разнообразная коллекция художников, охватывающая несколько поколений и широкий спектр художественных практик, Chercher le garçon стремится стимулировать динамичный диалог по актуальной теме.
Музей современного искусства в Валь-де-Марне, площадь Свободы, Витри-сюр-Сен, Франция +33 1 43 91 64 20
Туалет Венеры, 1647-51, 123 x 177 см, холст, масло, | WikiCommons
Веласкес в Гранд-Пале
25 марта - 13 июля 2015 г.
Считается одним из величайших художников всех времен, Диего Веласкес был придворным живописцем короля Филиппа IV во время Золотого Века Испании в 1600-х годах и произвел некоторые из самых известных и влиятельных работ в истории искусства. Эта выставка, несомненно, станет одним из главных шоу в этом году, является первой ретроспективой художника во Франции и включает в себя его раннюю работу, путешествия в Италии, а также художников, которые повлияли и повлияли на испанского мастера - от его современников художникам ХХ века.
Grand Palais, 3 Avenue du Général Eisenhower, Париж, Франция +33 1 44 13 17 17
Мир моды Жан-Поль Готье: от тротуара до подиума - Гран-Пале
1 апреля - 3 августа 2015 г.
Широко популярная выставка The Fashion World Жан-Поля Готье: от тротуара до подиума наконец пробивается к родной стране французского дизайнера после международного тура, в котором приняли участие более миллиона посетителей. Париж кажется подходящим местом для посещения этой ретроспективы в карьере художника, которая не только использует инновационные видеопроекции, но также отслеживает культурные и общественно-политические контексты своей работы, а также французские влияния и более широкие интеллектуальные источники.
Grand Palais, 3 Avenue du Général Eisenhower, Париж, Франция +33 1 44 13 17 17
Lusinghe, 2003 г. Коллекция Чарльза Аспри, Лондрес © фото Энди Ките
Страсть по словам Кэрол Рама - Музей современного искусства де ла Виль де Пари
3 апреля - 12 июля 2015 г.
Первая ретроспектива во Франции - важная, но давно упущенная фигура в искусстве 20-го века. «Страсть по словам Кэрол Рама» прослеживает длинное и сложное творение итальянского художника как в хронологическом, так и в тематическом плане, пытаясь решить, какой куратор Энн Дрессен называет «навязчивой» Рамой сложность. Родившийся в 1918 году в Турине, художник-самоучка нашел в искусстве выход и освобождение от ее трагической семейной истории, объяснив: «Мне никогда не нужна была модель для моей картины; чувство греха - мой учитель ». Ее противоречивые произведения часто сталкивались с цензурой в Италии, поскольку она использовала разнообразные материалы из резины для акварелей и изучала табуические предметы, такие как травма, сексуальность, безумие и смерть.
Музей современного искусства в Париже, 11 Avenue du Président Wilson, Париж, Франция +33 1 53 67 40 00
Кто боится женщин-фотографов? 1839/1945 в Музее Орсе
14 октября 2015 года по 25 января 2016 года
Отражая критическую переоценку в последние десятилетия значительного вклада женщин-фотографов в развитие среды с момента ее создания в 1839 году, Музей d'Orsay представит первую французскую выставку, посвященную истории фотографии, которая целиком посвящена женщинам в поле. Основное внимание уделялось работе, произведенной в Европе - Франции, Германии и Великобритании - и в Соединенных Штатах, кто боится женщин-фотографов? обязательно включит редко увиденные работы и представит новую историческую перспективу по этому вопросу. Он будет курироваться доктором Ульрихом Польманном, директором фотографической коллекции в Музее в Мюнхене, и Томасом Галифотом, куратором в музее Орсе.
Музей d'Orsay, 1-я улица Леона d'Honneur, Париж, Франция +33 1 40 49 48 14
Версаль | WikiCommons
Аниш Капур во Дворце Версаля
С июня по октябрь 2015 г.
Индийско-британский художник Аниш Капур является приглашенным художником этого года на летней персональной выставке Дворца Версаля в рамках программы современного искусства, которая началась в 2008 году и изредка провоцировала споры и протест со стороны тех, кто считал, что искусство не уважает или не относится к такой объект наследия. Однако работа Капура, известная прежде всего его монументальными скульптурами, обещает быть ничьей для Дворца, где он воспользуется случаем как возможность задуматься о власти и ее изображении в Замке, как в садах, так и «за впервые в неизвестном, но символичном месте в Версале ».
Версальский дворец, площадь Д'Армс, Версаль, Франция +33 1 30 83 78 00
Omer Fast в Jeu de Paume
20 октября 2015 года по 24 января 2016 года
В эпоху, когда наша жизнь настолько переплетается с постоянным распространением образов, с которыми мы сталкиваемся или производим на ежедневной основе, работа основанного на Израиле, берлинского художника Омера Фаста предлагает особенно важный подход. Его видеоролики, которые часто представлены в виде многоканальных инсталляций, выделяют искажения и коррупцию так называемых объективных учетных записей или даже личные воспоминания и повествования с помощью дистанционных эффектов культурного посредничества с особым упором на взаимосвязь между личной и коллективной памятью. Его работы переплетаются со многими слоями - интервью, повторные акты, необработанные кадры - настолько сложным способом, что становится трудно отличить факт и вымысел, отражая наше нынешнее сложное отношение к реальности и друг к другу. Выставка в Jeu de Paume представит подборку работ Fast с 2000 года по сегодняшний день.
Jeu de Paume, 1 Place de la Concorde, Париж, Франция +33 1 47 03 12 50
Музей Лувра | © Стефани Карвин
Краткая история будущего в Лувре
Сентябрь - декабрь 2015 г.
В совместном проекте с Жаном де Лойзи, директором Palais de Tokyo, главным институтом современного искусства в Париже, « Краткая история будущего», несомненно, станет одной из самых ожидаемых выставок в Лувре в 2015 году, в результате чего будет представлен ряд современных художников в диалог с историческими сборниками музея. Основываясь на книге одноименного Жак Аттали (Une brève histoire de l'avenir), на этой выставке будут исследованы, как прошлые и настоящие художники имели дело с понятием будущего и что наши знания об исчезнувших обществах могут предложить нам в условия наших собственных будущих опасностей.
Музей Лувр, Париж, Франция +33 1 40 20 50 50
Ансельм Кифер Ретроспектива в центре Помпиду
Декабрь 2015 г.
Недавно анонсированные планы ретроспективы немецкого художника Ансельма Кифера в Центре Помпиду обещают быть хорошо посещаемой выставкой, в которой будут показаны многие среды, используемые художником в его 40-летней карьере, такие как живопись, скульптура и инсталляция. Будучи одним из самых значительных художников своего поколения, Кифер, который родился в 1945 году, принял немецкую послевоенную концепцию Vergangenheitsbewältigung (справляясь с прошлым) до беспрецедентных высот в своем непоколебимом взгляде на темные уголки прошлого его страны, Работая со смесью материалов, включая песок, солому, ясень, глину и ткань, он часто создает крупномасштабные пейзажные картины, которые отражают многослойную природу исторических процессов в попытке решить этические и философские проблемы.
Центр Помпиду, места Жорж Помпиду, Париж, Франция +33 1 44 78 12 33