Медленно, но верно, ближневосточное искусство приобретает международное признание, трансформация, в которой, будь то коллекционеры или режиссеры, писатели или кураторы, женщины из Ближнего Востока играют жизненно важную роль. Мы составили список из 10 влиятельных женщин на арт-сцене Ближнего Востока, которые являются ведущими креативниками в регионе и оспаривают стереотипы, когда они это делают.
Антония Карвер
Как говорит директор Art Dubai, родившаяся в Великобритании Антония Карвер держит бразды правления самой большой и самой современной ярмарки современного искусства на Ближнем Востоке. Раньше художник-писатель и администратор Карвер часто приписывали успешное привлечение внимания ближневосточного современного искусства западным коллекционерам; но далека от сосредоточения исключительно на коммерческом аспекте ярмарки, она признает важность этого события как одного из основных культурных событий региона. На ярмарке проводятся побочные некоммерческие программы, такие как резиденции и всплывающие проекты, предназначенные для продвижения яркой региональной арт-сцены. Карвер ранее занимал должность главного редактора журнала Bidoun и проектов Bidoun, а также работал над сотрудничеством с учреждениями по всему региону, включая Фонд искусства Шарджи, конкурс фильмов Эмирейтс, Мутамарат, Управление культуры и искусства Дубая (Dubai Next), Американский университет в Шардже, ТДИК и Арт-Дубай. Она также участвует в комитете по программированию арабских фильмов на Международном кинофестивале в Дубае.
Fulya Erdemci
Будучи куратором Стамбульской биеннале в 2013 году, Фуля Эрдемчи оказалась на переднем крае сцены современного искусства Турции во время беспорядков в Гези и продолжающихся социальных волнений. Эта позиция не оказалась проблематичной для куратора в Стамбуле; фактически, задолго до начала протестов Эрдемчи установил, что двухгодичная работа должна сосредоточиться на политике на публичной арене. Этот общественно-познавательный подход характеризует взаимодействие Erdemci с арт-миром: как директор SKOR в Нидерландах она работала над такими проектами, как «Social Housing - Housing the Social» (2011); более поразительно, когда протесты Гези вспыхнули, она сняла все общественные работы за двухлетний период, отказавшись сотрудничать с правительством, которое, по ее словам, «насильственно подавляло народные голоса». С ее критической позицией и ее многолетним участием в турецком современном искусстве Эрдемци является одним из ключевых игроков в визуальной культуре Турции прямо сейчас.
Рита Аун-Абдо
Поскольку Рита Аун-Абдо прибыла в Абу-Даби в 2006 году, ливанский профессионал искусства был в центре экстравагантной программы культурного возрождения города. Как директор по культуре Управления по туризму и культуре Абу-Даби, Ауун-Абдо находится у руля острова Саадият, подпольного культурного района, который после завершения строительства около 2017 года будет включать филиалы таких учреждений, как Гуггенхайм и Лувр, в творчестве звездных архитекторов, включая Нормана Фостера и Заху Хадид. Тем не менее, Аун-Абдо указывает, что Саадият - это не просто уважение к западным культурным идеалам; скорее, район направлен на создание новой модели музея, преодоление Востока и Запада и развитие местной художественной экологии. Эта низовая философия проявляется в других проектах Aoun-Abdo, арт-ярмарке в Абу-Даби, которая выросла из относительно скромного дела в 2008 году до сильного претендента на растущий список экспонентов на Ближнем Востоке.
Лина Лазар Джамиль
Лина Лазар Джамиль сделала себе имя как авторитет по привлечению ближневосточного современного искусства к мировому известности. Родившийся в Тунисе, но выросший в Саудовской Аравии и Швейцарии, 31-летний специалист по искусству вырос в окружении художников благодаря любви отца к сбору. В своей роли, как на Sotheby's International, Lazaar стремится привлечь внимание ближневосточного современного искусства к вниманию всемирной аудитории. С этой целью она также провела Первую арабскую выставку современного искусства Венеции в Биеннале «Будущее обещания» в 2011 году и основала Ibraaz, платформу для критического обсуждения визуальной культуры на Ближнем Востоке и в Северной Африке. Она также является ключевым игроком в недавно созданной Неделе искусства Джидды, первом мероприятии подобного рода в Саудовской Аравии.
Шейха Аль-Майасса
Шейха аль-Майаса бинт Хамад бин Халифа Аль-Тани может быть только 30 лет, но она, тем не менее, является движущей силой современного бума Катара, феноменом настолько грозным, что эмират неизменно был крупнейшим национальным источником искусства за последние пять лет, Как сестра нынешнего эмира и председателя Управления музеев Катара Аль-Майаса наблюдает за такими покупками, как рекордное приобретение «Cardplayers» Матисса в 2012 году, а многочисленные Роткосы, Вархолы и Поллоки, найденные в сборной Катара, Трехязычная шейха, которая училась в Колумбийском университете, также обеспечила, что работы, выставленные в странах Персидского залива, имеют международное видение, причем такие предметы, как «Headbutt» Аделя Абдессема, вызывают споры среди мусульманских консерваторов, но поднимают Катар в глазах глобальное художественное братство.
Мона Хазиндер
Будучи первой женщиной и первым гражданином Саудовской Аравии, которая станет генеральным директором всемирно известного Института Монд Арабе (IMA), базирующегося в Париже, Мона Хазиндер - это сила, с которой приходится считаться в секторе визуальных искусств региона. Вокальный промоутер пан-арабской визуальной культуры Хазиндер ранее был куратором современного искусства и фотографии IMA, курируя выставки, такие как 25 лет арабского творчества, групповое шоу пластических искусств региона и расширение коллекции современного искусства института, чтобы обеспечить панорамный вид арабского искусства за последние три десятилетия. С открытием нового отделения «Исламского крыла» и «Саадият» в Лувре позиция Хазиндера выглядит еще более влиятельной как во Франции, так и за ее пределами.
Ванесса Брэнсон
На рубеже тысячелетий марокканское современное искусство нигде не было найдено на глобальной карте искусства. Но после событий 11 сентября, с отношениями между Западом и Ближним Востоком на их надире, коллекционер из Лос-Анджелеса Ванесса Брэнсон учредила мероприятие, которое должно было стать биеннале Марракеша. Последствия первоначального маломасштабного проекта Брэнсона заключались в том, чтобы привлечь в Марракеш международных комментаторов и художников, что ускорило зарождающуюся сцену искусства города. В течение прошедшего десятилетия инфраструктура современного искусства Марракеша создала такие учреждения, как новый Музей фотографии и изобразительного искусства, а также коллатеральный подъем в экспериментальных художественных пространствах, таких как Riad 18. Брэнсон продолжает быть неотъемлемой частью художественной сцены в Марракеше, несмотря на то, что она описала себя как «энтузиаста».
Сюзанна Ландау
Сюзанна Ландау уже более трех десятилетий определила ландшафт современного искусства Израиля, сначала в роли Куратора современного искусства и главного куратора в израильском музее Иерусалима, а затем в качестве директора и главного куратора Тель-Авивского художественного музея. В течение ее 34 лет в Музее Израиля Ландау был движущей силой расширения современной коллекции института, покупки голубых фишек и кураторских шоу таких, как Герхард Рихтер и британско-нигерийская Игна Шоннибаре. Чемпион молодого таланта Ландау открывает новые перспективы на израильской современной сцене, а также использует свой международный авторитет, чтобы вызвать энтузиазм в отношении израильской культуры.
Mojgan Endjavi-Barbé
Моджган Эндьяви-Барбе уже много лет является ключевым игроком и харизматическим послом иранского современного искусства, создавая мосты между иранскими художниками и Западом. Она основала женскую ILLA, пропагандируя иранскую культуру во всех ее аспектах: от музыки и представления до видеографии и визуального искусства, и начала проект Персидского сада в Женеве. Совсем недавно она основала Художественные проекты Endjavi-Barbé (EBAP), организуя резиденции художников для неиранских художников в уникальных особняках Каджари в своем родном Ширазе. В прошлом году EBAP поставила замечательную «Хорошую новость из Ирана», признанную выставку иранского современного искусства. Еще одна иллюстрация того, почему журнал Time рассказал о том, что Иран является одним из самых ярких центров визуального искусства в регионе в 2012 году.
Laure d'Hauteville
Французская Laure d'Hauteville является одним из самых больших имен на коммерческой арене Ближнего Востока, участвуя в создании не менее четырех художественных ярмарок в регионе. Она основала Артуд в Бейруте в 1998 году, первая ярмарка, посвященная современной и современной работе с Ближнего Востока, Северной Африки и Южной Азии (так называемая область ME. NA. SA), прежде чем перейти к созданию издания Абу-Даби Art Paris в 2006 году. Глубоко участвуя в визуальном искусстве Ливана, она основала Художественную ярмарку в Бейруте несколько лет спустя, а в конце 2014 года последует за этим с Сингапуром Менасартом, ярмаркой, посвященной привлечению искусства ME. NA. SA к аудиториям Юго-Восточной Азии. Имея такие верительные грамоты, д'Аутвиль держится с коллекционерами, дилерами и галеристами, но, по-видимому, это мотивирует ее - это строительство мостов между Ближним Востоком и Азией, что проявляется в ее поддержке многообещающих художников в обоих регионах.