Флоренция известна как место рождения эпохи Возрождения, поэтому вполне уместно, что в городе проводятся бесчисленные примеры искусства эпохи Возрождения, в том числе всемирно известные шедевры. Флоренция - это город для искусства и любителей истории, с десятками галерей, архитектуры и статуй. Даже если вы почти ничего не знаете об этом, вы скоро поймете их важность, поскольку город высоко ценит свою историю и искусство. Вот некоторые из самых известных и красивых произведений искусства и архитектуры в мире от эпохи Возрождения Флоренции.
Давид Микеланджело
Все знают знаменитую скульптуру Давида Микеланджело. Совершенный человек. Отличное отображение анатомии человека. Просто чудесно. Посмотрите на него во всей его славе, высотой в 17 футов (5, 2 метра), играя трюки в вашем уме с идеальными классическими пропорциями его тела от угла зрителя. Микеланджело был великим ученым, художником и философом, поэтому во всех деталях был смысл.
Рождение Боттичелли Венеры
Даже если вы не любитель искусства, вы, вероятно, видели бы фотографию этой картины по крайней мере несколько раз в своей жизни, будь то в учебнике, на телевидении или в пафодии поп-культуры. Посмотрите на настоящую вещь. Это лучше. Венера берет свою собственную форму в фирменном стиле Боттичелли и смотрит на ее красоту, почти превращая вас в транс.
Аллегория Боттичелли Весны (Ла Примавера)
Сандро Боттичелли - один из самых известных художников эпохи Медичи. Его работы набиты по всей Флоренции, и особенно в галерее Уффици, где хранятся одни из величайших шедевров. Его работа является основным продуктом истории и искусства эпохи Возрождения, где он изображает времена года, боги и другие неземные существа как человека в его творчестве, делая его одновременно задумчивым и красивым.
Последнее судебное решение Джорджио Вазари
Это самая удивительная фреска, написанная внутри знаменитого купола Флорентийского собора. Он изображает библейский рассказ о последнем суждении и поразительно похож по стилю, как потолок Сикстинской капеллы. Вазари был известным поклонником Микеланджело, поэтому его стиль похож, а таланта не хватает. Если бы вы не знали ничего лучше, вы бы подумали, что это сделал сам Микеланджело. Будьте готовы бояться невероятно красивых религиозных сцен, изображенных высоко над головой.
Венера Титана в Урбино
Эта масляная живопись была вдохновлена изображением Титана « Спящей Венеры» Джорджоне. Тем не менее, в версии Титана он показывает Венеру в домашней обстановке, создавая впечатление, что она осязаема, одомашнивается и чувственно откровенна. Картина не содержит никаких религиозных коннотаций, но кажется, что она целенаправленно эротична. Против других картин рядом с ним в галерее Уффици, он выделяется и привлекает к нему зрителя.
Купол Брунеллески
Это архитектурное чудо. По сей день специалисты шокированы тем, что здание все еще стоит. В то время кирпичный рисунок из елочки вместе с ребрами, встроенными в структуру, был гениальной идеей, и со временем это стало еще более удивительным. Кроме того, весь собор сам по себе просто захватывает дух.
Ворота Рая Гиберти
Это известное произведение искусства, и, самое главное, его можно увидеть. Искусство позолочено золотом, украшая двери баптистерия. Изображения библейских историй для врат небесных предметов подходят для демонстрации на дверях храма святого баптистерия рядом с собором.
Донателло Дэвид
Нет, это не «идеальный человек» из мрамора, сделанный Микеланджело. Донателло создал библейский Давид в бронзе на сцене триумфа, когда Давид победил Голиафа. В победный момент Дэвид изображен как женоподобный юноша, с гордостью положив ногу на отрубленную голову Голиафа.
Святая Троица Мазаччо
Хотя это не одно из произведений искусства, которые могут приходить на ум при мысли о великих ренессансах, эта фреска, расположенная в базилике Санта-Мария-Новелла, была большой исторической частью периода. Предполагалось, что это первый известный пример одноточечной линейной перспективы, фреска была написана между 1425-27 годами и была последней крупной комиссией Мазаччо до его смерти в 1428 году. На ней изображена Святая Троица на Распятии, и самое интересное реалистичное обращение с телом Христа, отягощенным гравитацией на кресте. По обе стороны креста мать Христа, Мария (слева), а справа - святой Иоанн, а фигуры на переднем плане считаются неизвестными комиссарами фрески.
Мазаччо умер молодым, оставив за собой ограниченное количество работы, но отличное имя для себя. Другой известный художник того времени Вазари читал о Мазаччо и его великих работах, которые захватывали иллюзию пространства с использованием линий визирования, тромпе-л'иля и симметрии. Когда было принято решение построить алтарь над фреской на более поздний срок, Вазари сделал то, что ему было поручено, но оставил небольшой разрыв между новым алтарем и фреской на стене, по-видимому, сохраняя и защищая удивительную фреску от вреда, С тех пор фреска была восстановлена и теперь выставлена в церкви для всеобщего обозрения.
Фра Анжелико Сан-Марко фрески
Церковь Сан-Марко абсолютно полна ренессансного искусства, фресок, золотого зодчества и святых, но специальные фрески окрашены Фра Анджелико. Хотя сама церковь темная и иногда поддерживается, фрески светятся во всей красе. Дальний Анжелико провел большую часть своего времени в этой церкви и был высоко ценимым человеком Бога, который проявил свою любовь в своем искусстве. Эта конкретная фреска - это изображение Фра Анджелико о Благовещении Да Винчи.