Артефакты разграбили их родные земли, потенциально ложно приписываемые картины и предметы, проверенные как подделки - музеи по всему миру являются домом для ряда противоречивых предметов. Мы рассмотрим некоторые из наиболее спорных из Британского музея спорного Розеттского камня в Friedsam подделки Бруклинского музея.
рехнувшийся
Фирма в лондонском музее естественной истории, с тех пор как она была впервые представлена в 1905 году, 21, 3-метровая копия скелета diplodocus, ласково известная как «Dippy», вызвала бурю этого лета, когда было объявлено, что она будет заменена с скелетом голубого кита, в настоящее время демонстрирующимся в его зале для млекопитающих, в 2017 году. Защитники Диппи, которые на протяжении почти 40 лет занимали почетное место в захватывающем зале Хинтзе в музее, проявили инициативу, создав онлайн-петицию и «#SaveDippy 'hashtag, хотя в настоящее время музей планирует отправить скелет в общенациональный тур по местам проведения во всей Великобритании.
Бруклинский музей Фридсам поддельные
В начале 1930-х годов богатый нью-йоркский бизнесмен полковник Майкл Фридсам любезно завещал более 900 произведений искусства и артефактов в Бруклинском музее - проблема составляет около четверти пожертвованных работ, среди которых портрет Людовика XI, который первоначально считался окрашенным в 15 веке Французский художник Жан Фуке, с тех пор был признан подделкой. Более сложная по срокам и условиям воли Фридсама, которая заявила, что его сборник никогда не может быть разделен без разрешения его наследников (из которых последний выживший умер в 1960-х годах), Бруклинский музей в настоящее время оставил около 286 000 долл. США в год, сохраняя работает.
Скульптуры Парфенона
Около 30% сохранившихся скульптур Парфенона, привезенных в Англию из Афин в начале 19 века британским послом в Османской империи, лорд Элгин, по-видимому, с разрешения властей Османской империи, были неотъемлемой частью коллекции Британского музея с 1816 года, хотя с 1980-х годов греческое правительство, недавно присоединившееся к своей кампании Джорджа и Амала Клуни, потребовало возвращения артефактов на родину. Британский музей, однако, утверждает, что произведения являются важным представлением древней афинской цивилизации в их коллекции и останутся с музеем.
Сокровище Приама
Первый разграбленный немецким археологом Генрихом Шлиманом из места, которое он считал местом древнего города Трой в конце 19 века, «Сокровище Приама» - 4500-летняя коллекция из более чем 200 предметов, в том числе ювелирных изделий, инструментов, сосудов и другие артефакты - оставались в Королевских музеях Берлина до 1945 года, когда он был удален российской Красной армией из защитного бункера под Берлинским зоопарком. С 1993 года Сокровище Приама экспонируется в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве и, хотя он связан договором 1990 года между Россией и Германией о возвращении всего «незаконно» снятого искусства, российские власти заявили, что сохранят сокровища в качестве компенсации за гибель Германии городов России и разграбление ее собственных музеев во время Второй мировой войны.
Розеттский камень
Скульптуры Парфенона - не единственный спорный пункт в обширной коллекции артефактов Британского музея: всемирно известный Розеттский камень - большая каменная плита, построенная еще в 196 году до нашей эры и вновь открытая солдатами Наполеона Бонапарта в современном Рашиде в 1799 году, что помогло дешифровать египетские иероглифы в первый раз - это была кость раздора в течение ряда лет. В 2003 году египетские власти сначала попросили, чтобы Розеттский камень, который считается одним из важнейших произведений Британского музея, был репатриирован, хотя музей еще не выполнил.
Рембрандт Польский гонщик
Жемчужина коллекции Фрика, подлинность голландского мастера Рембрандта « Польский райдер» - одного из немногих художников и далеко от конных картин - была поставлена под сомнение в 1980-х годах, когда теперь расформированный исследовательский проект Рембрандта, ведущий авторитет в произведениях художника, предположил, что это может быть работа его ученика, художника Виллема Дроста. Однако официальная линия Frick Collection заключается в том, что хотя на картине действительно может присутствовать рука другого художника, что объясняет различия в стиле многих других произведений Рембрандта - скорее всего, это было закончено поспешно, чтобы быть включенным в банкротство художника продажи, и его атрибуция Рембрандта остается в силе.
Амарна Принцесса
Когда в 2003 году в Болтонском музее была куплена так называемая принцесса Амарна за 400 000 фунтов стерлингов, после проверки экспертов в Британском музее и аукционном доме Christie's учреждение считало, что оно приобрело уникальный египетский артефакт, который насчитывает 3300 лет. Однако оказывается, что «древняя» статуя была на самом деле работой плодовитого британского искусствоведа Шона Гринхалха, который вместе со своей семьей продал много поддельных произведений на международном уровне в размере 1 000 000 фунтов стерлингов. Конфискованная Скотланд-Ярдом в рамках своего расследования в Гринхалхе, принцесса Амарны впоследствии была представлена на выставке в музее Альберта и Виктории под названием «Расследование поддельных и поддельных работ полиции полиции».
Коллекция Гурлита
Обнаружив в Мюнхене квартиру затворника коллекционера Корнелиуса Гурлита в 2012 году и завещанную в Кунстмузе Берн после его смерти, коллекция Гурлитта - сокровищница искусства, в том числе произведения мастеров, таких как Пикассо и Ренуар, - позже была показана для включения нескольких произведений, незаконно разграбленных Нацистов от их законных владельцев в преддверии и во время Второй мировой войны. Среди работ была картина французского живописца Анри Матисса, сидящей женщины, разграбленной из дома еврейского арт-дилера Пауля Розенберга, когда он сбежал из Парижа в Нью-Йорк в 1940 году, который с тех пор был выпущен во владение его наследников.
Бюст Нефертити
Вполне возможно, что самая длинная кость раздора в мире музеев, египетское правительство потребовало возвращения Бюста Нефертити с тех пор, как оно было впервые представлено в Музее Нойз в Берлине в 1924 году. В начале 1930-х годов планы были в место, чтобы вернуть культовый бюст, который, созданный из известняка и относящийся к 1340 году до нашей эры, увековечивает королеву Нефертити, великую королевскую жену фараона Эхнатона, но в конечном итоге сорван Гитлером, и, несмотря на постоянные призывы к его репатриации, бюст остается в Германии, с властями, сославшись на его хрупкость, как на достаточную причину для его пребывания.
Коллекция апачей Американского музея естественной истории
В 2009 году Американский музей естественной истории согласился вернуть более 70 предметов из своей коллекции - включая головные уборы, кристаллы и чары, кольца для медикаментов, луки и стрелы - племени апачей, но проблемы по классификации предметов до сих пор мешали их законный возврат. Музей классифицирует фигуры как «предметы культуры», и если предметы не обозначены как «священные объекты» и «объекты культурного достояния» - термины, изложенные в соответствии с НАГПРА (Закон о защите и репатриации коренных американцев) - право собственности на предметы не могут быть юридически переданы племени апачей и, по сути, просто будут заимствованы из музея, которые еще не ответили на требования о реклассификации.
Блинские бляшки
В 1897 году британская армия, захваченная британской армией, подавляющее большинство Бенинских бляшек - серия бронзовых произведений из Бенинской империи, в настоящее время юго-западная Нигерия - сегодня проживает в Британском музее. Однако, поскольку он получил независимость в 1960 году, Нигерия неоднократно призывала к их репатриации, и музей столкнулся с дальнейшим давлением, чтобы вернуть свой запас Бенин-бляшек, когда отставной медицинский консультант Майкл Уокер вернул две отдельные бронзовые бенины, которые он унаследовал от своего деда, который был вовлечен в мародерство 1897 года на родину в 2014 году.
Исследование при свечах
Голливудский продюсер и коллекционер произведений искусства Уильям Гетц купил « Исследование от Candlelight», затем приписывал голландскому пост-импрессионистскому мастеру Винсенту Ван Гогу - в 1948 году за 50 000 долларов, но после того, как дебаты бушевали о подлинности предполагаемого автопортрета с различными скептиками, включая собственного племянника Ван Гога и комитет профессионалов искусства, собранный Художественным музеем Метрополитен, который намеревался показать работу, провозгласив картину подделкой. Тем не менее, несмотря на сомнения по поводу его атрибуции, исследование «Candlelight» недавно было показано в Музее искусств Невады на выставке под названием « Реальный Ван Гог». «Неразрешенная мир искусства мира » в попытке отпраздновать свое культурное прозрение и происхождение независимо от его подлинности.
Британская музейная выставка коренных народов Австралии
Еще один британский музей полемика, институт была обстреляна еще раз в начале 2015 года с его противоречивой коренной Австралией: Enduring выставкой Цивилизации, показывая ряд работ из его 6000 частей сильной коллекции коренного австралийского искусства и артефактов. Не только выставка вызвала призыв к репатриации объектов обратно к коренным народам Австралии, группам протеста - в том числе повстанческой театральной труппе, BP или не BP? - возражал против спонсорства шоу нефтяной и газовой многонациональной BP, ссылаясь на его обращение с коренными народами во всем мире, что делает корпорацию очень незаметным выбором для спонсора.
Деа ди Моргантина
Деа ди Моргантина - статуя высотой в семь с половиной футов, считающаяся богиней любви, Афродита, датируемая 2400 годами и незаконно раскопанной с Сицилии в конце 1970-х годов, была до недавнего времени выдающейся частью в музее древнегреческой, римской и этрусской старины музея Дж. Пола Гетти. Сегодня, однако, благодаря частичному исчерпывающему исследованию, проведенному бывшими журналистами Los Angeles Times Ральфом Фраммолино и Джейсоном Фелчем, подробно описанными в их книге « Погоняющая Афродита: охота за разграбленными древностями в богатейшем музее мира» - Деа ди Моргантина вернулась в свои законное место в музее Айдоне на Сицилии.
Пикассо в Нью-Йорке
Правовое владение двумя работами Пабло Пикассо - « Мальчик, возглавляющее лошадь» и « Ле Мулен де ла Галетт», размещенное в Музее современного искусства (MoMA) и Музее Гуггенхайма, соответственно, попало под обстрел в последние годы. Наследники оригинального владельца Пол Мендельсон-Бартольди, выдающегося еврейско-германского банкира и коллекционера произведений искусства, который умер в 1935 году, заявили, что картины были проданы под принуждением во время нацистского режима и с тех пор потребовали их возвращения. Хотя семья Мендельсона-Бартольди предъявила иск двум учреждениям, было достигнуто внесудебное урегулирование, которое позволило картин Пикассо оставаться в Нью-Йорке.