Эти женщины доказывают, что будущее архитектуры за женщинами.
Мир профессиональной архитектуры был исключительно клубом для мальчиков до 17 века, когда британская светская львица по имени леди Элизабет Уилбрахам незаметно спроектировала около 400 зданий. Историки считают, что она также обучала известного архитектора сэра Кристофера Рена, чьи работы позже включали Кенсингтонский дворец и собор Святого Павла. Однако из-за пола Уилбрахам ей не разрешалось посещать строительные площадки своих проектов, поэтому она отправляла мужчин для наблюдения за ходом работ. К сожалению, в результате этим мужчинам часто приписывали ее работу.
Это произойдет только через пару столетий, когда такие женщины, как София Хейден и Марион Махони Гриффин, наконец нарушат статус-кво.
Хайден, родившаяся в Чили, стала первой выпускницей архитектурной программы Массачусетского технологического института, а Махони Гриффин стала одной из первых в мире женщин-архитекторов, получивших лицензию. Она также была первым сотрудником Фрэнка Ллойда Райта, известного своим значительным влиянием на его знаменитый стиль прерий.
И хотя с тех пор многие женщины пошли по их стопам, в настоящее время только около 17 процентов всех зарегистрированных архитекторов составляют женщины, по данным AAA (Американского института архитекторов). Но это не значит, что их достижения затмеваются проектами, возглавляемыми их коллегами-мужчинами. Покойная Заха Хадид, например, стала нарицательной благодаря своим футуристическим и мгновенно узнаваемым сооружениям, присутствующим во всех четырех уголках земного шара. И она не единственная.
Здесь мы познакомимся с девятью самыми выдающимися женщинами-архитекторами, чья работа меняет горизонты городов по всему миру и переосмысливает наши представления об искусстве и будущем архитектуры.
Нери Оксман
Работу Оксмана можно описать одним словом: революционная. Израильско-американский профессор основала группу Mediated Matter в Массачусетском технологическом институте, где она занимается «биологически вдохновленным и спроектированным дизайном». Ее работа находится на стыке биологии, вычислительного дизайна и архитектуры. Некоторые из ее проектов включают 3D-шелковый купол, построенный тысячами живых тутовых шелкопрядов, и разработку первой технологии 3D-печати стеклом.
Элизабет Диллер
Диллер стал соучредителем известной архитектурной фирмы Diller Scofidio + Renfro, стоящей за одними из самых обсуждаемых проектов за последнее время. От High Line и Shed в Нью-Йорке до Broad Museum в Лос-Анджелесе и Олимпийского и Паралимпийского музея США в Колорадо, работа Диллера влияет на жизнь миллионов людей. В 2018 году она была единственным архитектором - мужчиной или женщиной - включенным в ежегодный список самых влиятельных людей журнала Time.
Аннабель Селлдорф
Зельдорф, родившаяся в Германии, основала одноименную фирму в Нью-Йорке в 1988 году и с тех пор стала «архитектором в мире искусства». Имея институциональных клиентов, таких как Коллекция Фрика, Музей современного искусства Сан-Диего и Музей Рубелла в Майами, а также многие известные галереи (David Zwirner, Hauser & Wirth и Gladstone Gallery), Сельдорф оставил постоянный след не только в архитектуре, но и в истории искусства. И Селлдорф еще далеко не готов. Ранее в этом году ее фирма получила еще один крупный проект: реконструкцию Лондонской национальной галереи.
Казуё Сэдзима
Лауреат Притцкеровской премии Кадзуё Сэдзима - один из самых уважаемых и влиятельных архитекторов Японии и мира. Ее модернистские работы включают в себя геометрические элементы и гладкие материалы, такие как стекло, мрамор и металлы. Сэдзима и ее фирма, известная токийская архитектурная студия SANAA, разработали дизайн Нового музея в Нью-Йорке, Стеклянного павильона в Художественном музее Толедо и отмеченного наградами культурного комплекса Grace Farms в Коннектикуте. Совсем недавно Седзима возглавлял престижное международное жюри Венецианской биеннале 2021 года.
Шейла Шри Пракаш
Пракаш, первая женщина, открывшая свою практику в Индии в 1979 году, является источником вдохновения и настоящим пионером архитектуры. И она очень занятая пионерка, на ее счету более 1200 проектов, включая действующий храм Ширди Саи Бабы в Ченнаи - футуристический древовидный храм, вдохновленный деревом ним «Годе» из Ширди. Нетрадиционный дизайн включает в себя число 11, счастливое число в нумерологии.
Жанна Ганг
В Чикаго нет недостатка во впечатляющих зданиях, но жилой комплекс Aqua Tower определенно выделяется своим топографическим фасадом, придуманным Жанной Ганг из Gang Studio. Архитектор также стоит за променадом «Город ветров» в зоопарке Линкольн-Парк, популярном месте на открытом воздухе с полуоткрытым павильоном, вдохновленным панцирем черепахи.
В 2018 году Ганг написал мощное эссе, посвященное гендерному неравенству и сокращению гендерного разрыва в оплате труда в архитектуре.
Одиль Дек
Одиль Декк из журнала Architecture известна своим неповторимым стилем, вдохновленным панком и готикой, благодаря тому, что она провела время в Лондоне в начале 1980-х годов. Ее нетрадиционный стиль противоречил утонченной эстетике, царившей в Париже, где она основала свою практику в 1979 году.
Но неортодоксальный подход Декк к архитектуре быстро сделал ее одним из самых известных архитекторов в ее родной Франции и во всей Европе. Ее заслуживающие внимания проекты включают Музей современного искусства в Риме, ресторан Phantom в парижской Опере Гарнье, Музей современного искусства FRAC Bretagne в Ренне, яркую резиденцию-пузырь 1970-х годов Maison Bernard и парижский Le Cargo..
Декк также основала Институт инноваций и творческих стратегий в архитектуре Confluence в Лионе, где она предлагает своим студентам переоценить область архитектуры и выяснить, что значит быть архитектором.
Аманда Левете
Лауреат премии RIBA Stirling Prize не привыкать к своим футуристическим зданиям, попадающим в заголовки газет. Когда криволинейный Музей искусства, архитектуры и технологий в Лиссабоне, также известный как MAAT, открыл свои двери в 2016 году, он, как известно, привлек 80 000 посетителей только в первый день. Левет также спроектировала современное крыло лондонского выставочного квартала Виктории и Альберта, где она уложила 11 000 керамогранитных плиток ручной работы во дворе. В настоящее время Левет работает над реконструкцией Музея Пейсли в Шотландии, открытие которого запланировано на 2022 год.
Габриэль Баллок
Будучи второй афроамериканкой, окончившей престижную Школу дизайна Род-Айленда, а также первой афроамериканкой и первой женщиной, ставшей управляющим директором своей фирмы Perkins and Will, Буллок всегда была поборницей разнообразия в ее поле. Согласно веб-сайту AAA, она получила премию Уитни М. Янга-младшего 2020 года, которая присуждается архитектору, который «воплощает социальную ответственность и активно решает актуальные проблемы, такие как доступное жилье, инклюзивность или всеобщий доступ».
Прекрасным примером ее социально ответственной работы является Destination Crenshaw, музей под открытым небом в Лос-Анджелесе, расположенный на бульваре Crenshaw. В нем представлены работы более сотни чернокожих художников, и это крупнейший афроамериканский паблик-арт проект в США