Четыре выставки напоминают нам о важности творчества Дали и его великого вдохновения, Гала; но и отношения любви и взаимного интереса.
«Salvador Dalí Gala», так Сальвадор Дали подписал некоторые из своих лучших работ, и это было не из любезности или увлечения, а скорее как признание участия Елены Ивановны Дьяконовой (это было настоящее имя де Гала) в творческом проекте Dalinian. Его жена, его муза, его неиссякаемый источник вдохновения, Гала была также намного больше всего этого: она была соавтором его жизни и, в некотором роде,, его работы с тех пор, как они встретились в 1929 году. «Он принес мне редкую магическую книгу, которая должна питать мою магию», по словам Дали.
Он был художником, гением, сюрреалистом («Сюрреализм - это я», - сказал он). Загадка, которую маленький Маленький понемногу, с годами, мы шатались, пока не стали ближе к человеку, чем к персонажу. Тот, который своим светом и тенями, своим вниманием к деталям и своим нарушением, своим авангардом и своими навязчивыми идеями вызывал столько же восхищения, сколько и замешательства.
Творчество Дали настолько разнообразно и плодовито, что ему нужны три выставочных зала, чтобы показать публике гений каталонского художника во всем его великолепии. Это музеи Далинского треугольника (Фигерас, Портльигат и Пуболь), которые завтра вновь откроются для публики двумя временными выставками, которые заставят нас отправиться в Жирону в Поиски этого волшебного дуала (другие называют его брендом Дали), начавшиеся в 1920-х годах и не прекращавшиеся до смерти Гала в 1982 году.
И не только это, этим летом Далинская вселенная отправилась на каникулы в Прованс благодаря совместному сотрудничеству Фонда Гала-Сальвадора Дали и CulturEspaces для прославляют фигуры Гала и Дали на двух очень оригинальных выставках:одна на открытом воздухе, рядом с замком, как ей нравилось, и другая иммерсивная, без каких-либо других ограничений, кроме бессознательного, как это было принято в Это.
Если вы думали, что это лето было сюрреалистичным, это потому, что вы забыли о Сальвадоре Дали и самом влиятельном художественном движении 20-го века. Потому что, как сказал художник: «Единственное, от чего мир никогда не устанет, - это преувеличение».
ДАЛИ: СЮРРЕАЛИЗМ ЭТО Я! ПЕЙЗАЖИ ВНЕ ВРЕМЕНИ
Завтра, 11 июля, Дали открылся в Театре-музее Дали в Фигерасе: Сюрреализм - это я! Пейзажи вне времени,временная выставка под руководством Монтсе Агера, директора музеев Дали, на которой представлены 12 работ сюрреалистического периода Дали, которые никогда ранее не выставлялись вместе.
Через 12 картин маслом сюрреалистического периода Дали (с 1926 по 1943 год), которые никогда прежде не демонстрировались в одном пространстве, с пейзажем в качестве общей нити мы приближаемся к воображению художника Воображаемое, основанное на великих жизненных признаках, таких как сексуальный инстинкт, осознание смерти или меланхолия, вызванная «пространством-временем». В то же время они представляют собой подтверждение воображение, подсознание, которые позволяют нам по-разному читать сюрреализм Дали, читать его пейзаж, вездесущий пейзаж, с которым он хочет слиться», - объясняет Агуэр.
Через эти сюрреалистические пейзажи - «реальные и сказочные, фотографические и меланхоличные, конкретные и параноидальные, с вылазками в мир подсознания» - музей углубляется в «загадочные элементы» и стремится пробудить любопытство зрителей. «Утверждение Андре Бретона, отца сюрреализма, 'Возможно, у Дали впервые широко распахнулись ментальные окна' помогает нам погрузиться в это выставка, - заключает директор музеев Дали.
ГАЛА/ДАЛИ/ДИОР. ИСКУССТВА И МОДЫ
До 6 января 2021 года в замке Пуболь будет проходить выставка Gala/Dalí/Dior. Об искусстве и моде, которая раскрывает особое восхищение, которое Гала, Дали и Диор выражали друг другу. Трехсторонняя синергия, которую так любили Гала и Дали, в которой оба создателя делят общую вселенную и более соучастники, чем может показаться, и в которой Гала, всегда соучастник, не колеблется. носить дизайны, подписанные Диором, всякий раз, когда он может украсить свой имидж (трое из них руководят одним из выставочных пространств).
Кураторы Беа Креспо и Клара Сильвестр, научный руководитель выставки Монтсе Агуэр объясняет, как выставка показывает параллели между Сальвадором Дали и Кристианом Диором: «Оба создателя, рожденные с разницей в очень короткое время, делят вселенную (…). Я хотел бы подчеркнуть как осознание общественной, так и личной жизни, построение характера, и в других связях и сходствах, таких как поиск технического совершенства и мастерства, страсть к профессии, мастерство письма, важность театральность - также постановка -,во всех аспектах жизни, одержимость, неустанная работа, посвящение в Соединенные Штаты или тесная связь с пейзажем его детства и юности».
Благодаря тщательному отбору оригинальных работ художника, дизайнов Dior и документальных материалов, выставка разделена на три отдельные области: Страсть к искусству, Царство моды и The Dance of the Century. Обращая внимание на их встречу в 1947 году, год, когда Dior представил свою первую коллекцию в Нью-Йорке и произвел революцию в мире моды своей эстетикой нового взгляда, и момент в котором они снова встречаются четыре года спустя на костюмированном балу, организованном миллиардером Карлосом де Беистеги в Palazzo Labia в Венеции. «Бал века», для которого Дали и Диор создали гигантов, вдохновленных Гойей.
ГАЛА ДАЛИ, МУЗА СЮРРЕАЛИСТА
Продюсер CulturEspaces в сотрудничестве с Фондом Гала-Сальвадора Дали, фотовыставка Гала Дали, муза сюрреалиста, рассказывает о полувековой жизни Гала(1894-1982) через тридцать фотографий, сделанных мастерами роста Ман Рэя или Сесила Битона и разбросанных по садам Ле-Бо-де-Прованс во Франции. Муза на переднем плане и на заднем плане: замок провансальского городка, напоминающий нам о любви пары к романтической любви.
ДАЛИ. БЕСКОНЕЧНАЯ ЗАГАДКА
И как будто этого кадра сюрреализма было недостаточно, иммерсивная цифровая выставка Дали вновь открыла свои двери. Бесконечная загадка, которая открылась 6 марта в центре цифрового искусства Carrières de Lumières, также в Ле-Бо-де-Прованс, и была вынуждена временно закрыться из-за Covid-19.
Проецируясь на пол и стены высотой более 15 метров и на площади 7 000 м², одни из самых известных и уникальных работ Сальвадора Дали превращаются в цифровая и иммерсивная обстановка, в которой посетитель путешествует по «сюрреалистическим и метафизическим пейзажам и погружается в необыкновенную работу художника с переполненным воображением», как объяснил CulturEspaces, отвечающий за проект в сотрудничестве с Фондом Гала-Сальвадор Дали.
Картины, рисунки, фотографии, инсталляции, фильмы и архивные изображения танцуют в течение 40 минут по пространствам - обзор более чем шестидесятилетнего творчества каталонского мастера- к ритм музыки Pink Floyd, чтобы успокоить или побеспокоить зрителя, поскольку выставка имеет несколько возможных прочтений. Об этом позаботились талантливые создатели спектакля Джанфранко Яннуцци, Ренато Гатто и Массимилиано Сиккарди, поклонники «параноидально-критического метода» Дали и ответственные за «раскрытие отражений мысли художника в почти гипнотической атмосфере».