Самый простой вопрос в фотографии одновременно и самый сложный: что делает фотографию хорошей? Недостаточно сказать, что хорошая фотография зависит от освещения, композиции, объекта и т. д.; этот вопрос имеет более глубокий ответ. Хорошие изображения - какими бы разными они ни были - все имеют одни и те же корни: у фотографа есть четкая цель для фотографии, а затем он выражает эту цель наиболее эффективным способом.
1) Формирование видения
Каждая фотография, которую вы делаете, должна существовать по какой-то причине. Это верно, будь то одноразовое изображение, семейный снимок или величайшее произведение искусства, когда-либо созданное. Если у вас нет причины сделать фотографию, ее просто не будет. Эта причина - видение фотографии.
Когда фотографируешь, всегда полезно иметь в виду максимально четкое видение. Вместо того, чтобы: «Ух ты, какая классная сцена, мне нужна фотография», лучше сказать себе: «Этот пейзаж отлично подойдет к темной, угрюмой фотографии. Как мне этого добиться?»
Один полезный метод - мысленно представить финальную фотографию. На самом делепосмотрите на сцену перед вами и постарайтесь выяснить, как именно она будет выглядеть на вашей фотографии - плюсы и минусы. Затем представьте наилучшую возможную версию этой фотографии и придумайте, как ее достичь.
Формировать видение - самая простая часть; все, что вам действительно нужно сделать, это точно определить сообщение или эмоцию, которую вы пытаетесь уловить. Настоящая задача - достичь этого видения - сопоставить итоговую фотографию с идеальным изображением, которое вы задумали.

2) Воплощение вашего видения на практике
Чтобы воплотить свое видение в жизнь, нужно вдумчиво и осознанно подходить к каждому аспекту фотографии. Вы не можете просто сделать несколько быстрых снимков, когда что-то бросается в глаза; вместо этого каждая часть фотографии должна быть намеренной. Все начинается с одной из самых важных частей фотографии: вашего объекта.
2.1) Выбор подходящего предмета
На семинаре, который я однажды посетил, одним из занятий было сфотографировать цветок так, чтобы это вызывало чувство гнева. Результаты каждого были интересны, и некоторые в некоторой степени преуспели, но ни один из них по-настоящему не соответствовал этому видению. Мой вывод из упражнения? Цветы просто не способны выражать определенные эмоции. Я уверен, что инструктор хотел, чтобы мы усвоили не это, но это важный урок.
Не все предметы подойдут для каждого вашего видения. Было бы очень сложно сфотографировать яркий водопад в солнечный день и вызвать чувство ужаса; столь же сложно было бы весело и беззаботно запечатлеть грозу над огромным вулканом.
Дело в том, что вам нужно тщательно выбирать тему. Все, что вы фотографируете, приносит что-то новое - свои уникальные качества, которые могут более или менее подходить вашему видению, в зависимости от того, каким оно на самом деле является. Многие сцены не предназначены для того, чтобы, например, запечатлеть «что-то красивое», если это ваша цель. Некоторые всегда будут работать лучше, чем другие. Так что выбирайте предметы внимательно.

2.2) У всего есть причина?
Умышленно. Целеустремленный. Когда вы учитесь делать удачные фотографии, эти два слова могут оказаться самыми важными.
Не делай ничего необдуманно. Каждая часть каждой сделанной вами фотографии должна существовать по какой-то причине. Ничто не может быть случайным - ни освещение в сцене, ни то, как вы скомпоновали объекты, ни мельчайшие детали внизу кадра.
Сознательно оценивайте каждый элемент сцены и, если что-то нежелательно, найдите способ это устранить. Большая часть фотографии - хорошая композиция и хорошая постобработка - направлена на минимизацию элементов, которые вредят вашей фотографии. Помня об этой цели, рассмотрите возможность изменения композиции, например, переместив камеру в другое положение или используя другой объектив. Максимально усовершенствуйте свои фотографии в полевых условиях, чтобы ничего не отвлекало от общего вида изображения.
Я хотел бы предостеречь вас от использования чрезмерной постобработки для поддержки фотографии, у которой есть серьезные проблемы. Иногда это правда, что вы можете точечно вылечить раздражающий участок травы на фотографии или деформировать и сжать далекую гору, чтобы она выглядела более впечатляюще. Но даже если вы не против внесения подобных корректировок с художественной или этической точки зрения, всегда идеально начать с наилучшего базового изображения. Независимо от того, насколько минимальным или экстремальным может быть ваш стиль постобработки, качество готового изображения напрямую зависит от качества вашей фотографии, сделанной за кадром.
Вот почему каждый элемент на ваших фотографиях должен иметь свою цель. Ничто не должно существовать только потому, что «так выглядела сцена», и вы не нашли лучшей точки обзора - или, что еще хуже, потому что вы не уделили достаточно внимания, чтобы вообще заметить конкретную проблему.

Я не говорю, что это всегда легко. В качестве личного примера я недавно сделал фотографию, которую почти можно опубликовать, но вдалеке видна целая гора, которая не очень хорошо работает, и невозможно обрезать ее так, чтобы она выглядела прилично. В таких ситуациях мало что можно сделать, кроме как не добавлять фотографию в свое портфолио.
Даже если вы не можете оптимизировать каждый элемент фотографии, велика вероятность, что есть какой-то способ улучшить вашу первоначальную попытку создания сцены. Именно здесь крайне важно узнать о таких вещах, как свет и композиция, поскольку они оказывают огромное влияние на то, как будет выглядеть ваш конечный результат.
Высшее выражение фотографии - сделать все изображение обдуманным и намеренным - запечатлеть мир таким образом, чтобы ваше видение и эмоции плавно передавались зрителю. Если что-то на вашем изображении выглядит ненужным или отвлекает от цели фотографии, вы не извлекаете из сцены максимум пользы.

2.3) Поиск подходящей аудитории
Многие из самых клише фотографий на веб-сайтах стоковых фотографий также тщательно разработаны, и каждая часть изображения создана намеренно. Но видение фотографа в этих случаях не в том, чтобы создать потрясающее произведение искусства или раскрыть в мире что-то, чего раньше не видели. Это значит сделать фотографию, которая соответствует чьему-либо ключевому запросу.
Если вы, как зритель, подойдете к стоковой фотографии в поисках шедевра, вы, вероятно, его не найдете. Но если вместо этого вы посмотрите на ту же фотографию с точки зрения человека, которому нужно изображение красного степлера на синем фоне, вы будете в восторге от того, что найдете правильное изображение.
Итак, насколько хороша фотография, сильно зависит от вашей аудитории. Возможно, вам удастся сделать самую красивую фотографию дикой природы всех времен, но зрителя не будет волновать, даже если он просто пытается найти изображение гармошки.
И речь идет не только о стоковых фотографиях. Скажем, например, что ваша цель - сделать как можно лучшую фотографию горного пейзажа. В зависимости от вашей аудитории это может означать очень разные вещи. Лично я люблю мрачные, угрюмые и спокойные фотографии. Для меня самая красивая горная фотография - это фотография, сделанная после заката, когда света осталось очень мало, и большая часть деталей объекта теряется в тени.

Многим другим фотографам подобные фотографии показались бы слишком мрачными или, возможно, просто недостаточно интересными. Это одинаково справедливо. Если ваше определение красивой пейзажной фотографии включает в себя яркое освещение, насыщенные цвета и уникальный объект, вы будете тяготеть к совершенно разным фотографиям.
Итак, чтобы зритель нашел одно из ваших изображений успешным, ваше видение фотографии должно гармонировать с его видением. Чем ближе ваши вкусы, тем больше им понравится конечный продукт и тем меньше они заметят каких-либо проблем, которые могут возникнуть.
Конечно, невозможно точно знать, как другие люди посмотрят одно из ваших изображений. В некотором смысле, это больше зависит от удачи, чем от чего-либо еще. Однако велика вероятность, что вкусы ваших зрителей будут схожи с вашими, или же они вообще не будут следить за вашими работами. По этой причине, если вы уже не снимаете, ориентируясь на конкретного зрителя (опять же, как стоковая фотография), все, что вы в любом случае можете сделать, - это снимать и отображать фотографии, соответствующие вашим предпочтениям. В конце концов, в большинстве случаев этого достаточно, чтобы найти нужную аудиторию и понять, что им нравится ваш стиль.
3) Вывод
Хорошая фотография - это та, которая:
- Обладает ясным видением
- Успешно выражает это видение
- Хорошо гармонирует с видением вашего зрителя
Отметить эти флажки, особенно второй, непросто, но оно того стоит. Если вы выполните все три условия, результат очевиден: у вас получится удачная фотография.
На каком-то уровне каждый элемент фотографии - свет, композиция, объект и т. д. - это всего лишь инструменты, которые вы используете для достижения своей цели или своего видения. Неважно, заключается ли эта цель в создании красивой, впечатляющей пейзажной фотографии или в быстром селфи, чтобы отправить его другу. Хорошая фотография просто достигает своей цели и соответствует вкусам зрителя.
Но чтобы этого добиться, самое главное - действовать целеустремленно. Начните с обдуманного выбора объектов и убедитесь, что каждый кусочек каждой фотографии существует по какой-то причине. Хорошая фотография редко получается случайно. Если вы помните об этом, вы уже на огромный шаг впереди игры.
