Архитектор студии Диего Риверы и Фриды Кало был известен сочетанием традиционных мексиканских мотивов с функциональным дизайном.
Прогуливаясь по тихим мощеным улочкам района Сан-Анхель в Мехико, окруженного старыми ясенями и раскидистыми зданиями в колониальном стиле, вы увидите одно строение, которое не совсем вписывается в него. Два квадратных дома, один из которых окрашен в синий цвет, а другой еще один красный, соединены узким мостом и огорожены высокими кактусами. Большинство узнают в нем бывшую студию Фриды Кало и Диего Риверы или, как знают опытные путешественники, менее посещаемую альтернативу Casa Azul Кало. Но слишком немногие знакомы с архитектором и художником, спроектировавшим его: это молодой художник, которому в то время было всего 26 лет, по имени Хуан О’Горман.
Многие, в том числе и я, впервые знакомятся с творчеством О’Гормана именно так: через влиятельных людей, которые его окружали, и через работы, которые он для них создавал. Но, как выразились Марисоль Аргуэльес, директор студии-музея Museo Casa Estudio Диего Риверы и Фриды Кало, О’Горман был художником, который «плыл против течения вместе со своими современниками». Эта мятежность, по ее словам, «превратила его в ключевую фигуру в понимании части современной истории Мехико». К счастью, некоторые из его наиболее важных проектов и фресок все еще можно увидеть в Мехико, если вы знаете, где искать - и знаете, что вы должны искать в первую очередь.
Стена из кактусов у студии Диего Риверы и Фриды Кало
Пабло Ортис Монастерио
Современное здание, спроектированное О'Горманом, укрепило его имя как выдающегося архитектора.
Пабло Ортис Монастерио
Родившись в 1905 году в богемном районе Мехико Койоакан, О'Горман прожил жизнь, вырезанную из истории и ландшафта страны. Хотя он оставил свой след в модернистских постройках, впервые стать художником его вдохновила его бабушка Анджела Морено, которая жила в старом имении в Мехико с высокими салунами и раскидистыми фруктовыми садами, где она рассказывала О'Горману ацтекскую мифологию и сказки о Борьба Мексики за независимость - мотивы, позже ставшие неотъемлемой частью его творчества. По мере того, как его семья переезжала - в 1910 году в город Гуанахуато, спасаясь от зародившейся в столице революции, и возвращалась всего несколько лет спустя, приземлившись в Сан-Анхеле, - он впитывал окружающие его пейзажи. Пейзаж Гуанахуато с острыми скалами и кристаллическими водопадами, показанный ему отцом, который рисовал, когда не работал в местной шахте, стал обычным фоном. Этот ранний опыт также дал ему глубокий и критический объем материала, который позже появился в его картинах, таких как «Retablo de la Independencia», массивная фреска, которая следует за Мексикой с последних лет колониального периода до начала независимости, и до сих пор виден в Кастильо-де-Чапультепек в Мехико.
Но самое интересное в О'Гормане то, что в его карьере использовались искусство, вдохновленное Мексикой, и функциональность, в которой нуждалась Мексика. В первые годы своей работы архитектором он применял методы функционализма, вдохновленные швейцарским архитектором Ле Корбюзье, в таких домах, как кубистский Casa Citrohan в Германии или Casa Guiette в Бельгии - здания, которые были построены с наименьшими усилиями для достижения максимальной эффективности, своего рода работа, идеально подходящая для постреволюционного хаоса Мексики и требования практичности.
Построенная в 1932 году студия Диего Риверы и Фриды Кало была удивительным и странным для своего времени сооружением, воплощавшим в себе этот микс ценностей. Хотя с тех пор такие архитекторы, как лауреат Притцкеровской премии Тойоо Ито, описывали его как «чистый по форме и совершенно рациональный по своей функциональности», в свое время о нем вряд ли было известно так же. Как один из первых современных и функционалистских домов, построенных в Мексике, местные жители считали его бельмом на глазу в период своего расцвета (люди, как известно, закрывали лица, проходя мимо). Но студия, построенная по просьбе Риверы и Кало, знавших О'Гормана еще со школы, все же сумела привлечь внимание известной в то время персоны.
Диего Ривера (слева) и Хуан О'Горман (справа). Ривера однажды описал дом, спроектированный О'Горманом для себя, как «первый современный дом с полностью мексиканским дизайном».
Эстрада/Мексика, воспроизведение: Эстрада
Министр образования Нарцисо Бассолс осознал полезность работы О'Гормана и поручил ему проект по строительству государственных школ в Мехико. Одна из них, начальная школа Эмилиано Сапата в рабочем районе Индастриал, сохранилась до наших дней и считается памятником искусства. Он объединяет функционализм О'Гормана с фресками некоторых из самых известных художников страны того времени: Пабло О'Хиггинса, Руфино Тамайо и Хулио Кастелланоса. Здание занимает почти весь городской квартал в северном районе, а фрески изображают жизнь и социальные проблемы Мексики послереволюционного периода (в том числе, например, изображение фермера, обучающего маленького мальчика чтению).
После этого начинания, а также периода, когда О'Горман предпочитал живопись архитектуре, с ним был заключен контракт на другой образовательный проект - на этот раз построить вместе с двумя другими архитекторами Центральную библиотеку в Национальном автономном университете. де Мехико.«Это была возможность для О’Гормана наконец интегрировать архитектуру и свою живопись в общественное здание», - говорит Хуан Хосе Кочен, архитектор и журналист, создавший онлайн-выставку «О’Горман О’Горман 1905-1985». «В то же время он был самым националистическим и современным архитектором и художником своего времени. Центральная библиотека - прекрасный пример [этого].»
Здание, построенное в 1956 году, представляет собой гигантский куб каменного цвета, выделяющийся на фоне остальных построек университета. Поверхность площадью четыре тысячи квадратных метров покрыта мозаикой из камня ярких оттенков венецианского красного, желтого и ярко-розового цветов, которую О'Горман собрал во время путешествия по Мексике с помощью Горный друг его отца. В общей сложности десять продуманно подобранных цветов мозаики рассказывают о том, что он назвал «эволюцией культуры», от космогонических символов до доиспанских фигур и жестоких периодов завоеваний, до атома, символизирующего современность. Сегодня его все еще могут увидеть посетители Ciudad Universitaria.
Центральная библиотека Национального автономного университета Мексики, над которой О'Горман работал вместе с двумя другими архитекторами, отдает дань уважения древней мексиканской истории и современному дизайну.
Пабло Ортис Монастерио
К сожалению, не все лучшие произведения О'Гормана сохранились. В тот же период, когда была построена Центральная библиотека, О'Горман спроектировал еще один дом для себя и своей семьи, широко известный как «Ла Куэва», на улице Сан-Херонимо в районе Педрегал. Строительство было в основном вдохновлено органической архитектурой Фрэнка Ллойда Райта - архитектора, на которого глубоко повлияли мезоамериканские культуры, - который позже посетил его и поздравил О’Гормана с постройкой. Даже Ривера сказал ему: «Это первый современный дом с полностью мексиканским дизайном. Я поздравляю вас, потому что я думаю, что это семя, которое может вырасти в тип архитектуры, имеющей национальные и региональные ценности». К сожалению, после шестнадцати лет жизни в нем архитектору пришлось продать дом, чтобы оплатить обучение дочери. Вскоре его снесли, что стало тяжелым ударом для него и его семьи.
Несмотря на то, что несколько его работ были уничтожены за всю его жизнь, О'Горман ответил тем, что работал усерднее, с той же глубиной и строгостью. Он соглашался с тем, что работа в государственном секторе будет низкооплачиваемой и потребует компромиссов, но считал, что такая работа «даст Мексике гораздо больше».
Последние годы своей жизни он провел за рисованием портретов в своей мастерской в Сан-Анхеле, доме, который он с иронией назвал уродливым, но функциональным, «как старые тапочки, от которых не хочется избавляться». к его разочарованию в функционализме, который, как он считал, утратил смысл искусства в достижении коммерческого успеха. Но этот сдержанный дом, выкрашенный в голубой цвет с несколькими большими растениями, закрывающими вход, и демонстрирующий наполненные светом интерьеры, является интимным шагом в его мир позже в жизни. Хотя в настоящее время он не открыт, в последние годы он работал как Airbnb и, таким образом, стал еще одним местом, где можно оценить работу и наследие О'Гормана..
(Примечание редактора: некоторые из упомянутых здесь сайтов в настоящее время закрыты для публики из-за пандемии. Пожалуйста, считайте это своим руководством по планированию после пандемии, когда сайты вновь откроются.)