Джонатан Андерсон, креативный директор Loewe, запечатлел эстетику и дух многогранного художника в своей мужской коллекции следующей осени.
Работы художника и писателя Джо Брейнард (1942-1994) можно найти в MoMA, в Метрополитен-музее и в музее Уитни Нью-Йорк, но теперь и были замечены на подиуме, и вы можете поприветствовать их в своей гримерке.
Эстетика поп-арта не поддающегося классификации художника, игравшего, как никто другой, с коллажами, комиксами и превознесением тривиальности, вдохновили мужские коллекции Loewe и Eye/LOEWE/Nature на осень/зиму 2021, которые были представлены в прошлую субботу в рамках Недели моды в Париже. Впервые то, что фирма представляет одновременно и общим знаменателем, было новая осведомленность об окружающей среде и диалог с природой.
Шоу Брейнард был удостоен чести благодаря принтам и жаккардам на одежде и аксессуарах, но художник также был отмеченза его обычный образ действий: коллаж. Таким образом, количество футболок и свитеров увеличилось втрое, а их произведения искусства появились на некоторых предметах одежды.
Полосатые свитера, типичные для гранжа, огромные штаны рейв-культуры, бондажные штаны и мохеровый трикотаж панка, торжествовалишерсть хиппи, черный цвет битников и безошибочно узнаваемые флисовые пальто, которые носят модники. Целая смесь стилей и эпох, сотканная из истории одного визионера, способного оценить красоту искусства в повседневной жизни.
Фирма во главе с Джонатаном Андерсоном выбрала в этих особых обстоятельствах, в которых мы живем, два новых формата презентаций: Шоу в Книга и Шоу на футболке. Брейнард, который был художником, писателем, иллюстратором и поэтом, нарушал правила, что соблазнило Андерсона, уже вдохновленного другими художниками в предыдущих сезонах,как это был случай его знаменитого уважения к Уильяму Моррису.
«Брейнард мыслил и действовал вне установленных литературных правил», - объясняет дизайнер в предисловии к книге, посвященной художнику и готовящейся к изданию НПО «Печатная материя»., как только коллекции поступят в продажу в июне 2021 года. Вырученные средства будут переданы указанной НПО и Visual AIDS, ассоциации, которая использует искусство для борьбы с ВИЧ и СПИДом через генерация диалогов,поддержка живых художников и сохранение наследия.
“Меня привлекли работы Джо Брейнарда, особенно его коллажи и его способность создавать из повседневных вещей. Как художник, писатель, иллюстратор и поэт, он развивал свои идеи и действия вне всяких условностей и категорий. В его работах есть легкость и непосредственность, которые я нахожу очень соответствует настоящему, да и любому моменту. Я задумал это предложение как «show-in-a-book», то есть каталог еще не состоявшейся выставки», - поясняетАндерсон в прологе.
Издание и оформление тома являются работой M/M (Париж), а обложка обернута складной тканью, которая воспроизводит Un titled (Bow), коллаж от Brainard, сделанный в 1967 году. В складках этого суперобложки вшиты две брошюры, напечатанные на кальке, представляющие мужской парад и женская предварительная коллекция.
МОМЕНТ ХАОСА И ПЕРЕХОДА
«Форма хаоса, период трансформации между абстрактным экспрессионизмом и Бог знает чем». Это было определение искусства, данное Брейнарда, связанного с Нью-Йоркской школой. Его работа включала, помимо коллажей, рисунки, картины и эскизы обложек книг и пластинок, декорации и театральные костюмы.
Креативный директор Loewe хотел воздать ему должное в двух форматах. Первая - это вышеупомянутая книга «Шоу в книге», в которой собран подборка малоизвестных произведений искусства, комиксов, печатных материалов и однодневок, созданных Брейнардом в период с 1960-х по 1970-е годы. предисловие его друга поэта Рона Пэджетта,плюс эссе искусствоведа Эрика Тронси.
Volume включает ремешок с монограммой для крепления к коробке другого формата, A Show on a Shirt. Картонная упаковка скрывает футболка с принтом из новой коллекции Eye/LOEWE/Nature, которую носят актеры Стефан Бак и Омар Аюсо.
И «Шоу в книге», и «Шоу на рубашке» являются новыми версиями оригинальных форматов «шоу в коробке» и «шоу в формате» Стена, и Джонатан Андерсон задумали их, чтобы иметь возможность представить коллекции в этот беспрецедентный период, в течение которого они также пригласили нас повторно посетить Brainard, автор культовой классики «Я помню» (1975).
Мода и искусство, будь то на одежде или на страницах книги,- всегда хорошее сочетание.